Saksofon: instrumentbeskrivelse, komposisjon, historie, typer, lyd, hvordan man spiller

Saksofonen kan ikke skryte av en eldgammel opprinnelse, den er relativt ung. Men på bare et og et halvt tiår av dets eksistens har den fortryllende, magiske lyden til dette musikkinstrumentet fått fans over hele verden.

Hva er en saksofon

Saksofonen tilhører gruppen blåseinstrumenter. Universal: egnet for soloopptredener, duetter, del av orkestre (oftere – messingblåsing, sjeldnere – symfoni). Den brukes aktivt i jazz, blues, og er elsket av popartister.

Teknisk mobil, med store muligheter i forhold til å fremføre musikalske verk. Det høres kraftig ut, uttrykksfullt, har en melodiøs klang. Utvalget av instrumentet er forskjellig, avhengig av typen saksofon (det er 14 totalt, 8 brukes aktivt for tiden).

Hvordan en saksofon er bygget

Utad er det et langt buet rør som utvider seg nedover. Produksjonsmateriale – kobberlegeringer med tilsetning av tinn, sink, nikkel, bronse.

Består av tre hoveddeler:

• "Eska". Røret, plassert på toppen av instrumentet, ligner den latinske bokstaven "S" i en buet form. På slutten er det et munnstykke.
• Ramme. Den er rett eller buet. Den har mange knapper, hull, rør, ventiler som er nødvendige for å trekke ut lyder i ønsket høyde. Det totale antallet av disse enhetene varierer avhengig av saksofonmodellen, fra 19 til 25.
• Trompet. Den blussede delen på enden av saksofonen.

I tillegg til hovedelementene er de viktige elementene:

• Munnstykke: delen er laget av ebonitt eller metall. Den har en annen form, størrelse, avhengig av hva slags musikk du trenger å spille.
• Ligatur: noen ganger metall, skinn. Brukes til å klemme en stokk. Med en hard klemme er lyden nøyaktig, med en svak - uskarp, vibrerende. Det første alternativet er bra for å fremføre klassiske stykker, det andre - jazz.
• Siv: Et stykke tre eller plast festet til munnstykket med en ligatur. Den kommer i forskjellige størrelser avhengig av oppgavene som er tildelt den. Ansvarlig for lydproduksjon. Tresaksofonen kalles på grunn av sivet laget av tre.

Opprettelseshistorie

Saksofonens historie er uløselig knyttet til navnet til den belgiske mesteren Adolphe Sax. Denne talentfulle oppfinneren er far til en hel gruppe instrumenter, men han bestemte seg for å gi saksofonen en navnkonsonant med sitt eget etternavn. Riktignok ikke umiddelbart - opprinnelig ga oppfinneren instrumentet navnet "munnstykke ophicleid".

Adolphe Sax eksperimenterte med ophicleide, klarinetten. Ved å kombinere munnstykket til klarinetten med kroppen til en ophicleid, produserte han helt uvanlige lyder. Arbeidet med å forbedre designet ble fullført i 1842 – et fundamentalt nytt musikkinstrument så lyset. Den kombinerte elementer av obo, klarinett, innovasjonen var formen på kroppen buet i form av bokstaven S. Skaperen fikk patent på oppfinnelsen etter 4 år. I 1987 ble den første skolen for saksofonister åpnet.

Den uvanlige klangen til saksofonen traff komponistene på det XNUMXth århundre. Nyheten ble umiddelbart inkludert i komposisjonen til symfoniorkesteret, musikalske verk dukket opp ganske raskt, og antydet deler for saksofoner. Den første komponisten som skrev musikk for ham var en nær venn av A. Saks, G. Berlioz.

De lyse utsiktene ble truet i første halvdel av det XNUMXth århundre. Noen land har forbudt å spille saksofon, blant dem USSR, Nazi-Tyskland. Verktøyet ble distribuert hemmelig, det var uoverkommelig dyrt.

Mens det i Europa var en kraftig nedgang i interessen for oppfinnelsen av A. Sachs, på den andre siden av jorden, i USA, blomstret den. Saksofonen ble spesielt populær blant jazzmoten. Han begynte å bli kalt "kongen av jazz", de prøvde å mestre stykket overalt.

På midten av det tjuende århundre vendte instrumentet triumferende tilbake til hjemlandet, og fikk tilbake sine tidligere posisjoner. Sovjetiske komponister (S. Rachmaninov, D. Shostakovich, A. Khachaturian), som fulgte resten av verden, begynte aktivt å tildele deler til saksofonen i sine skrevne verk.

