Domra: instrumentkomposisjon, historie, typer, spilleteknikk, bruk

På grunn av lyden inntar domra en spesiell plass i familien av plukkede strenger. Stemmen hennes er mild, som minner om summingen fra en bekk. I XVI-XVII århundrer var domrachi hoffmusikere, og mange mennesker samlet seg alltid på gatene i byene for å lytte til skuespillet til vandrende musikere som spilte domraen. Etter å ha gått gjennom en vanskelig periode, går instrumentet igjen inn i den akademiske gruppen, brukes til å fremføre folkemusikk og klassisk musikk, låter solo og som en del av ensembler.

Domra enhet

Kroppen i form av en halvkule har en flat klangbunn som halsen er festet til. 3 eller 4 strenger trekkes på den, passerer gjennom mutteren og mutteren. Syv resonatorhull er skåret ut i midten av lydplanken. Under avspillingen er lydplanken beskyttet av et "skall" festet i krysset mellom halsen og lydplanken. Den beskytter mot riper. Det figurerte hodet har stemmestifter i henhold til antall strenger.

Akademisk klassifisering refererer domra til kordofoner. Hvis ikke for den runde kroppen, kunne domraen se ut som et annet russisk folkeinstrument – ​​balalaikaen. Kroppen er også laget av forskjellige typer tre. Den er dannet ved å lime trestrimler - nagler, kantet med et skall. Salen har flere knapper som fester strengene.

Interessant fakta. De aller første prøvene ble laget av tørkede og uthulede gresskar.

Prosessen med å lage domra er kompleks. For ett verktøy brukes flere typer tre:

• kroppen er laget av bjørk;
• gran og gran tørkes godt for å lage deco;
• gripebrett er saget av sjelden ibenholt;
• stativet er dannet av lønn;
• bare svært harde tresorter brukes til fremstilling av halsen og hengslet skall.

Lyden produseres av en mediator. Størrelsen kan variere, med større instrumenter større enn mindre. Endene av mediatoren er slipt på begge sider, og danner en avfasning. Lengde – 2-2,5 cm, bredde omtrent halvannen centimeter.

Et moderne tilbehør, uten hvilket musikere ikke ville være i stand til å spille domra, er laget av myk nylon eller caprolon. Det finnes også tradisjonelle plukker laget av skilpaddeskall. På bratsjinstrumentet og domrabassen brukes en læranordning for å trekke ut lyd. En slik mediator gjør lyden dempet.

Historien om domra

Versjoner om opprinnelsen til kordofonen er forskjellige. Det er generelt akseptert at dette er et instrument for det russiske, hviterussiske, ukrainske folket. I Russland dukket han opp på X-tallet, da det er skriftlige bevis. Det er nevnt i skriftene til den østlige vitenskapsmannen og leksikonet Ibn Rust. Domra ble populær på 16-tallet.

I dag snakker historikere om den østlige opprinnelsen til musikkinstrumentet. Strukturen ligner turkiske vestibyler. Den har også et flatt dekk, og under skuespillet brukte musikerne en treflis, et fiskebein, som plektrum.

Ulike folkeslag i øst hadde sine egne representanter for strengplukkede instrumenter, som fikk navnet sitt: kasakhisk dombra, tyrkisk baglama, tajikisk rubaba. Versjonen har rett til å eksistere, domra kunne ha kommet inn i det gamle Russland i perioden med det tatar-mongolske åket eller ble brakt av kjøpmenn.

Instrumentet kan skylde sin opprinnelse til luten, et europeisk medlem av plukket strengfamilien. Men hvis du fordyper deg i historien, så kom den vestover fra de østlige territoriene.

I to århundrer underholdt domra folket, var et instrument for bøller og historiefortellere. Tsarer og gutter hadde sine egne domrachi ved hoffet, men bitende sanger som latterliggjorde karaktertrekk, liv og temperament til alle og enhver, forårsaket ofte misnøye blant adelen. På XNUMX-tallet utstedte tsar Alexei Mikhailovich et dekret der han utsatte bøffer for forfølgelse, og domra forsvant sammen med dem, skuespillet som han kalte "demoniske skuespill".

Interessant fakta. Under ledelse av patriarken av hele Russland Nikon ble buffoon-instrumenter samlet inn i store mengder fra byer og landsbyer, brakt på vogner til bredden av Moskva-elven og brent. Flammen brant i flere dager.

Kordofonen ble gjenopplivet i 1896 av sjefen for Det store russiske orkesteret, musikeren og forsker VV Andreev. Balalaika-ensemblet hans manglet en ledende melodisk gruppe. Sammen med mester SI Nalimov studerte de instrumentene som hadde mistet popularitet og designet et apparat som var ideelt egnet for å spille den lyriske serien. Siden begynnelsen av XNUMX-tallet har domra blitt en del av strykerensembler, hvor det var av spesiell verdi.

Typer domra

Dette musikkinstrumentet er av to typer:

• Trestrengs eller liten – har et kvartsystem i området fra "mi" av den første oktaven til "re" av den fjerde. Antall bånd på gripebrettet er 24. Denne kategorien inkluderer alt, bass og domra-piccolo.
• Firestrengs eller Large - teknikken for å spille den ligner en bassgitar, ofte brukt av moderne utøvere. Systemet er i femtedeler, antall bånd er 30. Området er tre hele oktaver fra «sol» liten til «la» fjerde, supplert med ti halvtoner. 4-strengene inkluderer bassdomra, alt og piccolo. Mindre vanlig brukt kontrabass og tenor.

En rik fløyelsaktig lyd, en tykk, tung klang har en bass. I det nedre registeret fyller instrumentet basslinjen i orkesteret. 3-strengs domraer stemmes i kvartsintervaller, primatuningen starter med en åpen andrestreng.

Spilleteknikk

Musikeren setter seg på en halv stol, vipper kroppen litt fremover og holder enheten. Han setter høyre fot på venstre side, stangen holdes av venstre hånd, bøyd i rett vinkel. Nybegynnere læres å spille med en finger, ikke med en hakke. Teknikken kalles pizzicato. Etter 3-4 øvelser kan du begynne å spille som formidler. Ved å berøre strengen og trykke på strengene ved ønsket bånd med fingrene på venstre hånd, gjengir utøveren lyden. Enkel eller variabel bevegelse, skjelving brukes.

Kjente utøvere

Som en fiolin i et symfoniorkester er domra i folkemusikken en skikkelig prima. Det brukes ofte som et soloinstrument. I musikkhistorien har ærverdige komponister ufortjent gått utenom det. Men moderne musikere transkriberer vellykket mesterverkene til Tchaikovsky, Bach, Paganini, Rachmaninoff og legger dem til kordofonrepertoaret.

Blant de berømte profesjonelle domristene, professor ved det russiske vitenskapsakademiet. Gnesinykh AA Tsygankov. Han eier skapelsen av originale partiturer. Et betydelig bidrag til utviklingen av instrumentet ble gitt av RF Belov er forfatter av repertoarsamlinger og lesere for domra.

Det var ikke alltid strålende øyeblikk i historien til det nasjonale russiske folkeinstrumentet. Men i dag lærer et stort antall mennesker å spille det, konsertsaler er fylt med fans av rik klanglyd.