Nazib Zhiganov |

Nazib Zhiganov

Sanger, i min sjel har jeg dyrket frøplantene dine …

Denne linjen fra Musa Jalils "Moabit Notebook" kan med rette tilskrives musikken til hans venn og kreative medarbeider N. Zhiganov. Trofast mot det kunstneriske grunnlaget for tatarisk folkemusikk, fant han originale og fruktbare måter for sitt levende forhold til de kreative prinsippene til verdensmusikalske klassikere. Det var på dette grunnlaget hans talentfulle og originale verk vokste – 8 operaer, 3 balletter, 17 symfonier, samlinger av pianostykker, sanger, romanser.

Zhiganov ble født inn i en arbeiderklassefamilie. Etter å ha mistet foreldrene tidlig, tilbrakte han flere år på barnehjem. Livlig og energisk, skilte Nazib seg merkbart ut blant elevene i Ural Pioneer Commune med sine enestående musikalske evner. Ønsket om seriøse studier fører ham til Kazan, hvor han i 1928 ble tatt opp på Kazan Musical College. Høsten 1931 ble Zhiganov student ved Moscow Regional Music College (nå musikkskolen ved Moskva-konservatoriet). Kreativ suksess tillot Nazib, etter anbefaling fra N. Myaskovsky, i 1935 å bli tredjeårsstudent ved Moskva-konservatoriet i klassen til sin tidligere lærer, professor G. Litinsky. Skjebnen til store verk skapt i konservatorieårene viste seg å være misunnelsesverdig: i 1938, i den første symfonikonserten, som åpnet Tatar State Philharmonic, ble hans første symfoni fremført, og 17. juni 1939, en produksjon av operaen Kachkyn (The Fugitive, lib. A Fayzi) åpnet Tatar State Opera and Ballet Theatre. En inspirerende sanger av folkets heroiske gjerninger i moderlandets navn - og dette emnet, i tillegg til "Kachkyn", er viet operaene "Irek" ("Frihet", 1940), "Ildar" (1942) , «Tyulyak» (1945), «Namus» (» Honor, 1950), – komponisten legemliggjør dette sentrale temaet for ham mest i sine toppverk – i den historiske og legendariske operaen «Altynchach» («Gullhåret», 1941, libre. M. Jalil) og i operadiktet "Jalil" (1957, lib. A. Faizi). Begge verkene fengsler med emosjonell og psykologisk dybde og ekte oppriktighet av musikk, med uttrykksfull melodi som bevarer det nasjonale grunnlaget, og en dyktig kombinasjon av utviklede og integrerte scener med en effektiv gjennom symfonisk utvikling.

Zhiganovs store bidrag til tatarsymfonismen er uatskillelig knyttet til opera. Det symfoniske diktet «Kyrlai» (basert på eventyret «Shurale» av G. Tukay), den dramatiske ouvertyren «Nafisa», suiten Symfoniske romaner og symfoniske sanger, 17 symfonier, som smelter sammen, oppfattes som lyse kapitler av den symfoniske kronikk: bilder av kloke folkeeventyr blir levende i dem, så males fengslende bilder av innfødt natur, så utspiller seg kollisjoner av heroiske kamper, så trekker musikken seg inn i en verden av lyriske følelser, og episoder av folkelig hverdag eller fantastisk natur er erstattet av uttrykk for dramatiske klimaks.

Det kreative credoet, karakteristisk for Zhiganovs komponists tenkning, var grunnlaget for aktivitetene til Kazan-konservatoriet, opprettelsen og ledelsen som han ble betrodd i 1945. I mer enn 40 år ledet han arbeidet med å utdanne høy profesjonalitet i dets elever.

Som eksempel på Zhiganovs arbeid, blir resultatene av en virkelig revolusjonær omveltning i historien til tidligere tilbakestående pentatoniske musikalske kulturer i de nasjonale autonome republikkene i Volga-regionen, Sibir og Ural, omfattende avslørt. De beste sidene i hans kreative arv, gjennomsyret av livsbekreftende optimisme, folkelignende lyse intasjonale karakteristika for det musikalske språket, har tatt en verdig plass i skattkammeret til de tatariske musikalske klassikerne.

Ja. Girshman

Komposisjoner:

operaer (produksjonsdatoer, alt i Tatar Opera and Ballet Theatre) – Kachkyn (Beglets, 1939), Irek (Cvoboda, 1940), Altynchach (Zolotovolosaya, 1941), Poet (1947), Ildar (1942, 2. utg. – Road Pobedy) , 1954), Tyulyak (1945, 2. utg. — Tyulyak og Cousylu, 1967), Hamus (Chest, 1950), Jalil (1957); balletter – Fatih (1943), Zyugra (1946), To legender (Zyugra og Hzheri, 1970); kantaten – Min republikk (1960); for orkester – 4 symfonier (1937; 2. – Sabantuy, 1968; 3. – Lyrisk, 1971; 4., 1973), symfonisk dikt Kyrlay (1946), Suite på tatariske folketemaer (1949), Symfoniske sanger (1965) (1952) Overture , symfoniske romaner (1964), kammerinstrumental, piano, vokalverk; romanser, sanger osv.