Caesar Antonovich Cui |

Cesar Cui

Cui. Bolero "Å, min kjære, elskede" (A. Nezhdanova)

I lys av romantisk universalisme med sin «følelseskultur» er ikke bare hele Cuis tidlige meloer med dens temaer og poetikk romantikk og opera forståelig; Det er også forståelig at Cuis unge venner (inkludert Rimsky-Korsakov) ble fascinert av den virkelig brennende lyrikken til Ratcliffe. B. Asafiev

C. Cui er en russisk komponist, et medlem av Balakirev-samfunnet, en musikkritiker, en aktiv propagandist for ideene og kreativiteten til The Mighty Handful, en fremtredende vitenskapsmann innen befestningsfeltet, en ingeniør-general. På alle områder av sin virksomhet oppnådde han betydelig suksess, ga et betydelig bidrag til utviklingen av innenlandsk musikalsk kultur og militærvitenskap. Cuis musikalske arv er ekstremt omfattende og variert: 14 operaer (hvorav 4 er for barn), flere hundre romanser, orkester-, kor-, ensembleverk og pianokomposisjoner. Han er forfatter av over 700 musikkkritiske verk.

Cui ble født i den litauiske byen Vilna i familien til en lokal gymlærer, innfødt i Frankrike. Gutten viste tidlig interesse for musikk. Han fikk sine første pianotimer fra sin eldre søster, og studerte deretter en stund med private lærere. I en alder av 14 komponerte han sin første komposisjon - en mazurka, deretter fulgt av natturner, sanger, mazurkaer, romanser uten ord, og til og med "Overture eller noe sånt." Ufullkomne og barnslig naive interesserte disse første opusene likevel en av Cuis lærere, som viste dem til S. Moniuszko, som bodde på den tiden i Vilna. Den enestående polske komponisten satte umiddelbart pris på guttens talent, og kjente til Cui-familiens lite misunnelsesverdige økonomiske situasjon, begynte han å studere musikkteori og kontrapunkt til komposisjon med ham gratis. Cui studerte med Moniuszko i bare 7 måneder, men leksjonene til en stor kunstner, selve hans personlighet, ble husket for en levetid. Disse timene, i tillegg til å studere ved gymnaset, ble avbrutt på grunn av avreise til St. Petersburg for å gå inn i en militær utdanningsinstitusjon.

I 1851-55. Cui studerte ved Main Engineering School. Det var ikke snakk om systematiske musikkstudier, men det var mange musikalske inntrykk, først og fremst fra ukentlige besøk i operaen, og de ga deretter rik mat til dannelsen av Cui som komponist og kritiker. I 1856 møtte Cui M. Balakirev, som la grunnlaget for den nye russiske musikkskolen. Litt senere ble han nær A. Dargomyzhsky og kort A. Serov. Fortsetter i 1855-57. sin utdannelse ved Nikolaev Military Engineering Academy, under påvirkning av Balakirev, viet Cui mer og mer tid og krefter til musikalsk kreativitet. Etter at han ble uteksaminert fra akademiet, ble Cui igjen på skolen som veileder i topografi med produksjonen "på eksamen for utmerket suksess i vitenskapene i løytnantene." Den møysommelige pedagogiske og vitenskapelige aktiviteten til Cui begynte, og krevde enormt arbeid og innsats fra ham og fortsatte nesten til slutten av livet hans. I de første 20 årene av tjenesten hans gikk Cui fra fenrik til oberst (1875), men undervisningsarbeidet hans var bare begrenset til de lavere klassetrinn på skolen. Dette skyldtes det faktum at militærmyndighetene ikke kunne forsone seg med ideen om en mulighet for en offiser til å kombinere vitenskapelige og pedagogiske, komponerende og kritiske aktiviteter med like stor suksess. Publikasjonen i Engineering Journal (1878) av den strålende artikkelen "Travel Notes of an Engineer Officer in the Theatre of Operations on European Turkey" plasserte Cui blant de mest fremtredende spesialistene innen befestningsfeltet. Han ble snart professor ved akademiet og ble forfremmet til generalmajor. Cui er forfatteren av en rekke viktige arbeider om befestning, lærebøker, ifølge hvilke nesten flertallet av offiserer i den russiske hæren studerte. Senere nådde han rang som ingeniør-general (tilsvarer den moderne militære rangen som oberst-general), var også engasjert i pedagogisk arbeid ved Mikhailovskaya Artillery Academy og Academy of the General Staff. I 1858 kom Cuis 3 romanser, op. 3 (ved V. Krylovs stasjon), samtidig fullførte han operaen Fangen fra Kaukasus i første utgave. I 1859 skrev Cui den komiske operaen The Son of the Mandarin, beregnet på en hjemmeforestilling. Ved urfremføringen opptrådte M. Mussorgsky som mandarin, forfatteren akkompagnerte på piano, og ouverturen ble fremført av Cui og Balakirev i 4 hender. Mange år vil gå, og disse verkene vil bli Cuis mest repertoaroperaer.

