Nadezhda Iosifovna Golubovskaya |

Nadezhda Golubovskaya

I de førrevolusjonære årene konkurrerte pianistutdannede ved St. Petersburg-konservatoriet om retten til å motta Anton Rubinstein-prisen. Slik var det i 1914. Husker dette. S. Prokofiev skrev senere: "Min seriøse konkurrent var Golubovskaya fra Lyapunovs klasse, en smart og subtil pianist." Og selv om prisen ble tildelt Prokofiev, taler selve faktumet om rivalisering med en slik førsteklasses pianist (så vel som hans vurdering) sitt. Glazunov trakk også oppmerksomhet til studentens evner, som skrev følgende oppføring i eksamensjournalen: "En stor virtuos og samtidig et musikalsk talent. En forestilling full av variasjon, ynde og til og med inspirasjon.» I tillegg til Lyapunov var AA Rozanova også Golubovskayas lærer. Hun fikk flere privattimer fra AN Espipova.

Den utøvende aktiviteten til pianisten etter endt utdanning fra konservatoriet utviklet seg i forskjellige retninger. Allerede hennes første uavhengige clavierabend våren 1917 (programmet inkluderte Bach, Vivaldi, Rameau, Couperin, Debussy, Ravel, Glazunov, Lyapunov, Prokofiev) fikk en positiv anmeldelse fra V. Karatygin, som i Golubovskayas skuespill fant "mange av subtil poesi, en levende følelse; stor rytmisk klarhet er kombinert med emosjonell lidenskap og nervøsitet. Ikke bare soloopptredener ga henne stor berømmelse, men også ensemblemusikkspilling, først med sangeren Z. Lodius, og senere med fiolinisten M. Rayson (med sistnevnte fremførte hun alle de ti Beethovens fiolinsonater). I tillegg opptrådte hun fra tid til annen også som cembalist, og spilte verk av komponister fra 3-tallet. Musikken til de gamle mestrene har alltid tiltrukket seg oppmerksomheten til Golubovskaya. E. Bronfin sier om dette: «Pianisten har et repertoar som inkluderer pianomusikk fra ulike tidsepoker, nasjonale skoler, trender og stiler, og har evnen til dyp penetrasjon i komponistens poetiske verden, og kanskje tydeligst manifestert seg i musikken til franske cembaloister, i verkene til Mozart og Schubert. Da hun spilte stykker av Couperin, Daquin, Rameau (så vel som engelske virginalister) på det moderne pianoet, klarte hun å oppnå en helt spesiell klangfarge – gjennomsiktig, klar, iriserende stemme … Hun fjernet fra programstykkene til cembalistene touchen av mannerisme og bevisst jaging introdusert i denne musikken, tolket dem som verdensscener fulle av liv, som poetisk inspirerte landskapsskisser, portrettminiatyrer, gjennomsyret av subtil psykologisme. Samtidig ble cembalistenes suksessive bånd med Debussy og Ravel håndgripelige med den største selvfølgelighet.

Rett etter seieren til den store oktoberrevolusjonen dukket Golubovskaya gjentatte ganger opp for et nytt publikum på skip, i nautiske klubber og sykehus. I 1921 ble Leningrad-filharmonien organisert, og Golubovskaya ble umiddelbart en av dens ledende solister. Sammen med store dirigenter fremførte hun her pianokonsertene til Mozart, Beethoven, Chopin, Scriabin, Balakirev, Lyapunov. I 1923 turnerte Golubovskaya i Berlin. Moskva-lyttere var også godt kjent med henne. I en anmeldelse av K. Grimikh (magasinet Music and Revolution) av en av hennes konserter i Small Hall of the Moscow Conservatory, leser vi: «Pianistens rent virtuose muligheter er noe begrenset, men innenfor hennes utførelsesspekter beviste Golubovskaya å være en førsteklasses mester og en sann kunstner. En utmerket skole, fantastisk mestring av lyd, vakker passasjeteknikk, en subtil sans for stil, en stor musikalsk kultur og kunstneriske og utøvende talenter til artisten - dette er dydene til Golubovskaya.

Golubovskaya sa en gang: "Jeg spiller bare musikk som er bedre enn den kan spilles." Til tross for det var repertoaret hennes ganske bredt, inkludert mange klassiske og moderne komposisjoner. Mozart var hennes favorittforfatter. Etter 1948 ga pianisten sjelden konserter, men hvis hun gikk på scenen, henvendte hun seg oftest til Mozart. Ved å vurdere kunstnerens dype forståelse av Mozart-stilen, og andre komponisters arbeid, skrev M. Bialik i 1964: «Hvert stykke som er inkludert i pianistens repertoar skjuler refleksjoner, liv, kunstneriske assosiasjoner, og hver enkelt har en helt bestemt filosofisk, kunstnerisk holdning».

Golubovskaya ga et stort bidrag til sovjetisk pianopedagogikk. Fra 1920 underviste hun ved Leningrad-konservatoriet (siden 1935 professor), hvor hun trente mange konsertpianister; blant dem N. Shchemelinova, V. Nielsen, M. Karandasheva, A. Ugorsky, G. Talroze. E Shishko. I 1941-1944 var Golubovskaya leder for pianoavdelingen ved Ural-konservatoriet, og i 1945-1963 var hun konsulent ved Tallinn-konservatoriet. Peru av en bemerkelsesverdig lærer eier boken "The Art of Pedalization" (L., 1967), høyt verdsatt av spesialister.

Lit.: Bronfin ENI Glubovskaya.-L., 1978.

Grigoriev L., Platek Ya.