Trekkspill: hva er det, historie, komposisjon, hvordan det ser ut og låter

Trekkspillet er et ganske populært, utbredt musikkinstrument. Ethvert vinterhage har klasser som lærer hvordan man spiller det. Trekkspillet er mangefasettert, har et bredt spekter av lyder. Fungerer alt fra klassisk til moderne lyd organisk i fremføringen av denne avanserte munnspillet.

Hva er et trekkspill

Trekkspillet er et musikkinstrument som anses å være en type håndmunnspill. Utstyrt med et pianolignende keyboard. Det ligner på et trekkspill: avhengig av modell har det 5-6 rader med knapper som produserer lyder av basser og akkorder, eller separate toner.

Verktøyet har to rader med knapper plassert til venstre, til høyre. Den høyre er for å spille melodien, den venstre er for akkompagnementet.

Forskjellen fra knappetrekkspillet ligger i bortungene. I knappetrekkspillet er sivene stemt unisont, mens de i trekkspillet ikke stemmer overens i tonalitet, noe som gir lyden en spesiell sjarm.

Lyden av trekkspillet er kraftig, rik, mangefasettert. På grunn av dette kan instrumentet være både solo og akkompagnerende.

trekkspillapparat

Den interne strukturen til trekkspillet er et helt system av sammenkoblede mekanismer:

• tunge;
• åpne ventil;
• stemme bar;
• inngang akkord kammer;
• bassinngang kammer;
• inngangskamre av melodier;
• pels;
• nakke;
• meloditaster;
• akkompagnement-tastaturknapper;
• melodi- og akkompagnementsregisterbrytere.

To tastaturer, ifølge diagrammet, er forbundet med pels, som hjelper til med å pumpe luft inn i den pneumatiske tastaturmekanismen. Når du trykker på tastene, strømmer luft gjennom tungene innover til den stopper. Ved ganske enkelt å handle på ønsket gruppe med nøkler, åpner spilleren luftventilen, luften fra belgen kommer inn i et bestemt lydkammer, går ut gjennom stemmelinjen og lager den nødvendige lyden.

Historien om trekkspillet

Trekkspillets historie går tilbake til den dype fortiden: Opprinnelsen er knyttet til Kina, hvor munnharmonikaen først ble oppfunnet. Da aktiv internasjonal handel begynte, kom instrumentet til Europa, hvoretter dets kardinaltransformasjon begynte.

Oppfant en modell som ligner den moderne versjonen, orgelmesteren Cyril Damian, innfødt i Wien. Arrangementet fant sted i 1829: håndverkeren presenterte oppfinnelsen for verden, patenterte den og kom opp med det originale navnet - "trekkspill".

Musikkinstrumentets historie begynte 23. mai 1829, da K. Damian patenterte oppfinnelsen. I dag 23. mai er det verdens trekkspilldag.

Fra Wien migrerte det musikalske apparatet til Italia: her ble det for første gang lansert produksjon i industriell skala.

I Russland dukket den musikalske enheten først opp sent, på 40-tallet av XIX århundre. I utgangspunktet ble nysgjerrigheten kjøpt i utlandet; velstående mennesker (kjøpmenn, aristokrater, privilegerte lag av befolkningen) hadde råd til en slik luksus. Gradvis, ved hjelp av livegne, kom trekkspillet til landsbyer, landsbyer, og ble snart nesten et russisk folkeinstrument.

I dag er dette instrumentet etterspurt i konsertaktiviteter: det er i stand til å reprodusere et unikt lydområde, imitere lydene til andre musikkinstrumenter. Virtuose, profesjonelle utøvere er i stand til å slå nesten alle komposisjoner, forskjellige i sjanger, stil, retning.

Typer trekkspill

Klassifiseringen er laget i henhold til flere viktige funksjoner:

1. Tastaturtype:

• Keyboards (tastaturet er arrangert som et piano),
• Trykknapp (tastaturet er representert av flere rader med knapper).

2. Akkompagnementsystem i venstre hånd:

• Klar (sammensetning av akkompagnement: basser, klare akkorder),
• Klar-selektiv (instrumentet er utstyrt med to systemer (klar, valgfritt) som kan endres ved hjelp av registeret).

