Kreftbevegelse |
Musikkvilkår

Kreftbevegelse |

Ordbokkategorier
termer og begreper

Rasismebevegelse, returnere eller reversere bevegelse (lat. cankering, cankering, ved retrograd bevegelse; ital riverso, alla riversa, rivoltato, al rovescio betegner også reversering av temaet, motbevegelse; Tysk Krebsgang – skalldyr) – en spesiell type meloditransformasjon, polyfonisk. temaer eller et helt musikkstykke. konstruksjon, som består i fremføringen av denne melodien (bygningen) fra slutten til begynnelsen. R. og så videre beslektet med den eldgamle spillformen for verbal kunst - palindrom, men i motsetning til det som Ch. arr. visuell form, R. og så videre kan oppfattes med øret. Kompleks teknikk R. og så videre finnes bare hos prof. dress; spekulasjonene påvirker musenes karakter. bilder, men i de beste eksemplene er denne teknikken underlagt høyere uttrykksfulle mål, og mange andre. fremragende komponister gikk ikke utenom det i sitt arbeid. Det første kjente eksemplet på R. og så videre inneholdt i en av klausulene fra Parisskolens tid (Notre Dame). Senere R. og så videre ble gjentatte ganger brukt av mesterne i polyfoni, og i noen tilfeller ble appellen til den bestemt av betydningen av teksten. R. og så videre ofte betraktet som en muse. et symbol på begrepene evighet, uendelighet (for eksempel den tredelte kanonen til S. Scheidt i «Tabulatura nova» med ordene fra 30. salme «non confundar in aeternum» – «la meg ikke bli til skamme for alltid») eller brukte det som en billedmessig detalj (for eksempel i Pierre de la Rues Missa Alleluia til illustrere ordene fra Markusevangeliet "vade retro Satanas" - "gå fra meg, Satan"). En av de mest kjente og attraktive musikkene. lyden av eksempler – en tredelt rondo av G. de Machaux «Min slutt er min begynnelse, min begynnelse er min slutt»: Her dannes i det hele tatt et strengt symmetrisk mønster. form, der 2. del (fra takt 21) er en avledet av 1. del (med en omarrangering av de øvre stemmene). Den relativt hyppige bruken av returbevegelsesteknikken av de gamle kontrapunktistene (spesielt komponistene av den nederlandske skolen; se for eksempel den isorytmiske motetten «Balsamus et mundi» av Dufay) bør vurderes som prof. forskning på ulike tekniske og uttrykkelige. mulighetene for polyfoni under dannelsen av grunnlaget for denne kunsten (kanonen i det 35. Magnificat of Palestrina overbeviser for eksempel om perfekt beherskelse av teknikk). Komponister con. 17- og 18-tallet brukte også R. selv om det har blitt mindre vanlig. Ja jeg. C. Bach, som tilsynelatende ønsker å understreke den spesielle grundigheten i utviklingen i sitt "Musical Offering" av det "kongelige temaet", introduserer den todelte endeløse "Canon cancricans" av 1. kategori i begynnelsen. I menuetten fra Haydns sonate A-dur (Hob. XVI, nr. 26) hver av delene i en kompleks tredelt form er en todelt med bruk av en returbevegelse, og den tydelig hørbare R. og så videre kommer ikke i konflikt med musikkens eleganse. Rakohodnaya-imitasjon i de første målene for utviklingen av den fjerde satsen av symfonien C-dur ("Jupiter") V. A.

I praksis vil følgende tilfeller av bruk av R. d. skilles: 1) i c.-l. med én stemme (som de nevnte imitasjonene av WA ​​Mozart og L. Beethoven); 2) i alle stemmer som en måte å danne en avledet konstruksjon (lik eksemplene gitt fra verkene til H. de Machaux og J. Haydn); 3) en kanonkanon (for eksempel i JS Bach). I tillegg har R. d. kan danne svært komplekse kombinasjoner med andre melodiske metoder. tematransformasjoner. Eksempler på speilvendt kanon finnes således i WA ​​Mozart (Fire kanoner for to fioliner, K.-V. Anh. 284 dd), J. Haydn.

