Eric Satie (Erik Satie) |

Erik satie

Nok skyer, tåker og akvarier, vannymfer og nattens dufter; vi trenger jordisk musikk, musikken i hverdagen!... J. Cocteau

E. Satie er en av de mest paradoksale franske komponistene. Han overrasket sine samtidige mer enn en gang ved aktivt å uttale seg i sine kreative erklæringer mot det han ivrig hadde forsvart inntil nylig. På 1890-tallet, etter å ha møtt C. Debussy, motsatte Satie seg den blinde imitasjonen av R. Wagner, for utviklingen av den fremvoksende musikalske impresjonismen, som symboliserte gjenopplivingen av fransk nasjonal kunst. Deretter angrep komponisten impresjonismens epigoner, og motarbeidet dens vaghet og raffinement med klarheten, enkelheten og strengheten til lineær skrift. De unge komponistene av "Seks" var sterkt påvirket av Sati. En rastløs opprørsk ånd bodde i komponisten som ba om å omstyrte tradisjoner. Sati fengslet ungdommen med en dristig utfordring til filistersmak, med sine uavhengige, estetiske vurderinger.

Sati ble født inn i familien til en havnemegler. Blant slektninger var det ingen musikere, og den tidlige manifesterte tiltrekningen til musikk gikk ubemerket hen. Først da Eric var 12 år gammel – familien flyttet til Paris – begynte seriøse musikktimer. Som 18-åring gikk Sati inn på konservatoriet i Paris, studerte harmoni og andre teoretiske emner der i noen tid, og tok pianotimer. Men misfornøyd med treningen forlater han timer og melder seg frivillig til hæren. Da han returnerte til Paris et år senere, jobber han som pianist på små kafeer i Montmartre, hvor han møter C. Debussy, som ble interessert i de originale harmoniene i improvisasjonene til den unge pianisten og til og med tok opp orkestreringen av sin pianosyklus Gymnopédie . Bekjentskapet ble til et langvarig vennskap. Saties innflytelse hjalp Debussy med å overvinne sin ungdommelige forelskelse i Wagners arbeid.

I 1898 flyttet Satie til den parisiske forstaden Arcay. Han slo seg ned i et beskjedent rom i andre etasje over en liten kafé, og ingen av vennene hans kunne trenge inn i dette tilfluktsstedet til komponisten. For Sati ble kallenavnet "Arkey eremitt" styrket. Han bodde alene, unngikk forlag, unngikk de lukrative tilbudene fra teatre. Fra tid til annen dukket han opp i Paris med noe nytt verk. Hele musikalske Paris gjentok Satis vitser, hans velsiktede, ironiske aforismer om kunst, om medkomponister.

I 1905-08. i en alder av 39 gikk Satie inn på Schola cantorum, hvor han studerte kontrapunkt og komposisjon hos O. Serrier og A. Roussel. Satis tidlige komposisjoner går tilbake til slutten av 80- og 90-tallet: 3 Gymnopedia, Mass of the Poor for kor og orgel, Cold Pieces for piano.

På 20-tallet. han begynte å publisere samlinger av pianostykker, uvanlige i formen, med ekstravagante titler: "Tre stykker i form av en pære", "I en hestes hud", "Automatiske beskrivelser", "Tørkede embryoer". En rekke spektakulære melodiske sanger-valser, som raskt ble populær, tilhører også samme periode. I 1915 ble Satie nær poeten, dramatikeren og musikkritikeren J. Cocteau, som inviterte ham, i samarbeid med P. Picasso, til å skrive en ballett for S. Diaghilevs tropp. Premieren på balletten "Parade" fant sted i 1917 under ledelse av E. Ansermet.

Bevisst primitivisme og vekt på ignorering av lydens skjønnhet, introduksjonen av lydene fra bilsirener i partituret, kvitringen fra en skrivemaskin og andre lyder forårsaket en støyende skandale i offentligheten og angrep fra kritikere, som ikke tok motet fra komponisten og hans venner. I musikken til Parade gjenskapte Sati musikksalens ånd, intonasjonene og rytmene til hverdagslige gatemelodier.

Skrevet i 1918, er musikken til "symfoniske dramaer med sang av Sokrates" på teksten til Platons ekte dialoger, tvert imot, preget av klarhet, tilbakeholdenhet, til og med alvorlighet og fravær av eksterne effekter. Dette er det stikk motsatte av "Parade", til tross for at disse verkene er adskilt med bare ett år. Etter å ha fullført Sokrates, begynte Satie å implementere ideen om å innrede musikk, som så å si representerte lydbakgrunnen til hverdagen.

Sati tilbrakte de siste årene av livet sitt i tilbaketrukkethet, og bodde i Arkay. Han brøt alle forhold til "Seks" og samlet rundt seg en ny gruppe komponister, som ble kalt "Arkey-skolen". (Det inkluderte komponistene M. Jacob, A. Cliquet-Pleyel, A. Sauge, dirigent R. Desormières). Det estetiske hovedprinsippet for denne kreative foreningen var ønsket om en ny demokratisk kunst. Satis død gikk nesten ubemerket forbi. Først på slutten av 50-tallet. det er en økning i interessen for hans kreative arv, det er innspillinger av hans piano og vokale komposisjoner.

V. Ilyeva