Tidenes beste gitarister: Topp 10 musikalske virtuoser ifølge The Rolling Stone

Musikk gir fantastiske muligheter for kreativ realisering og ubegrensede muligheter for selvforbedring, som på en gang ble brukt av 10 legendariske artister som klarte å nå toppen av rangeringen av de beste gitaristene gjennom tidene ifølge The Rolling Stone magazine. Det er om disse fremragende personlighetene vi vil fortelle i vårt materiale.

10. Pete Townsend (The Who)

Den legendariske rockegitaristen og komponisten Pete Townsend var glad i musikk i en alder av 10 år, og et par år senere spilte han rock and roll for The Confederates. Townsends viktigste idé, The Who, brakte den berømte gitaristen og komponisten stor suksess: millioner av solgte plater og statusen til et legendarisk rockeband som brakte publikum inn i en tilstand av eufori. I tillegg til gitar er Townsend en multiinstrumentalist som har mestret banjo og trekkspill, piano og synthesizere, bass og trommer.

9. Duane Allman (The Allman Brothers Band)

Inspirert av arbeidet til Robert Johnson og Muddy Waters lærte unge Dwayne Allman seg selv å spille gitar og grunnla sammen med broren Gregg rockebandet The Allman Brothers Band, som fremførte hits i stil med bluesrock, countryrock og hard rock, og fikk deretter en slik kultstatus at hun i 1995 ble innlemmet i Rock and Roll Hall of Fame. I tillegg til å delta i prosjektet "The Allman Brothers Band", har Dwayne Allman samarbeidet med stjerner som Eric Clapton, Wilson Pickett og Aretha Franklin. Dwayne Allman levde et kort, men svært begivenhetsrikt liv, og diskografien hans fortsetter å minne om rockens glansdager på sekstitallet.

8 Eddie Van Halen

Den verdenskjente gitaristen og komponisten Eddie van Halen var glad i musikk sammen med broren Alex, som forresten ble en kjent trommeslager. Blant Eddies idoler som merkbart påvirket arbeidet hans er Jimmy Page og Eric Clapton. I 1972 grunnla brødrene Eddie og Alex bandet Van Halen, og i 1978 ble debutstudioalbumet gitt ut, etterfulgt av verdensomspennende popularitet og en rekke førsteklasses utgivelser som har blitt anerkjente rockeklassikere. I tillegg til sitt konsekvent slående image, er Eddie van Halen også kreditert for å ha popularisert tappeteknikken, og i 1974 lanserte musikeren masseproduksjon av sin egen Frankenstrat-gitar, som er lett gjenkjennelig på sine uvanlige røde og hvite farger.

7. Chuck Berry

Den kjente sangeren, gitaristen og komponisten, opprinnelig fra St. Louis, begynte å opptre mens han fortsatt var skolegutt, og i en alder av 18 havnet han i fengsel, hvor han organiserte en musikalsk kvartett. Etter hans tidlige utgivelse jobbet Chuck Berry på en bilfabrikk, og om kveldene spilte han musikk på lokale nattklubber: Det var i denne perioden grunnlaget for bedriftsstilen hans ble dannet, med en attraktiv blanding av country og blues. Singelen hans "Maybellene", som ble utgitt i 1955, ble utsolgt med et gigantisk opplag på 1 million eksemplarer på den tiden, hvoretter artisten startet en "stjernerekke" av hits som ble beundret av medlemmer av The Beatles, The Rolling Steiner og tusenvis av fans. Totalt ga Chuck Berry ut mer enn 20 studioalbum, som har blitt anerkjente klassikere av blues. Foreviget minnet om den berømte artisten og Quentin Tarantino:

6. BB King

Den internasjonalt anerkjente gitaristen og låtskriveren BB King har vært glad i musikk siden barndommen: Han sang i kirkekoret og behersket gitaren, som i stor grad forutbestemte livsveien hans. Han realiserte talentet sitt ved å gi gatekonserter, og i 1947 flyttet han fra hjemlandet Mississippi til Memphis, hvor han hadde et skjebnesvangert møte med Frank Sinatra: en innflytelsesrik sanger og produsent bidro til utviklingen og promoteringen av den unge BB King. År senere, på toppen av karrieren, ga den berømte bluesmannen opptil 250 konserter i året, og hans dyktighet ble notert ikke bare av fans, men også av Grammy Award-juryen, som tildelte artisten de ettertraktede statuettene med en grammofon. I 1980 ble BB King innlemmet i Blues Hall of Fame.

