Obo: beskrivelse av instrumentet, komposisjon, lyd, historie, typer, bruk

Mange mennesker er ikke engang klar over eksistensen av oboen - et instrument med utmerket lyd. Til tross for sine tekniske mangler, overgår den i stor grad andre spirituelle instrumenter i sin lydmessige uttrykksevne. Når det gjelder estetikk og dybde i tonalitet, inntar han en ledende posisjon.

Hva er en obo

Ordet "obo" er oversatt fra fransk som "høyt tre". Det er et treblåseinstrument med en uovertruffen melodisk, varm, litt nasal klang.

enhet

Verktøyet består av et hult rør 65 cm i størrelse, har tre deler: det nedre og øvre kneet, klokken. På grunn av dette prefabrikerte designet er det ingen problemer med å transportere verktøyet. Sidehull lar deg endre stigningen, og ventilsystemet gir mulighet til å forbedre dette. Begge sivene, i likhet med to festede tynne plater laget av siv, gir klangen en viss karakteristisk nasalitet. Takket være dens uovertruffen betydning rettferdiggjør den kompleksiteten i produksjonen.

Mekanikken til oboen er den mest komplekse blant sine kolleger, da den krever produksjon av 22-23 cupronickel-ventiler. Vanligvis er de laget av afrikansk ibenholt, sjeldnere - lilla.

Opprinnelseshistorie

Instrumentet ble først nevnt i 3000 f.Kr., men dets tidligste "bror" regnes for å være en sølvpipe funnet i graven til en sumerisk konge for rundt 4600 år siden. Senere brukte våre forfedre de enkleste sivinstrumentene (sekkepipe, zurna) - de ble funnet i Mesopotamia, antikkens Hellas, Egypt og Roma. De hadde allerede to rør for direkte fremføring av melodien og akkompagnementet. Fra XNUMXth århundre fikk oboen en mer perfekt form og begynte å bli brukt på baller, i orkestre av musikere av Louis XIV, kongen av Frankrike.

varianter

Det finnes flere typer av dette blåseinstrumentet.

engelsk horn

Dette begrepet oppsto i det XNUMX århundre på grunn av en tilfeldig forvrengning av det franske ordet vinkel (vinkel). Cor anglais er større enn oboen. Den består av: en klokke, et buet metallrør. Fingersettingen er helt den samme, men det tekniske utstyret er dårligere enn sine motstykker, så en viss ruhet i lyden merkes med en myk lyd.

Oboe d'amore

I følge sammensetningen ligner det et engelsk horn, men er dårligere enn det i størrelse og evner. D'amore høres mer skånsomt ut, har ikke en uttalt klangfarge, nasalitet, og derfor brukes den oftere av komponister i lyriske verk. Den dukket først opp i Tyskland i midten av det XNUMX århundre.

Heckelphon

Dette instrumentet dukket opp i Tyskland på begynnelsen av 1900-tallet. Teknisk sett ligner den en obo, selv om det er forskjeller: den store bredden på skalaen, klokken; stokken settes på et rett rør; det er en lavere lyd på åtte toner. Sammenlignet med analoger har haeckelphone en mer melodiøs, uttrykksfull lyd, men brukes sjelden av orkestre. Og likevel deltok han tilfeldigvis i operaer som Salome og Elektra.

barokk familie

Denne epoken brakte enorme endringer i instrumentet. De første forbedringene begynte i det XNUMX århundre i Frankrike, da instrumentet ble delt inn i tre deler. Videre ble sivet forbedret (lyden ble renere), nye ventiler dukket opp, plasseringen av hullene ble beregnet på nytt. Disse nyvinningene ble gjort av hoffmusikerne Otteter og Philidor, og Jean Bagiste fortsatte arbeidet sitt og skapte en marsj for orkesteret ved hoffet, som erstattet fiolene og blokkfløytene.

Oboen ble populær blant militæret, og fikk også berømmelse blant den edle offentligheten i Europa på baller, operaer og ensembler. Mange ledende komponister, som Bach, begynte å inkludere noen varianter av dette musikkinstrumentet i sine produksjoner. Fra det øyeblikket begynte tiden for dens storhetstid, eller "oboens gullalder". Populære i 1600 var:

• barokk obo;
• klassisk obo;
• barokk obo d'amour;
• musette;
• dakaccha;
• kontrabass obo.

wiener obo

Denne modellen dukket opp på begynnelsen av det XNUMXth århundre. Den ble skapt av Hermann Zuleger, og siden den gang har den ikke endret seg mye. Nå brukes wiener-oboen tradisjonelt i Wien-orkesteret. Bare to selskaper er engasjert i produksjonen: Guntram Wolf og Yamaha.

moderne familie

Det XNUMXth århundre var revolusjonerende for blåseinstrumenter, fordi ringventiler allerede ble laget som gjorde det mulig å lukke et par hull samtidig og tilpasse dem til forskjellige fingerlengder. Denne innovasjonen ble først brukt av Theobald Böhm på fløyte. Tiår senere tilpasset Guillaume Tribert innovasjonen for oboen, og forbedret bevegelsen og designet. Innovasjonen utvidet lydområdet og fjernet tonaliteten til instrumentet.

Nå høres stadig oftere lyden av oboen i kammersalen. Det brukes ofte solo og noen ganger orkestralt. De mest populære, i tillegg til typene som er oppført ovenfor, er: musette, klassisk obo med en konisk klokke.

Relaterte instrumenter

Beslektede instrumenter til oboen er vindrørformede instrumenter. Dette var på grunn av likheten mellom mekanismen og lyden deres. Disse inkluderer både akademiske og folkelige prøver. Fløyte og klarinett er de mest populære blant musikere.

Ved hjelp av

For å spille noe på instrumentet, må du gjøre en rekke operasjoner:

1. Bløtlegg stokken i vann for å fjerne spytt, ikke overdriv.
2. Tørk det fra restene av vann, det vil være nok til å blåse et par ganger. Sett røret inn i hoveddelen av instrumentet.
3. Plasser tuppen av instrumentet på midten av underleppen, husk å stå i riktig, stabil posisjon.
4. Sett tungen mot hullet på spissen, og blås deretter. Hvis du hører en høy lyd, er alt gjort riktig.
5. Plasser stokken i den øvre delen der venstre hånd er plassert. Bruk pekefingeren og langfingrene til å klemme de første ventilene mens den første skal vikle rundt røret bakfra.
6. Etter stykket bør du demontere, rengjøre hele strukturen og deretter legge den i et etui.

Den moderne oboen har ennå ikke nådd toppen av sin herlighet på grunn av vanskeligheten med å bruke den. Men utviklingen av dette musikkinstrumentet fortsetter. Det er håp om at han snart vil kunne overgå alle sine andre brødre med lyden sin.