Désirée Artôt |

Desiree Artot

Artaud, en fransk sangerinne av belgisk opprinnelse, hadde en stemme av sjelden rekkevidde, hun fremførte delene av mezzosopran, dramatisk og lyrisk-koloratursopran.

Desiree Artaud de Padilla (pikenavn Marguerite Josephine Montaney) ble født 21. juli 1835. Siden 1855 studerte hun med M. Odran. Senere gikk hun på en utmerket skole under veiledning av Pauline Viardo-Garcia. På den tiden opptrådte hun også på konserter på scenene i Belgia, Holland og England.

I 1858 debuterte den unge sangeren ved Paris Grand Opera (Meyerbeers The Prophet) og tok snart stillingen som primadonna. Da opptrådte Artaud i forskjellige land både på scenen og på konsertscenen.

I 1859 sang hun med suksess med Lorini Opera Company i Italia. I 1859-1860 turnerte hun i London som konsertsanger. Senere, i 1863, 1864 og 1866, opptrådte hun i "tåket Albion" som operasanger.

I Russland opptrådte Artaud med stor suksess i forestillinger av den italienske operaen i Moskva (1868-1870, 1875/76) og St. Petersburg (1871/72, 1876/77).

Artaud kom til Russland etter å ha vunnet bred europeisk berømmelse. Det brede spekteret av stemmen tillot henne å takle sopran- og mezzosopranpartier godt. Hun kombinerte koloraturglans med det uttrykksfulle dramaet i sangen hennes. Donna Anna i Mozarts Don Giovanni, Rosina i Rossinis Barberen fra Sevilla, Violetta, Gilda, Aida i Verdis operaer, Valentina i Meyerbeers Les Huguenots, Marguerite i Gounods Faust – hun utførte alle disse rollene med gjennomtrengende musikalitet og dyktighet. . Ikke rart kunsten hennes tiltrakk seg så strenge kjennere som Berlioz og Meyerbeer.

I 1868 dukket Artaud første gang opp på Moskva-scenen, hvor hun ble dekorasjonen for det italienske operakompaniet Merelli. Her er historien om den berømte musikkritikeren G. Laroche: «Troppen var sammensatt av artister i femte og sjette kategori, uten stemmer, uten talenter; det eneste, men slående unntaket var en tretti år gammel jente med et stygt og lidenskapelig ansikt, som akkurat hadde begynt å gå opp i vekt og så raskt ble gammel både i utseende og stemme. Før hennes ankomst til Moskva ble to byer – Berlin og Warszawa – ekstremt forelsket i henne. Men ingen steder, ser det ut til, vekket hun så høylytt og vennlig entusiasme som i Moskva. For mange av den daværende musikalske ungdommen, spesielt for Pjotr ​​Iljitsj, var Artaud så å si personifiseringen av dramatisk sang, operaens gudinne, som i en selv kombinerte gavene som vanligvis var spredt i motsatte naturer. Tonet med upåklagelig piano og besatt av utmerket vokalisering, blendet hun publikum med fyrverkeri av triller og skalaer, og det må bekjennes at en betydelig del av repertoaret hennes var viet denne virtuose siden av kunsten; men uttrykkets ekstraordinære vitalitet og poesi så ut til å løfte den noen ganger grunnmusikken til det høyeste kunstneriske nivået. Den unge, litt harde klangen i stemmen hennes pustet ut en ubeskrivelig sjarm, hørtes uaktsom og lidenskapelig ut. Artaud var stygg; men han ville ta stor feil som antar at hun med stor vanskelighet gjennom kunstens og toalettets hemmeligheter ble tvunget til å kjempe mot det ugunstige inntrykket hennes utseende gjorde. Hun erobret hjerter og gjorde sinnet grumset sammen med den upåklagelige skjønnheten. Den fantastiske hvitheten i kroppen, den sjeldne plastisiteten og nåden til bevegelser, skjønnheten i armene og nakken var ikke det eneste våpenet: til tross for all uregelmessigheten i ansiktet, hadde det en fantastisk sjarm.