5. Jeff Beck

En virtuos gitarist opprinnelig fra London, han studerte entusiastisk musikk som barn: han spilte cello, piano og trommer, og sang i kirkekoret. År senere, mens han studerte ved Wimbledon College of Art, mestret Beck gitaren og fortsatte sin musikalske karriere med Tridents og The Yardbirds. I 1967 dannet Jeff Beck, Rod Stewart, Roni Wood og Ainsley Dunbar The Jeff Beck Group. Etter å ha gitt ut 2 studioalbum, påvirket bandet markant utviklingen av hardrock, og på 70-tallet, etter et ikke så vellykket forsøk på å bli en kjendis med den nye line-upen til The Jeff Beck Group, skyndte Jeff seg mot en solo karriere og samarbeidet med førsteklasses stjerner - Sting, David Bowie, Jon Bon Jovi, Ian Hammer, Max Middleton, Jess Stone, Johnny Depp, og spilte også inn lydspor for filmer.

4. Keith Richards (The Rolling Stones)

Den kjente gitaristen, låtskriveren og medgründeren av The Rolling Stones har vært interessert i musikk siden barndommen: Richards' bestefar, som en gang deltok på turneer som en del av et jazzstorband, innpodet den unge mannen en interesse for musikk, og hans mor ga ham sin første gitar og introduserte ham for arbeidet til Billie Holiday , Louis Armstrong og Duke Ellington, som forutbestemte skjebnen til den verdensberømte rockestjernen. Med den fremtidige vokalisten til The Rolling Stones, Mick Jagger, møttes Richards tilbake i skoletiden, og flere år senere førte skjebnen dem sammen igjen: Da de ved et uhell befant seg i samme togvogn, innså de at musikksmaken deres stort sett var sammenfallende, og begynte ganske snart opptre sammen. Keith Richards, Mick Jagger og Brian Jones dannet The Rolling Stones i 1962. som ble posisjonert som et rebelsk alternativ til det megapopulære på den tiden "The Beatles". The Rolling Stones første studioalbum var en ekte sensasjon og ble en bestselger mye på grunn av Richards' komponistevner.

3. Jimmy Page (Led Zeppelin)

Den berømte virtuose gitaristen og æresinnehaveren av Order of the British Empire viste interesse for å spille gitar i en alder av 12 år, og fra han var 14 begynte han å ta timer på en musikkskole og var aktivt engasjert i selvutdanning. Tidlig i karrieren jobbet Jimmy Page som sesjonsmusiker, og spilte i The Kinks, The Yardbirds, Neil Christian & The Crusaders, og viste hele sitt kreative talent som en del av Led Zeppelin. Ved å komplementere den elektriske gitarlyden med en fuzz-effekt, en wah-wah-pedal og å spille med en bue, sluttet ikke Page å eksperimentere og spilte inn ideene sine på en bærbar båndopptaker for å bruke under studioøkter. Etter sammenbruddet av Led Zeppelin fortsatte Page å delta i musikalske prosjekter og skrev til og med lydsporet til filmen Death Wish 2.

2. Eric Clapton (Cream, The Yardbirds)

Den kjente rockemusikeren og Commander of the Order of the British Empire var en gatemusiker i sin ungdom, og karrierens meteoriske oppgang begynte i The Yardbirds, hvor den unge gitaristen skilte seg ut for sin unike stil. Verdensomspennende anerkjennelse kom til Clapton allerede som en del av Cream-gruppen, hvis plater ble solgt i millioner av eksemplarer i Europa og Amerika. Imidlertid brøt gruppen snart opp, og i 1970 begynte Eric Clapton en solokarriere, som ga musikeren en dundrende suksess. Claptons stil har endret seg i løpet av årene, men klassiske bluesrøtter har alltid vært synlig i hans utøvende stil. Den berømte gitaristen har dukket opp på over 50 album og har blitt innlemmet i Rock and Roll Hall of Fame tre ganger.

1. Jimi Hendrix (The Jimi Hendrix Experience)

Den legendariske virtuose gitaristen Jimi Hendrix ble født i Seattle og siden barndommen var glad i arbeidet til BB King, Muddy Waters, Robert Johnson, og i en alder av femten kjøpte han sin første gitar, og siden har han ikke skilt seg med denne musikalen instrument: han har mestret alle forviklingene i spillet og funnet opp sine egne innovative fremføringsteknikker. Siden 1964 har Hendrix vært i et aktivt kreativt søk og dukket opp som en del av The Blue Flames, King Kasuals, Band of Gypsys, Gypsy Sun and Rainbows, og The Jimi Hendrix Experience brakte artisten storstilt suksess og verdensomspennende berømmelse: platene spredt som varmt hvetebrød, og konsertene samlet hele mengder av fans. Den virtuose musikeren sluttet aldri å overraske publikum, og spilte ved hjelp av tenner og albuer, og en gang under en forestilling satte han til og med fyr på gitaren sin. Jimi Hendrix levde til å være bare 27 år gammel, og som et resultat av sin pulserende karriere ble han tildelt prestisjetunge priser, inkludert Grammy Award, og artistens navn ble udødeliggjort på Walk of Fame i Los Angeles.