3. Etter størrelse (det finnes forskjellige størrelser, fra små studentmodeller til konsertmodeller. Små trekkspill kalles amatørtrekkspill):

• 1/2 – brukes til å lære leken til barn i alderen 5-9 år. Modellen er diatonisk - tastaturet er trykknapp, skalaen er begrenset. Minimum vekt, rekkevidde ca. to oktaver.
• 3/4 – et instrument laget for elever ved musikkskoler, amatørspill. Den har en rekkevidde på 2 oktaver. Denne typen trekkspill er som regel tredelt, med ferdig akkompagnement. Egnet for enkelt repertoar.
• 7/8 er en modell designet for voksne musikere. Bruksområde – amatørmusikk som spilles. Rekkevidden er tre oktaver.
• 4/4 er et profesjonelt konsertinstrument. Rekkevidden er 3,5 oktaver. Kanskje tre, fire, fem stemmer.

Separat er det verdt å nevne de digitale modellene produsert siden 2010. Opprinnelseslandet er Italia, men utgivelsen er laget av varemerket Roland (Japan). Japanerne kjøpte det gamle italienske selskapet Dallape, den eldste produsenten av trekkspill. Fra det øyeblikket begynte virksomheten å utvikle seg i en annen retning, det første digitale trekkspillet så lyset.

De viktigste fordelene med et digitalt verktøy:

• letthet,
• muligheten til å koble til en datamaskin, hodetelefoner, høyttaler,
• ufølsomhet for ytre forhold (temperatur, fuktighet),
• lang levetid,
• innebygd metronom
• endre innstillinger, klangfarge med ett tastetrykk.

Opprettelsen av en digital modell har blitt et nytt stadium i moderniseringen av instrumentet, som har gjort det mulig å forbedre strukturen. Det er sannsynlig at dette er langt fra slutten, og enheten vil fortsette å endre seg, bli mer kompleks og utvikle seg.

Hvordan velge et trekkspill

Å velge et musikkinstrument er en alvorlig sak. De minste feilene vil definitivt påvirke lyden negativt. Eksperter anbefaler å ta hensyn til følgende grunnleggende punkter:

1. Utseende. Kroppen, belter, pelsene må være uten skader (bulker, riper, sprekker, rifter, hull). Selv den minste deformasjon er uakseptabel.
2. Lydkvalitet. Det er enkelt å sjekke denne parameteren: du må skille deg, og deretter bringe pelsen sammen uten å berøre tastene. Det vil umiddelbart vise seg om det er hull på pelsen som har gått ubemerket hen ved visuell inspeksjon. Hvis luften slipper ut for raskt, er belgen ubrukelig.
3. Kvaliteten på knapper og taster. Knapper, nøkler, skal ikke synke inn, trykkes for hardt, være plassert i forskjellige høyder.
4. Verktøy i aksjon. Den enkleste melodien som spilles på instrumentet fullfører inspeksjonen før salg. Knapper skal ikke knirke, hvese, lage andre fremmede lyder. Registrene er ideelt sett enkle å trykke, og deretter raskt gå tilbake til sin opprinnelige posisjon.
5. Størrelsen. Hvis et barn trenger noe, betyr størrelsen: bekvemmelighet under leken vil bli gitt av en gjenstand som ikke når haken litt (når du kneler en ung musiker).

Interessante fakta

Musikkelskere vil være interessert i nysgjerrige fakta knyttet til den moderniserte munnspillet:

• Et standardinstrument veier i gjennomsnitt 8-10 kg, et konsertinstrument er tyngre – 15 kg.
• "Accordeon" er et fransk ord som betyr "hånd munnspill".
• Det amerikanske kontinentet ble kjent med de første kopiene i det XNUMXth århundre, og de ble kalt "pianoer på stropper".
• Perioden med den høyeste populariteten til instrumentet falt på første halvdel av det XNUMXth århundre.
• Staten California reiste et monument til trekkspillet.
• Prisen på profesjonelle modeller er titusenvis av dollar. Det dyreste trekkspillmerket i verden er Hohner Gola – $30.
• De beste fabrikkene for verktøyproduksjon er lokalisert i Europa (Italia, Tyskland, Russland).
• Russiske bedrifter engasjert i produksjon av profesjonelle modeller - "AKKO", "Russisk trekkspill".
• I hjemlandet til instrumentet, i Kina, kalles det "Sun-Fin-Chin". Den eldgamle prototypen anses å være "shen", en munnspill som pryder USAs museum.

Trekkspillet er et relativt ungt musikkinstrument, hvis dannelse ikke kan anses som fullført. Modeller blir jevnlig oppgradert, forbedret, noe som gleder musikere og lyttere. En kraftig, flerstemmig lyd som kan imitere alle lyder er hovedårsaken til dens verdensomspennende popularitet.