Veronika Ivanovna Borisenko |

Veronika Borisenko

Sangerens stemme er godt kjent for operaelskere av eldre og mellomgenerasjoner. Veronika Ivanovnas innspillinger ble ofte gjenutgitt på grammofonplater (en rekke innspillinger er nå gjenutgitt på CD), hørt på radio, på konserter.

Vera Ivanovna ble født i 1918 i Hviterussland, i landsbyen Bolshiye Nemki, Vetka-distriktet. Datteren til en jernbanearbeider og en hviterussisk vever, drømte først ikke om å bli sanger. Riktignok ble hun trukket til scenen, og etter å ha uteksaminert seg fra syvårsperioden, går Veronika inn i teateret for arbeidende ungdom i Gomel. Under øvingene til koret, som lærte massesanger til oktoberferien, blokkerte hennes lyse, lave stemme lett lyden av koret. Lederen av koret, direktøren for Gomel Musical College, trekker oppmerksomheten til jentas enestående vokale evner, som insisterte på at Vera Ivanovna skulle lære å synge. Det var innenfor veggene til denne utdanningsinstitusjonen at den musikalske utdannelsen til den fremtidige sangeren begynte.

Følelsen av takknemlighet og kjærlighet til hennes første lærer, Vera Valentinovna Zaitseva, Veronika Ivanovna bar gjennom hele livet. "I løpet av det første studieåret fikk jeg ikke lov til å synge noe annet enn øvelser som jeg gjentok et uendelig antall ganger," sa Veronika Ivanovna. – Og bare for i det minste å spre seg litt og bytte, lot Vera Valentinovna meg synge Dargomyzhskys romanse "Jeg er trist" i det første klasseåret. Jeg skylder min første og favorittlærer evnen til å jobbe med meg selv.» Så går Veronika Ivanovna inn på det hviterussiske statskonservatoriet i Minsk, og vier seg helt til sang, som på den tiden endelig hadde blitt hennes kall. Den store patriotiske krigen avbrøt disse timene, og Borisenko var en del av konsertteamene og dro til fronten for å opptre der foran soldatene våre. Deretter ble hun sendt for å fullføre studiene i Sverdlovsk ved Ural-konservatoriet oppkalt etter MP Mussorgsky. Veronika Ivanovna begynner å opptre på scenen til Sverdlovsk Opera- og Ballettteater. Hun debuterer som Ganna i "May Night", og lytternes oppmerksomhet tiltrekkes ikke bare av det store spekteret, men også spesielt av den vakre klangen i stemmen hennes. Gradvis begynte den unge sangeren å få sceneerfaring. I 1944 flyttet Borisenko til Kiev opera- og ballettteater, og i desember 1946 ble hun tatt opp på Bolshoi Theatre, hvor hun jobbet med en kort pause på tre år frem til 1977, på scenen som hun med suksess sang delene av Ganna. ("May Night"), Polina ("Spadedronningen"), Lyubasha "Tsarens brud"), Gruni ("Enemy Force"). Spesielt Vera Ivanovna i det innledende stadiet av forestillinger på Bolshoi var vellykket i delen og bildet av Konchakovna i Prince Igor, noe som krevde spesielt hardt arbeid fra skuespillerinnen. I et av brevene indikerte AP Borodin at han var "tiltrukket av å synge, cantilena." Denne ambisjonen til den store komponisten ble levende og merkelig manifestert i Konchakovnas berømte cavatina. Tilhører de beste sidene i verdensoperaen, denne cavatinaen er bemerkelsesverdig for sin fantastiske skjønnhet og fleksibilitet til dekorative melodier. Borisenkos opptreden (platen er bevart) er bevis ikke bare på fullstendigheten av vokalmestring, men også på den subtile stilsansen som ligger i sangeren.

I følge memoarene til kollegene hennes jobbet Veronika Ivanovna med stor entusiasme på andre karakterer i russisk klassisk opera. Hennes kjærlighet i "Mazepa" er full av energi, en tørst etter handling, dette er Kochubeys sanne inspirasjon. Skuespillerinnen jobbet også hardt med å lage solide og levende bilder av Spring-Red i The Snow Maiden og Grunya i A. Serovs opera Enemy Force, som da sto på scenen til Bolshoi Theatre. Veronika Ivanovna ble også forelsket i bildet av Lyubava, hun sa dette om arbeidet sitt i Sadko: "Hver dag begynner jeg å elske og forstå det sjarmerende bildet av Lyubava Buslaevna, kona til Novgorod gusler Sadko, mer og mer. Saktmodig, kjærlig, lidende, hun reflekterer i seg selv alle funksjonene til en oppriktig og enkel, mild og trofast russisk kvinne.

