Carlo Maria Giulini |

Carlo Maria Giulini

Det var et langt og strålende liv. Full av triumfer, et uttrykk for takknemlighet fra takknemlige tilhørere, men også et kontinuerlig studium av partiturene, den ytterste åndelige konsentrasjon. Carlo Maria Giulini levde i over nitti år.

Dannelsen av Giulini som musiker, uten overdrivelse, "omfavner" hele Italia: den vakre halvøya er som du vet lang og smal. Han ble født i Barletta, en liten by i den sørlige regionen Puglia (støvelhæl) 9. mai 1914. Men fra en tidlig alder var livet hans forbundet med det "ekstreme" italienske nord: i en alder av fem år fremtidige dirigent begynte å studere fiolin i Bolzano. Nå er det Italia, så var det Østerrike-Ungarn. Deretter flyttet han til Roma, hvor han fortsatte studiene ved Academy of Santa Cecilia, og lærte å spille bratsj. I en alder av atten år ble han artist av Augusteum Orchestra, en storslått romersk konsertsal. Som orkestermedlem i Augusteum hadde han muligheten – og gleden – til å spille med dirigenter som Wilhelm Furtwängler, Erich Kleiber, Victor De Sabata, Antonio Guarnieri, Otto Klemperer, Bruno Walter. Han spilte til og med under stafettpinnen til Igor Stravinsky og Richard Strauss. Samtidig studerte han dirigering hos Bernardo Molinari. Han mottok vitnemålet sitt i en vanskelig tid, på høyden av andre verdenskrig, i 1941. Debuten ble forsinket: han var i stand til å stå bak konsollen bare tre år senere, i 1944. Han ble betrodd intet mindre enn første konsert i det frigjorte Roma.

Giulini sa: "Leksjoner i dirigering krever langsomhet, forsiktighet, ensomhet og stillhet." Skjebnen belønnet ham fullt ut for alvoret i hans holdning til kunsten hans, for mangelen på forfengelighet. I 1950 flyttet Giulini til Milano: hele hans påfølgende liv ville være knyttet til den nordlige hovedstaden. Et år senere inviterte De Sabata ham til den italienske radioen og fjernsynet og til konservatoriet i Milano. Takket være den samme De Sabate, åpnet dørene til La Scala-teatret for den unge dirigenten. Da en hjertekrise innhentet De Sabata i september 1953, etterfulgte Giulini ham som musikksjef. Han ble betrodd åpningen av sesongen (med Catalanis opera Valli). Giulini vil forbli som musikalsk leder for det milanesiske operatemplet til 1955.

Giulini er like kjent som opera- og symfonidirigent, men hans aktivitet i første kapasitet dekker en relativt kort periode. I 1968 forlot han operaen og kom tilbake til den bare av og til i innspillingsstudioet og i Los Angeles i 1982 da han skulle dirigere Verdis Falstaff. Selv om operaproduksjonen hans er liten, er han fortsatt en av hovedpersonene i det tjuende århundres musikalske tolkning: det er nok å minne om De Fallas Et kort liv og Den italienske jenta i Alger. Når du hører Giulini, er det tydelig hvor nøyaktigheten og åpenheten til Claudio Abbados tolkninger kommer fra.

Giulini dirigerte mange av Verdis operaer, ga stor oppmerksomhet til russisk musikk og elsket forfattere fra det attende århundre. Det var han som dirigerte The Barber of Sevilla, opptrådte i 1954 på TV i Milano. Maria Callas adlød sin tryllestav (i den berømte La Traviata regissert av Luchino Visconti). Den store regissøren og den store dirigenten møttes ved oppsetningene til Don Carlos på Covent Ganden og Figaros bryllup i Roma. Operaer dirigert av Giulini inkluderer Monteverdis Coronation of Poppea, Glucks Alcesta, Webers The Free Gunner, Cilea's Adrienne Lecouvreur, Stravinskys The Marriage og Bartóks Castle of Duke Bluebeard. Interessene hans var utrolig brede, hans symfoniske repertoar er virkelig uforståelig, hans kreative liv er langt og innholdsrikt.

Giulini dirigerte på La Scala til 1997 - tretten operaer, en ballett og femti konserter. Siden 1968 ble han hovedsakelig tiltrukket av symfonisk musikk. Alle orkestrene i Europa og Amerika ønsket å spille med ham. Hans amerikanske debut var i 1955 med Chicago Symphony Orchestra. Fra 1976 til 1984 var Giulini den faste dirigenten for Los Angeles Philharmonic Orchestra. I Europa var han hoveddirigent for Wiener Symfoniorkester fra 1973 til 1976, og i tillegg spilte han med alle andre kjente orkestre.

De som så Giulini ved kontrollpanelet sier at gesten hans var elementær, nesten frekk. Maestroen tilhørte ikke ekshibisjonistene, som elsker seg selv mye mer i musikk enn musikk i seg selv. Han sa: «Musikk på papir er død. Vår oppgave er ikke annet enn å prøve å gjenopplive denne feilfrie tegnmatematikken. Giulini betraktet seg selv som en hengiven tjener for forfatteren av musikk: "Å tolke er en handling av dyp beskjedenhet overfor komponisten."

Tallrike triumfer snudde aldri hodet hans. I de siste årene av karrieren ga den parisiske offentligheten Giulini en stående applaus i et kvarters tid for Verdis Requiem, som Maestroen bare bemerket: "Jeg er veldig glad for at jeg kan gi litt kjærlighet gjennom musikk."

Carlo Maria Giulini døde i Brescia 14. juni 2005. Kort før hans død sa Simon Rattle: "Hvordan kan jeg dirigere Brahms etter at Giulini har dirigert ham"?