Boris Emmanuilovich Khaikin |

Boris Khaikin

Folkets kunstner i USSR (1972). Khaikin er en av de mest fremtredende sovjetiske operadirigentene. I løpet av tiårene med sin kreative aktivitet jobbet han i de beste musikkteatrene i landet.

Umiddelbart etter uteksaminering fra Moskva-konservatoriet (1928), hvor han studerte dirigering hos K. Saradzhev, og piano hos A. Gedike, gikk Khaikin inn på Stanislavsky Opera Theatre. På dette tidspunktet hadde han allerede tatt sine første skritt innen dirigering, etter å ha fullført praktisk opplæring under veiledning av N. Golovanov (operaklasse) og V. Suk (orkesterklasse).

Allerede i ungdommen presset livet dirigenten mot en så fremragende mester som KS Stanislavsky. På mange måter ble Khaikins kreative prinsipper dannet under hans innflytelse. Sammen med Stanislavsky forberedte han premierene på Barberen fra Sevilla og Carmen.

Khaikins talent manifesterte seg med størst kraft da han flyttet til Leningrad i 1936, og erstattet S. Samosud som kunstnerisk leder og sjefdirigent for Maly Opera Theatre. Her fikk han æren av å bevare og utvikle tradisjonene til sin forgjenger. Og han taklet denne oppgaven, og kombinerte arbeidet med det klassiske repertoaret med aktiv promotering av verk av sovjetiske komponister ("Virgin Soil Upturned" av I. Dzerzhinsky, "Cola Breugnon" av D. Kabalevsky, "Mother" av V. Zhelobinsky, " Mytteri» av L. Khodja-Einatov ).

Siden 1943 har Khaikin vært sjefdirigent og kunstnerisk leder for Opera- og Ballettteateret oppkalt etter SM Kirov. Her bør spesielt nevnes dirigentens kreative kontakter med S. Prokofiev. I 1946 satte han opp Duenna (Forlovelse i et kloster), og arbeidet senere med operaen The Tale of a Real Man (forestillingen ble ikke satt opp; bare en lukket audition fant sted 3. desember 1948). Av de nye verkene av sovjetiske forfattere iscenesatte Khaikin på teatret "The Family of Taras" av D. Kabalevsky, "The Prince-Lake" av I. Dzerzhinsky. Forestillingene til det russiske klassiske repertoaret - The Maid of Orleans av Tchaikovsky, Boris Godunov og Khovanshchina av Mussorgsky - ble seriøse erobringer av teatret. I tillegg opptrådte Khaikin også som ballettdirigent (Sleeping Beauty, The Nutcracker).

Den neste fasen av Khaikins kreative aktivitet er knyttet til Bolshoi Theatre of the USSR, som han har vært dirigent for siden 1954. Og i Moskva ga han mye oppmerksomhet til sovjetisk musikk (operaene "Mother" av T. Khrennikov, " Jalil» av N. Zhiganov, balletten «Forest Song» av G. Zhukovsky). Mange forestillinger av det nåværende repertoaret ble iscenesatt under Khaikins regi.

"Det kreative bildet av BE Khaikin," skriver Leo Ginzburg, "er veldig særegent. Som operadirigent er han en mester som organisk kan kombinere musikalsk dramaturgi med teatralsk. Evnen til å jobbe med sangere, kor og orkester, til vedvarende og samtidig ikke påtrengende å oppnå de resultatene han ønsket, vekket alltid sympati hos ensemblene for ham. Utmerket smak, god kultur, attraktivt musikerskap og stilsans gjorde at opptredenene hans alltid var betydningsfulle og imponerende. Dette gjelder spesielt hans tolkninger av verkene til russiske og vestlige klassikere.

Khaikin måtte jobbe i utenlandske teatre. Han iscenesatte Khovanshchina i Firenze (1963), The Queen of Spades i Leipzig (1964), og dirigerte Eugene Onegin i Tsjekkoslovakia og Faust i Romania. Khaykin opptrådte også i utlandet som symfonidirigent (hjemme ble konsertopptredenene hans vanligvis holdt i Moskva og Leningrad). Spesielt deltok han i en turné for Leningrad Philharmonic Symphony Orchestra i Italia (1966).

Allerede på midten av trettitallet startet professor Khaikins lærerkarriere. Blant studentene hans er så kjente artister som K. Kondrashin, E. Tons og mange andre.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969