På 60-tallet. Cui jobbet på operaen "William Ratcliff" (opplagt i 1869 på scenen til Mariinsky Theatre), som var basert på diktet med samme navn av G. Heine. "Jeg stoppet på denne handlingen fordi jeg likte dens fantastiske natur, den ubestemte, men lidenskapelige, fatalt påvirkede karakteren til helten selv, jeg ble fascinert av Heines talent og den utmerkede oversettelsen av A. Pleshcheev (vakre vers alltid fascinert meg og hadde en utvilsomt innflytelse på musikken min). Komposisjonen av operaen ble til et slags kreativt laboratorium, der de ideologiske og kunstneriske holdningene til balakirevierne ble testet av live komponistpraksis, og de selv lærte operaskriving fra Cuis erfaring. Mussorgsky skrev: «Vel, ja, gode ting får deg alltid til å se og vente, og Ratcliff er mer enn en god ting … Ratcliff er ikke bare din, men også vår. Han krøp ut av din kunstneriske mage foran øynene våre og sviktet aldri våre forventninger. … Dette er det som er rart: «Ratcliff» av Heine er en stylte, «Ratcliff» er din – en type frenetisk lidenskap og så levende at på grunn av musikken din er styltene ikke synlige – den blender. Et karakteristisk trekk ved operaen er den bisarre kombinasjonen av realistiske og romantiske trekk i karakterene til heltene, som allerede var forhåndsbestemt av den litterære kilden.

Romantiske tendenser manifesteres ikke bare i valg av plot, men også i bruk av orkester og harmoni. Musikken til mange episoder er preget av skjønnhet, melodisk og harmonisk uttrykksevne. Resitativene som gjennomsyrer Ratcliff er tematisk rike og varierte i farger. Et av de viktige trekkene ved operaen er en velutviklet melodisk resitasjon. Manglene ved operaen inkluderer mangelen på en bred musikalsk og tematisk utvikling, en viss kaleidoskopisitet av subtile detaljer når det gjelder kunstnerisk utsmykning. Det er ikke alltid mulig for en komponist å kombinere ofte fantastisk musikkmateriale til en helhet.

I 1876 var Mariinsky-teatret vertskap for premieren på Cuis nye verk, operaen Angelo basert på handlingen i dramaet av V. Hugo (handlingen finner sted i det XNUMX. århundre i Italia). Cui begynte å lage den da han allerede var en moden kunstner. Hans talent som komponist utviklet og styrket, hans tekniske ferdigheter økte betydelig. Angelos musikk er preget av stor inspirasjon og lidenskap. Skapte karakterer er sterke, levende, minneverdige. Cui bygde dyktig operaens musikalske dramaturgi, og forsterket gradvis spenningen i det som skjer på scenen fra handling til handling med ulike kunstneriske midler. Han bruker dyktig resitativ, rik på uttrykk og rik på tematisk utvikling.

I operasjangeren skapte Cui mye fantastisk musikk, de høyeste prestasjonene var "William Ratcliffe" og "Angelo". Det er imidlertid nettopp her at det, til tross for de storslåtte funnene og innsiktene, også dukket opp visse negative trender, først og fremst avviket mellom omfanget av oppgavene som stilles og deres praktiske gjennomføring.

En fantastisk tekstforfatter, i stand til å legemliggjøre de mest sublime og dypeste følelser i musikk, han, som artist, åpenbarte seg mest i miniatyr og fremfor alt i romantikk. I denne sjangeren oppnådde Cui klassisk harmoni og harmoni. Ekte poesi og inspirasjon preget slike romanser og vokalsykluser som "Eoliske harper", "Meniscus", "Brent brev", "Blitt med sorg", 13 musikalske bilder, 20 dikt av Rishpen, 4 sonetter av Mickiewicz, 25 dikt av Pushkin, 21 dikt av Nekrasov, 18 dikt av AK Tolstoy og andre.

En rekke betydelige verk ble skapt av Cui innen instrumentalmusikk, spesielt suiten for piano "In Argento" (dedikert til L. Mercy-Argento, popularisereren av russisk musikk i utlandet, forfatteren av en monografi om Cuis verk ), 25 pianopreludier, fiolinsuiten «Kaleidoskop» og etc. Fra 1864 og nesten til hans død fortsatte Cui sin musikalsk-kritiske virksomhet. Emnene for hans avistaler er ekstremt forskjellige. Han gjennomgikk St. Petersburg-konserter og operaforestillinger med misunnelsesverdig konstans, og skapte en slags musikalsk krønike om St. Petersburg, analyserte arbeidet til russiske og utenlandske komponister, og utøvernes kunst. Cuis artikler og anmeldelser (spesielt på 60-tallet) ga i stor grad uttrykk for den ideologiske plattformen til Balakirev-kretsen.

En av de første russiske kritikerne, Cui begynte å jevnlig promotere russisk musikk i utenlandsk presse. I boken "Music in Russia", utgitt i Paris på fransk, hevdet Cui den verdensomspennende betydningen av Glinkas arbeid - et "av de største musikalske genier i alle land og alle tider." Med årene ble Cui, som kritiker, mer tolerant overfor kunstneriske bevegelser som ikke var assosiert med Mighty Handful, som var assosiert med visse endringer i hans verdensbilde, med større uavhengighet av kritiske vurderinger enn før. Så i 1888 skrev han til Balakirev: "... jeg er allerede 53 år gammel, og for hvert år føler jeg hvordan jeg gradvis gir avkall på all påvirkning og personlige sympatier. Dette er en gledelig følelse av moralsk fullstendig frihet. Jeg kan ta feil i mine musikalske vurderinger, og dette plager meg litt, hvis bare min oppriktighet ikke gir etter for noen fremmede påvirkninger som ikke har noe med musikk å gjøre.

I løpet av sitt lange liv levde Cui så å si flere liv, og gjorde eksepsjonelt mye på alle sine utvalgte felt. Dessuten var han engasjert i komponerende, kritiske, militærpedagogiske, vitenskapelige og sosiale aktiviteter på samme tid! Fantastisk ytelse, multiplisert med et enestående talent, en dyp overbevisning om riktigheten av idealene som ble dannet i ungdommen hans, er et udiskutabelt bevis på Cuis store og enestående personlighet.

A. Nazarov