Hjemmeopptaksstudio

Hva er egentlig et studio? Wikipedia forstår definisjonen av et innspillingsstudio som følger - "et anlegg beregnet for opptak av lydopptak, vanligvis inkludert et kontrollrom, miksing og mastering rom, samt et sosialt område. Per definisjon er et platestudio en serie rom designet av akustikk for å oppnå optimale akustiske forhold.

Og faktisk er det en riktig forlengelse av dette begrepet, men alle som er involvert i musikkproduksjon, eller noen som ønsker å starte eventyret sitt på dette nivået, kan lage sitt eget "ministudio" i hjemmet sitt uten hjelp fra en akustiker og uten å bruke enorme mengder penger, men mer om det senere i artikkelen.

La oss forklare de grunnleggende konseptene som du aldri må bevege deg uten når du ønsker å håndtere musikkproduksjon.

Mix – Sporbehandlingsprosessen som kombinerer et flersporsopptak til én stereofil. Mens vi mikser, gjør vi ulike prosesser på individuelle spor (og grupper av spor) og vi ripper resultatet til et stereospor.

Mastering – en prosess der vi lager en sammenhengende plate fra et sett med individuelle spor. Denne effekten oppnår vi ved å sørge for at låtene ser ut til å komme fra samme sesjon, studio, innspillingsdag osv. Vi prøver å matche dem når det gjelder frekvensbalanse, opplevd lydstyrke og avstand mellom dem – slik at de skaper en enhetlig struktur . Under mastering jobber du med én stereofil (sluttmiks).

Forproduksjon – er en prosess der vi tar en første avgjørelse om arten og lyden til sangen vår, det skjer før selve innspillingen starter. Det kan sies at på dette stadiet skapes en visjon om stykket vårt, som vi deretter implementerer.

Dynamikk – Relaterer til lydstyrken til en lyd og gjelder ikke bare variasjoner mellom individuelle toner. Den kan også brukes med suksess for individuelle seksjoner, for eksempel et roligere vers og et høyere refreng.

Velocity – er ansvarlig for styrken til lyden, intensiteten som et gitt fragment spilles med, den relaterer seg til lydens karakter og artikulasjon, f.eks. i nøkkeløyeblikket av stykket begynner skarptrommen å spille hardere for å øke dynamikk, derfor er hastigheten nært knyttet til den.

Panorama – Prosessen med å plassere elementene (sporene) i en stereobase danner grunnlaget for å oppnå brede og romslige mikser, legger til rette for bedre separasjon mellom instrumentene, og fører til en klarere og mer distinkt lyd gjennom hele miksen. Med andre ord er et panorama prosessen med å skape plass til individuelle spor. Med LR (venstre til høyre) plass skaper vi en stereobildebalanse. Panoreringsverdier er vanligvis uttrykt i prosent.

Automatisering – lar oss lagre ulike endringer i nesten alle parametere i mikseren – glidere, panoreringsknapper, send nivåer til effekter, slå på og av plug-ins, parametere inne i plug-ins, volum opp og ned for spor og grupper av spor og mange, mange andre ting. Automatisering er først og fremst ment å trekke lytterens oppmerksomhet til stykket.

Dynamisk kompressor - "Oppgaven til denne enheten er å korrigere dynamikk, kalt komprimering av dynamikken til lydmaterialet i henhold til parametere satt av brukeren. De grunnleggende parametrene som påvirker driften av kompressoren er eksitasjonspunktet (vanligvis brukes det engelske begrepet terskel) og graden av kompresjon (forhold). I dag brukes både maskinvare- og programvarekompressorer (oftest i form av VST-plugger). "

Limiter – En kraftig ekstrem form for kompressor. Forskjellen er at den som regel har en fabrikkinnstilt høy Ratio (fra 10:1 opp) og et veldig raskt angrep.