J. Haydn. Speilkanon.

I forbindelse med den økte interessen for tidlig musikk på 20-tallet. det er en fornyet interesse for teknikken til R. d. I komponistpraksis er det eksempler både relativt enkle (for eksempel Imitation of EK Golubev, i samlingen "Polyphonic Pieces", nummer 1, M., 1968), og mer komplekse (f.eks. i nr. 8 fra Shchedrins "Polyphonic Pieces" Notebook», er reprise en variant av den innledende 14-taktskonstruksjonen; i den trestemmige fugaen i F dannes en symmetrisk konstruksjon fra takt 31 fra P. Hindemiths nyklassisistiske generell orientering av pianosyklusen «Ludus tonalis» ) , noen ganger nå sofistikert (i den samme op. Hindemith representerer åpningspreludiumet og postludiumet som avslutter den den initiale og avledede kombinasjonen av speil-knekker-kontrapunktet; i nr. 18 fra Schoenbergs Lunar Pierrot er de første 10 taktene den første kombinasjonen i form av en dobbel kanon, da - en rakokhodny-derivat, komplisert av en fugekonstruksjon i delen av fp.). Bruken av rytmisk musikk i seriemusikk er ekstremt mangfoldig. Det kan være iboende i strukturen til selve serien (for eksempel i fec-agd-as-des-es-ges-bh-serien som ligger til grunn for Bergs Lyriske Suite, er 2. halvdel en transponert variant av den første ); den sporadiske transformasjonen av både en serie (se Dodekafoni ) og hele deler av et verk er et vanlig komposisjonsapparat i dodekafonisk musikk. Variasjonsfinalen i symfonien op. 21 Webern (se eksempel nedenfor).

Den øvre stemmen til temaet (klarinett) er en 12-lyds serie, hvor den andre halvdelen er en transponert versjon av den første; formen til den første varianten er en rakohodny (se mål 2 i den) dobbel kanon i omløp; R. d. er inneholdt i alle varianter av finalen i symfonien. Arten av bruken av rytmisk komposisjon bestemmes av komponistens kreative hensikt; anvendelsen av rytmisk komposisjon innenfor rammen av seriemusikk kan være svært forskjellig. For eksempel i finalen av Karaevs tredje symfoni, der strukturen til serien avhenger av egenskapene til den aserbajdsjanske nar. bånd, den første konstruksjonen gjentas (se nummer 1) i form av en rakokhodny-derivatforbindelse.

I «Polyphonic Symphony» anslått av komponisten A. Pärt, er de første 40 taktene fra koden til 1. del (nummer 24) canon going crescendo, deretter kanon i R. d. diminuendo; en streng lydkonstruksjon i dette tilfellet oppfattes av lytteren som en slags konklusjon, forståelse, logisk generalisering av den ekstremt spente forrige musikken. handlinger. R. d. finnes i sen Op. IF Stravinsky; for eksempel i Ricercar II fra kantatene til engelske tekster. poeter, tenordelen komplisert av kanonene er betegnet som "Cantus cancri-zans" og består av 4 varianter av serien. I «Canticum sacrum» er 5. sats en variant av 1., og slik bruk av R. d. (som mye i den musikalske symbolikken i denne op.) tilsvarer måten de gamle kontrapunktistene har. Kontrapunktiske formasjoner som følge av bruken av R. d., moderne. teorien om polyfoni utmerker seg. et komplekst motpunkt.

Referanser: Riemann H., Handbuch der Musikgeschichte, Vol. 2, del 1, Lpz., 1907, 1920; Feininger LKJ, Kanonens tidlige historie frem til Josquin des Prez, Emsdetten, 1937.

VP Frayonov

Legg igjen en kommentar