Mikhail Vladimirovich Yurovsky |

Michael Jurowski

Mikhail Yurovsky vokste opp i en krets av kjente musikere fra det tidligere Sovjetunionen - som David Oistrakh, Mstislav Rostropovich, Leonid Kogan, Emil Gilels, Aram Khachaturian. Dmitri Shostakovich var en nær venn av familien. Han snakket ikke bare ofte med Mikhail, men spilte også piano i 4 hender med ham. Denne opplevelsen hadde stor innflytelse på den unge musikeren i disse årene, og det er ingen tilfeldighet at Mikhail Yurovsky i dag er en av de ledende tolkerne av Sjostakovitsjs musikk. I 2012 ble han tildelt den internasjonale Sjostakovitsj-prisen, delt ut av Sjostakovitsj-stiftelsen i den tyske byen Gohrisch.

M. Yurovsky ble utdannet ved Moskva-konservatoriet, hvor han studerte dirigering hos professor Leo Ginzburg og som musikkforsker hos Alexei Kandinsky. Selv i studentårene var han assistent for Gennady Rozhdestvensky i Grand Symphony Orchestra of Radio and Television. På 1970- og 1980-tallet jobbet Mikhail Yurovsky ved Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko Musical Theatre og dirigerte også jevnlig forestillinger ved Bolshoi Theatre. Siden 1978 har han vært fast gjestedirigent for Berlin Komische Oper.

I 1989 forlot Mikhail Yurovsky USSR og bosatte seg med familien i Berlin. Han ble tilbudt stillingen som fast dirigent for Dresden Semperoper, der han utførte virkelig revolusjonerende innovasjoner: det var M. Yurovsky som overbeviste teaterledelsen om å sette opp italienske og russiske operaer på originalspråkene (før det, alle produksjoner) var på tysk). I løpet av sine seks år på Semperoper dirigerte maestroen 40-50 forestillinger i sesongen. Deretter hadde M. Yurovsky fremtredende stillinger som kunstnerisk leder og sjefdirigent for Filharmoniske Orkester i Nordvest-Tyskland, sjefdirigent for Leipzig Opera, sjefdirigent for det vesttyske radioorkesteret i Köln. Fra 2003 til i dag har han vært hovedgjestedirigent for Tonkunstler Orchestra of Lower Austria. Som gjestedirigent samarbeider Mikhail Yurovsky med så kjente ensembler som Berlin Radio Symphony Orchestra, Berlin German Opera (Deutche Oper), Leipzig Gewandhaus, Dresden Staatskapelle, Philharmonic Orchestras of Dresden, London, St. Petersburg, Oslo, Stuttgart, Warszawa, Symfoniorkesteret Stavanger (Norge), Norrköping (Sverige), Sao Paulo.

Blant de mest bemerkelsesverdige verkene til maestroen i teatret er Gudenes død i Dortmund, Tornerose ved Den Norske Opera i Oslo, Eugene Onegin ved Teatro Lirico i Cagliari, samt en ny oppsetning av Respighis opera Maria Victoria ”og gjenopptakelsen av Un ballo in maschera ved Berlin German Opera (Deutsche Oper). Publikum og kritikere satte stor pris på de nye produksjonene av Prokofjevs "Kjærlighet til tre appelsiner" på Geneva Opera (Geneva Grand Theatre) med det romanske sveitsiske orkesteret, samt Glazunovs "Raymonda" på La Scala med kulisser og kostymer som gjengir produksjonen av M .Petipa 1898 i St. Petersburg. Og i sesongen 2011/12 kom Mikhail Yurovsky triumferende tilbake til den russiske scenen i en produksjon av Prokofjevs opera The Fiery Angel på Bolshoi Theatre.

I sesongen 2012-2013 debuterte dirigenten på Opéra de Paris med Mussorgskys Khovanshchina og returnerte til operahuset i Zürich med en ny produksjon av Prokofjevs ballett Romeo og Julie. Symfonikonserter neste sesong inkluderer opptredener med de filharmoniske orkestrene i London, St. Petersburg og Warszawa. I tillegg til TV-konserter og radioopptak i Stuttgart, Köln, Dresden, Oslo, Norrkoping, Hannover og Berlin, har Mikhail Yurovsky en omfattende diskografi, inkludert filmmusikk, operaen The Players og den komplette samlingen av Sjostakovitsjs vokale og symfoniske verk; "The Night Before Christmas" av Rimsky-Korsakov; orkesterverk av Tsjaikovskij, Prokofiev, Reznichek, Meyerbeer, Lehar, Kalman, Rangstrem, Petterson-Berger, Grieg, Svendsen, Kancheli og mange andre klassikere og samtidige. I 1992 og 1996 mottok Mikhail Yurovsky den tyske musikkritikerprisen for lydopptak, og ble i 2001 nominert til en Grammy Award for en CD-innspilling av Rimsky-Korsakovs orkestermusikk med Berlin Radio Symphony Orchestra.