Vel, siden vi allerede kjenner de grunnleggende konseptene, kan vi takle det faktiske emnet i denne artikkelen. Nedenfor vil jeg vise hva hjemmeopptaksstudioer består av, og hva vi primært trenger for å lage et.

1. Datamaskin med DAW-programvare. Det grunnleggende verktøyet for å jobbe i et hjemmestudio er en dataenhet av god klasse, fortrinnsvis utstyrt med en rask flerkjerneprosessor, en stor mengde RAM, samt en disk med stor kapasitet. I dag vil selv det såkalte mellomtoneutstyret oppfylle disse kravene. Jeg sier heller ikke at svakere, ikke nødvendigvis nye datamaskiner er helt uegnet for denne rollen, men vi snakker om komfortabelt arbeid med musikk, uten stamming eller latens.

Vi vil også trenge programvare som gjør datamaskinen vår til en musikkarbeidsstasjon. Denne programvaren lar oss ta opp lyd eller lage vår egen produksjon. Det finnes mange programmer av denne typen, jeg bruker det svært populære FL Studio i det innledende stadiet, og så på et senere tidspunkt, det såkalte Jeg bruker Samplitude Pro fra MAGIX for miksen. Jeg har imidlertid ikke tenkt å annonsere for noen produkter, fordi det myke vi bruker er en individuell sak, og på markedet finner vi blant annet varer som: Ableton, Cubase, Pro Tools og mange andre. Det er verdt å nevne de gratis DAW-ene, nemlig – Samplitude 11 Silver, Studio One 2 Free eller MuLab Free.

2. Lydgrensesnitt – et musikkkort laget for å ta opp lyd og jobbe med det. En budsjettløsning er for eksempel Maya 44 USB, som kommuniserer med datamaskinen via USB-porten, takket være at vi også kan bruke den med bærbare datamaskiner. Bruk av grensesnittet minimerer ventetiden som ofte oppstår ved bruk av et integrert lydkort.

3. MIDI-keyboard – en enhet som fungerer på samme måte som klassiske tastaturer, men den har ikke en lydmodul, så den "høres" først etter tilkobling til en datamaskin og bruk av passende programvare i form av plugger som emulerer virtuelle instrumenter. Prisene på tastaturer er like forskjellige som utviklingsnivået, mens de grunnleggende 49-tasters tastaturene kan fås fra så lavt som PLN 300.

4. mikrofon – Hvis vi ikke bare har tenkt å lage, men også spille inn vokal, trenger vi også en mikrofon, som bør velges slik at den oppfyller våre krav og er tilstrekkelig til våre behov. Man må vurdere om i vårt tilfelle og under forholdene vi har hjemme, vil en dynamisk eller en kondensatormikrofon fungere, for det er ikke sant at et studio kun er en «kondensator». Hvis vi ikke har et dempet rom forberedt for vokalopptak, vil den beste løsningen være en retningsbestemt dynamisk mikrofon av god kvalitet.

5. Studioskjermer – dette er høyttalerne som er designet for å fremheve hver eneste detalj i innspillingen vår, derfor vil de ikke høres like perfekt ut som tårnhøyttalere eller datamaskinhøyttalersett, men det er det det handler om, fordi ingen frekvenser vil bli overdrevet, og lyden vi lager på dem vil høres bra ut under alle forhold. Det er mange studiomonitorer på markedet, men for å kjøpe utstyr av god kvalitet som høres ut som det skal være, må vi ta hensyn til kostnadene på minimum PLN 1000. summering Jeg håper denne korte artikkelen vil introdusere deg til konseptet "hjemmeopptaksstudio" og at rådene vil bære frukter i fremtiden. Med en arbeidsplass tilrettelagt på en slik måte kan vi enkelt begynne å jobbe med produksjonene våre, faktisk trenger vi ikke så mye mer, for i dag er nesten alle enheter, musikksynthesizere tilgjengelige i form av VST-plugger, og disse pluggene er deres trofast emulering, men kanskje mer om dette delvis