Sitar: beskrivelse av instrumentet, komposisjon, lyd, historie, bruk

Europeisk musikalsk kultur er motvillig til å akseptere asiatisk, men det indiske musikkinstrumentet sitar, etter å ha forlatt grensene til hjemlandet, har blitt veldig populært i England, Tyskland, Sverige og andre land. Navnet kommer fra en kombinasjon av de turkiske ordene "se" og "tjære", som betyr "tre strenger". Lyden til denne representanten for strengene er mystisk og fortryllende. Og det indiske instrumentet ble glorifisert av Ravi Shankar, en virtuos sitarspiller og guru av nasjonal musikk, som kunne ha fylt hundre år i dag.

Hva er sitar

Instrumentet tilhører gruppen av plukkede strenger, enheten ligner en lutt og har en fjern likhet med en gitar. Den ble opprinnelig brukt til å spille indisk klassisk musikk, men i dag er omfanget omfattende. Sitar kan høres i rockeverk, den brukes i etniske og folkelige band.

I India blir han behandlet med stor respekt og ærbødighet. Det antas at for å mestre instrumentet fullt ut, må du leve fire liv. På grunn av det store antallet strykere og de unike kalebassresonatorene, har lyden av sitaren blitt sammenlignet med lyden til et orkester. Lyden er hypnotisk, særegen med peals, rockemusikere som spiller i sjangeren "psykedelisk rock" ble forelsket.

Verktøyenhet

Utformingen av sitaren er veldig enkel ved første øyekast. Den består av to gresskarresonatorer – store og små, som er forbundet med et hult langt gripebrett. Den har syv hoved bourdon-strenger, hvorav to er chikari. De er ansvarlige for å spille rytmiske passasjer, og resten er melodisk.

I tillegg strekkes ytterligere 11 eller 13 strenger under mutteren. Den øverste lille resonatoren forsterker lyden av bassstrengene. Halsen er laget av tuntre. Nøtter trekkes på halsen med tau, mange knagger er ansvarlige for strukturen til instrumentet.

Historie

Sitaren ser ut som en lut, som ble populær i det XNUMXth århundre. Men tilbake i det XNUMXnd århundre f.Kr. oppsto et annet instrument - rudra-veena, som regnes som en fjern stamfar til sitaren. Gjennom århundrene har det gjennomgått konstruktive endringer, og på slutten av det XNUMX århundre oppfant den indiske musikeren Amir Khusro et instrument som ligner på den tadsjikiske setor, men større. Han skapte en resonator fra et gresskar, etter å ha oppdaget at det var nettopp en slik "kropp" som lar ham trekke ut en klar og dyp lyd. Økt Khusro og antall strenger. Setoren hadde bare tre av dem.

Spilleteknikk

De spiller instrumentet mens de sitter og plasserer resonatoren på knærne. Halsen holdes med venstre hånd, strengene på nakken klemmes med fingrene. Fingrene på høyre hånd produserer nakkede bevegelser. Samtidig settes en "mizrab" på pekefingeren - en spesiell mediator for å trekke ut lyd.

For å skape spesielle intonasjoner er lillefingeren inkludert i Play on the sitar, de spilles langs bourdon-strengene. Noen sitarister vokser bevisst en spiker på denne fingeren for å gjøre lyden mer saftig. Halsen har flere strenger som ikke brukes i det hele tatt under spilling. De skaper en ekkoeffekt, gjør melodien mer uttrykksfull, og understreker hovedlyden.

Kjente utøvere

Ravi Shankar vil forbli den uovertrufne sitarspilleren i historien til indisk musikk i århundrer. Han ble ikke bare en popularisator av instrumentet blant det vestlige publikum, men ga også sine ferdigheter videre til talentfulle studenter. I lang tid var han venn med gitaristen til den legendariske "The Beatles" George Harrison. I albumet "Revolver" er de karakteristiske lydene til dette indiske instrumentet tydelig hørbare.

Ravi Shankar ga ferdigheten til mesterlig bruk av sitaren videre til datteren Annushka. Fra hun var 9 år mestret hun teknikken med å spille instrumentet, fremførte tradisjonelle indiske ragaer, og i en alder av 17 ga hun allerede ut sin egen komposisjonssamling. Jenta eksperimenterer hele tiden med forskjellige sjangre. Så resultatet av kombinasjonen av indisk musikk og flamenco var albumet hennes "Trelveller".

En av de mest kjente sitaristene i Europa er Shima Mukherjee. Hun bor og jobber i England, holder jevnlig felleskonserter med saksofonisten Courtney Pine. Av de musikalske gruppene som bruker sitaren, skiller etno-jazz-gruppen "Mukta" seg gunstig ut. I alle gruppens innspillinger spilles det indiske strengeinstrumentet solo.

Andre musikere fra forskjellige land bidro også til utviklingen og økningen i populariteten til indisk musikk. Funksjoner av lyden til sitaren brukes i verkene til japanske, kanadiske, britiske band.