Så blant de mest ivrige beundrerne av den franske primadonnaen var Tchaikovsky. «Jeg føler behov», innrømmer han overfor bror Modest, «for å helle mine inntrykk inn i ditt kunstneriske hjerte. Hvis du visste hva slags sanger og skuespiller Artaud. Aldri før har jeg blitt så imponert av en artist som denne gangen. Og så lei meg for at du ikke kan høre og se henne! Hvordan ville du beundret hennes gester og ynde av bevegelser og stillinger!

Samtalen gikk til og med på ekteskap. Tsjaikovskij skrev til sin far: «Jeg møtte Artaud om våren, men jeg møtte henne bare én gang, etter hennes fordel på middag. Etter at hun kom tilbake i høst, besøkte jeg henne ikke i det hele tatt på en måned. Vi møttes ved en tilfeldighet på samme musikalske kveld; hun uttrykte overraskelse over at jeg ikke besøkte henne, jeg lovet å besøke henne, men jeg ville ikke ha holdt løftet mitt (på grunn av min manglende evne til å stifte nye bekjentskaper) hvis ikke Anton Rubinstein, som reiste gjennom Moskva, hadde dratt meg til henne . Siden begynte jeg nesten hver dag å motta invitasjonsbrev fra henne, og litt etter litt ble jeg vant til å besøke henne hver dag. Vi tente snart veldig ømme følelser for hverandre, og gjensidige tilståelser fulgte umiddelbart. Det sier seg selv at her oppsto spørsmålet om et lovlig ekteskap, som vi begge ønsker veldig og som bør finne sted om sommeren, hvis ikke noe forstyrrer det. Men det er styrken, at det er noen hindringer. For det første er moren hennes, som hele tiden er sammen med henne og har en betydelig innflytelse på datteren, imot ekteskapet, og finner ut at jeg er for ung for datteren hennes, og etter all sannsynlighet frykter jeg at jeg vil tvinge henne til å bo i Russland. For det andre bruker vennene mine, spesielt N. Rubinstein, den mest energiske innsatsen slik at jeg ikke oppfyller den foreslåtte ekteskapsplanen. De sier at etter å ha blitt ektemann til en berømt sanger, vil jeg spille den veldig elendige rollen som min kones mann, dvs. jeg vil følge henne til alle hjørner av Europa, leve på hennes bekostning, jeg vil miste vanen og vil ikke være i stand til å jobbe … Det ville vært mulig å forhindre muligheten for denne ulykken ved å forlate scenen og bo i Russland – men hun sier at til tross for all hennes kjærlighet til meg, kan hun ikke bestemme seg for å forlate scenen hun er til vant og som gir henne berømmelse og penger … Akkurat som hun ikke kan bestemme seg for å forlate scenen, nøler jeg for min del med å ofre fremtiden min for henne, for det er ingen tvil om at jeg vil bli fratatt muligheten til å gå videre min vei hvis jeg blindt følger den.

Fra dagens ståsted virker det ikke overraskende at Artaud, etter å ha forlatt Russland, snart giftet seg med den spanske barytonsangeren M. Padilla y Ramos.

På 70-tallet, sammen med mannen sin, sang hun med suksess i opera i Italia og andre europeiske land. Artaud bodde i Berlin mellom 1884 og 1889 og senere i Paris. Siden 1889, da hun forlot scenen, underviste hun blant studentene – S. Arnoldson.

Tsjaikovskij beholdt vennlige følelser for kunstneren. Tjue år etter avskjeden, på forespørsel fra Artaud, skapte han seks romanser basert på dikt av franske poeter.

Artaud skrev: «Endelig, min venn, romansen din er i mine hender. Jada, 4, 5 og 6 er flotte, men den første er sjarmerende og herlig frisk. "Skuffelse" liker jeg også ekstremt - med et ord, jeg er forelsket i det nye avkommet ditt og jeg er stolt over at du skapte dem, tenker på meg.

Etter å ha møtt sangeren i Berlin, skrev komponisten: «Jeg tilbrakte en kveld med Artaud med Grieg, hvis minne aldri vil bli slettet fra minnet mitt. Både personligheten og kunsten til denne sangeren er like uimotståelig sjarmerende som alltid.»

Artaud døde 3. april 1907 i Berlin.