Repertoaret til VI Borisenko inkluderte også deler fra det vesteuropeiske repertoaret. Hennes arbeid i "Aida" (partiet til Amneris) ble spesielt kjent. Sangeren viste dyktig de ulike aspektene ved dette komplekse bildet - den stolte prinsessens arrogante maktbegjær og dramaet i hennes personlige opplevelser. Veronika Ivanovna ga mye oppmerksomhet til kammerrepertoaret. Hun fremførte ofte romanser av Glinka og Dargomyzhsky, Tsjaikovskij og Rachmaninov, verk av Handel, Weber, Liszt og Massenet.

Diskografi av VI Borisenko:

1. J. Bizet "Carmen" - delen av Carmen, den andre sovjetiske innspillingen av operaen i 1953, koret og orkesteret til Bolshoi Theatre, dirigent VV Nebolsin (partnere - G. Nelepp, E. Shumskaya, Al. Ivanov og andre ). (Foreløpig er innspillingen utgitt av det innenlandske firmaet "Quadro" på CD).
2. A. Borodin “Prince Igor” – en del av Konchakovna, den andre sovjetiske innspillingen av operaen i 1949, kor og orkester fra Bolshoi Theatre, dirigent – ​​A. Sh. Melik-Pashaev (partnere – An. Ivanov, E. Smolenskaya, S. Lemeshev, A. Pirogov , M. Reizen og andre). (Sist utgitt av Melodiya på fonografplater i 1981)
3. J. Verdi “Rigoletto” – del Maddalena, innspilt i 1947, kor GABT, orkester VR, dirigent SA Samosud (partner — An. Ivanov, I. Kozlovsky, I. Maslennikova, V. Gavryushov, etc.). (For tiden utgitt på CD i utlandet)
4. A. Dargomyzhsky "Mermaid" - en del av prinsessen, spilt inn i 1958, kor og orkester fra Bolshoi Theatre, dirigent E. Svetlanov (partnere - Al. Krivchenya, E. Smolenskaya, I. Kozlovsky, M. Miglau og andre). (Siste utgivelse – “Melody”, midten av 80-tallet på grammofonplater)
5. M. Mussorgsky “Boris Godunov” – en del av Schinkarka, innspilt i 1962, kor og orkester ved Bolshoi Theatre, dirigent A. Sh. Melik-Pashaev (partnere – I. Petrov, G. Shulpin, M. Reshetin, V. Ivanovsky, I. Arkhipova , E. Kibkalo, Al. Ivanov og andre). (For tiden utgitt på CD i utlandet)
6. N. Rimsky-Korsakov “May Night” – en del av Ganna, spilt inn i 1948, kor og orkester ved Bolshoi Theatre, dirigent VV Nebolsin (partnere – S. Lemeshev, S. Krasovsky, I. Maslennikova, E. Verbitskaya, P. Volovov og etc.). (Utgitt på CD i utlandet)
7. N. Rimsky-Korsakov “The Snow Maiden” – en del av Spring, spilt inn i 1957, kor og orkester ved Bolshoi Theatre, dirigent E. Svetlanov (partnere – V. Firsova, G. Vishnevskaya, Al. Krivchenya, L. Avdeeva, Yu. Galkin og andre. ). (Innlandske og utenlandske CD-er)
8. P. Tsjaikovskij "Spaddronningen" - en del av Polina, tredje sovjetiske innspilling fra 1948, kor og orkester ved Bolsjojteatret, dirigent A. Sh. Melik-Pashaev (partnere – G. Nelepp, E. Smolenskaya, P. Lisitsian, E. Verbitskaya, Al Ivanov og andre). (Innlandske og utenlandske CD-er)
9. P. Tchaikovsky “The Enchantress” – en del av Princess, spilt inn i 1955, VR-kor og orkester, felles innspilling av solister fra Bolshoi Theatre og VR, dirigent SA Samosud (partnere – N. Sokolova, G. Nelepp, M. Kiselev , A. Korolev, P. Pontryagin og andre). (Sist gang den ble gitt ut på grammofonplater "Melodiya" på slutten av 70-tallet)