Fra bunnen og øverste hylle – forskjeller mellom digitale pianoer

Digitalpianoer er veldig populære i dag, hovedsakelig på grunn av deres rimelige tilgjengelighet og mangelen på behovet for å stemme dem. Fordelene deres inkluderer også mye lavere følsomhet for lagringsforhold, enkel transport, liten størrelse og muligheten til å justere volumet, og derfor er de ivrig valgt av både nybegynnere voksne pianostudenter og av foreldre som vurderer å utdanne barna sine i musikk. La oss legge til det hovedsakelig av de foreldrene som ikke har musikkutdanning selv. Det er en komfortabel og, viktigst av alt, trygg praksis. Selv om et digitalpiano, spesielt et billig, har noen begrensninger, garanterer det i det minste riktig antrekk. Det er tilfeller der et barns hørsel blir forvrengt ved å lære på et skadet akustisk piano med senket eller hevet stemming. Når det gjelder digital musikk, er det ingen slik trussel, men etter de første årene blir et slikt instrument utilstrekkelig og krever utskifting med et akustisk piano, og dette bør i sin tur på et enda senere tidspunkt erstattes med et piano, hvis den unge adepten har en god prognose.

Begrensningene til billige digitale pianoer

Teknikken til moderne digitale pianoer er så avansert at praktisk talt alle gir en veldig fin lyd. Unntakene her er hovedsakelig billige bærbare scenepianoer, utstyrt med dårlige høyttalere og uten et hus som utfører en funksjon som ligner på en lydplanke. (For eiere av stasjonære digitalpianoer som ennå ikke har gjort dette, anbefaler vi å koble til gode hodetelefoner til pianoet – det hender at lyden ikke når hælene på pianoet med høyttalerne plassert under.) Men selv godlydende billige digitale pianoer de har ofte to store problemer.

Den første er mangelen på sympatisk resonans – i et akustisk instrument vibrerer alle strengene når forte-pedalen trykkes ned, i samsvar med den harmoniske serien av toner som spilles, noe som påvirker lyden betydelig. Et mye mer alvorlig problem er imidlertid selve pianoets keyboard. Alle som til og med spiller et piano som dette, og også kommer i kontakt med et akustisk instrument fra tid til annen, vil lett legge merke til at keyboardene til mange digitale pianoer er mye hardere. Dette har noen fordeler: et hardt, tungt keyboard gjør det lettere å kontrollere lyden – tangentene føles bedre og krever mindre presisjon, noe som er nyttig for en svak utøver. Det er heller ikke noe problem for pop-akkompagnement og sakte tempospilling. Trappen begynner imidlertid veldig raskt når et slikt piano skal servere fremføringen av en klassiker. Et overbelastet tastatur gjør det svært vanskelig å spille i høyt tempo, og selv om det styrker fingrene, forårsaker det veldig rask håndtretthet, noe som gjør det vanskelig eller til og med umulig å trene lenger (det skjer at etter en time eller to med å spille på slike et keyboard, er pianistens fingre veldig slitne og egner seg ikke for videre øvelser). Et raskt spill, hvis det i det hele tatt er mulig (allegro-tempoet, selv om det er upraktisk og slitsomt, er oppnåelig, presto allerede vanskelig å forestille seg) kan til og med forårsake en skade på grunn av overbelastning av lemmer. Det er også vanskelig å bytte fra et slikt piano til et akustisk, på grunn av den lettere kontrollen nevnt ovenfor.

Begrensninger for dyre digitale pianoer

Man bør også si et ord om disse. Selv om de kanskje ikke har de ulempene som er typiske for billige motstykker, mangler lyden deres, selv om den er veldig realistisk, noen elementer og full kontroll. Et slikt piano kan være en begrensning, spesielt på studiestadiet. Når du velger et slikt piano, bør du også være oppmerksom på mekanikken til tastaturet. Noen produsenter ofrer realismen i driften (f.eks. noen Roland-modeller) for et mer komfortabelt spill, spesielt hvis pianoet er utstyrt med ekstra farger, effekter og after touch-funksjonen på tastaturet. Et slikt instrument er veldig interessant og allsidig, men heller ikke tilrådelig for en pianist. De fleste av pianoene fokuserer imidlertid på realisme og pianoimitasjon.

summering

Digitalpianoer er trygge og problemfrie instrumenter, som generelt låter bra. De fungerer godt i populærmusikk og i den innledende fasen av å lære å fremføre klassisk musikk, men den harde mekanikken til noen av de rimeligere modellene er en alvorlig hindring i lang trening og spilling i høyt tempo og kan føre til skader. Det er mange flotte instrumenter blant de dyrere modellene, men prisen deres gjør det verdt å vende seg til et mellomtone akustisk piano hvis instrumentet skal brukes som en musikalsk utdanning for et barn. I denne sammenhengen bør man dessverre sitere en bemerkelsesverdig mening fra en kjent tuner kjent for lesere av pianoblogger: "Ingen talent kan vinne med dårlig infrastruktur." Dessverre er denne oppfatningen like smertefull som den er sann.