Barytonens historie
Artikler

Barytonens historie

baryton – et strengbuet musikkinstrument av fiolklassen. Hovedforskjellen fra andre instrumenter i denne klassen er at barytonen har sympatiske bourdon-strenger. Antallet deres kan være forskjellig – fra 9 til 24. Disse strengene er plassert under gripebrettet, som i verdensrommet. Denne plasseringen bidrar til å øke lyden til hovedstrengene mens du spiller dem med en bue. Du kan også spille av lyder med tommelen pizzicato. Dessverre husker historien lite om dette instrumentet.

Fram til slutten av 18-tallet var den populær i Europa. Den ungarske prinsen Esterházy likte å spille baryton; berømte komponister Joseph Haydn og Luigi Tomasini skrev musikk for ham. Som regel ble komposisjonene deres skrevet for å spille tre instrumenter: baryton, cello og bratsj.

Tomasini var fiolinist og kammerorkesterleder for Prince Estrehazy. Barytonens historieArbeidsoppgavene til Joseph Haydn, som også tjenestegjorde under kontrakt ved hoffet til Esterhazy-familien, inkluderte å komponere stykker for hoffmusikere. Til å begynne med fikk Haydn til og med en irettesettelse fra prinsen for ikke å bruke mye tid på å skrive komposisjoner for det nye instrumentet, hvoretter komponisten aktivt satte i gang. Som regel besto alle Haydns verk av tre deler. Den første delen ble spilt i en langsom rytme, den neste i en rask, eller rytmen ble vekslet, lydens hovedrolle falt på barytonen. Det antas at prinsen selv fremførte barytonmusikken, Haydn spilte bratsj, og hoffmusikeren spilte cello. Lyden til de tre instrumentene var uvanlig for kammermusikk. Det er utrolig hvordan buestrengene til barytonen ble forbundet med bratsj og cello, og de plukkede strengene hørtes ut som en kontrast i alle verkene. Men samtidig smeltet noen lyder sammen, og det var vanskelig å skille hvert av de tre instrumentene. Haydn designet alle komposisjonene sine i form av 5 bind med bøker, denne arven ble prinsens eiendom.

Etter hvert som tiden gikk, endret stilen på å spille de tre instrumentene seg. Årsaken er at prinsen vokste i sin evne til å spille strykeinstrument. Til å begynne med var alle komposisjonene i en enkel toneart, med tiden endret toneartene seg. Overraskende nok, ved slutten av Haydns skriving av det tredje bindet, visste Esterhazy allerede hvordan han skulle spille både bue og plukking, under forestillingen byttet han veldig raskt fra en metode til en annen. Men snart ble prinsen interessert i en ny type kreativitet. På grunn av vanskeligheten med å spille baryton og ulempen forbundet med å stemme et betydelig antall strenger, begynte de gradvis å glemme ham. Den siste forestillingen med baryton var i 1775. En kopi av instrumentet er fortsatt i slottet til prins Estrehazy i Eisenstadt.

Noen kritikere mener at alle komposisjoner skrevet for barytonen er veldig like hverandre, andre hevder at Haydn skrev musikk til dette instrumentet uten å forvente at det skulle fremføres utenfor palasset.

Legg igjen en kommentar