I dag er saksofonen et av de ti mest populære instrumentene, har fans over hele verden, og brukes av utøvere av ulike sjangre, fra klassisk til rockemusikk.

Typer saksofoner

Varianter av saksofoner er forskjellige:

• størrelse;
• klang;
• dannelse;
• lydhøyde.

A. Sachs klarte å finne opp 14 typer verktøy, i dag er 8 etterspurt:

1. Sopranino, sopranissimo. Små saksofoner som kan lage de høyeste lyder. Klangen er lys, melodiøs, myk. Utmerket gjengivelse av lyriske melodier. De har en rett kroppsstruktur, uten bøyninger i bunnen, på toppen.
2. Sopran. Rette, buede kroppsformer er mulig. Vekt, størrelse – liten, høres gjennomtrengende ut, høy. Anvendelsesområdet er fremføringen av klassiske popmusikalske verk.
3. Alto. Kompakt, middels størrelse, har en praktisk tastaturmekanisme. Den rike klangen gjør det mulig å solo. Anbefales for nybegynnere som ønsker å lære stykket. Populært blant fagfolk.
4. Tenor. Det høres lavere enn bratsj, vanskeligere å "blåse". Dimensjonene er imponerende, vekten er grei. Involvert av fagfolk: mulig soloopptreden, akkompagnement. Søknad: akademisk, popmusikk, militære band.
5. Baryton. Det ser imponerende ut: kroppen er sterkt buet, nesten doblet i kompleksitet. Lyden er lav, kraftig, dyp. Rene lyder observeres ved bruk av det nedre, mellomregisteret. Det øvre registeret spiller toner med en heshet. Tilhører kategorien etterspurte instrumenter i militære band.
6. Bass, kontrabass. Kraftige, tunge modeller. De brukes sjelden, de krever en høy grad av forberedelse, velutviklet pust. Enheten ligner på en baryton – en ekstremt buet kropp, en kompleks tastaturmekanisme. Lyden er lavest.

I tillegg til disse kategoriene er saksofoner:

• student;
• profesjonell.

Saksofonteknikk

Det er ikke lett å mestre instrumentet: du trenger filigranarbeid av tungen, trent pust, raske fingre og et fleksibelt leppeapparat.

Teknikkene som brukes av moderne musikere under stykket er varierte. De mest populære er:

• glissando – glidende overgang fra lyd til lyd;
• vibrato - gjør lyden "levende", emosjonell;
• staccato – fremføring av lyder brått, beveger seg bort fra hverandre;
• legato - vekt på den første lyden, en jevn overgang til resten, utført i ett åndedrag;
• triller, tremolo – rask gjentatt veksling av 2 lyder.

Valg av saksofon

Verktøyet er ganske dyrt, når du velger en modell, må du ta hensyn til følgende punkter:

• Utstyr. I tillegg til instrumentet inkluderer settet et etui, munnstykke, ligatur, siv, smøremiddel, gaitan og en spesiell klut for avtørking.
• lyd. Lyden av instrumentet vil tydeliggjøre hvor teknisk denne modellen er av høy kvalitet. Det anbefales å sjekke lyden til hvert register, mobiliteten til ventilene, jevnheten til klangen.
• Formål med kjøpet. Det gir ingen mening for nybegynnere å kjøpe et profesjonelt, dyrt instrument. Studentmodeller er enklere å bruke, billigere.

Vedlikehold av verktøy

Verktøyet vil vare lenger med riktig pleie. Noen prosedyrer må utføres før klassestart, andre etter endt lek.

Korken på "esque" behandles med fett før spillet starter.

Etter timene, sørg for å fjerne kondensat ved å tørke av instrumentet med absorberende kluter (innvendig, utvendig). De vasker også, tørker munnstykket, siv. Fra innsiden tørkes saken ved hjelp av spesialverktøy, improviserte midler (en børste, en ledning med last).

Det er nødvendig å behandle verktøymekanismene med spesiell syntetisk olje. Det er nok å utføre prosedyren en gang hver sjette måned.

Fremragende saksofonister

Talentfulle saksofonister skrev for alltid navnene sine inn i musikkhistorien. Det XNUMXth århundre, perioden da instrumentet dukket opp, ga verden følgende utøvere:

• Og Murmana;
• Edouard Lefebvre;
• Louis Maier.

XNUMX-tallet var høydepunktet for to av de mest populære virtuose utøverne – Sigurd Rascher og Marcel Muhl.

Fremragende jazzmenn fra forrige århundre regnes som:

• Til Lester Young;
• Charlie Parker;
• Colemana Hawkins;
• John Coltrane