Fiolin – musikkinstrument

Fiolinen er et ovalt formet buestrengsmusikkinstrument med like utsparinger på sidene av kroppen. Lyden som sendes ut (styrke og klang) når man spiller et instrument påvirkes av: formen på fiolinkroppen, materialet som instrumentet er laget av og kvaliteten og sammensetningen av lakken som musikkinstrumentet er belagt med.

Fiolinformer var etablert på 16-tallet; kjente produsenter av fioliner, Amati-familien, tilhører dette århundret og begynnelsen av 17-tallet. Italia var kjent for produksjon av fioliner. Fiolinen har vært et soloinstrument siden XVII

utforming

Fiolinen består av to hoveddeler: kroppen og halsen, langs hvilke strengene strekkes. Størrelsen på en hel fiolin er 60 cm, vekt – 300-400 gram, selv om det er mindre fioliner.

Frame

Fiolinens kropp har en spesifikk avrundet form. I motsetning til den klassiske formen på etuiet, er formen på det trapesformede parallellogrammet matematisk optimal med avrundede hakk på sidene, og danner en "midje". Rundheten til de ytre konturene og "midje"-linjene sikrer komforten til Play, spesielt i høye posisjoner. De nedre og øvre planene på kroppen – dekk – er forbundet med hverandre med striper av tre – skjell. De har en konveks form, og danner "hvelv". Geometrien til hvelvene, så vel som deres tykkelse, dens fordeling i en eller annen grad bestemmer styrken og klangen til lyden. En elskling er plassert inne i saken, som kommuniserer vibrasjoner fra stativet – gjennom toppdekket – til bunndekket. Uten den mister klangen til fiolinen sin livlighet og fylde.

Styrken og klangen til lyden til fiolinen er sterkt påvirket av materialet den er laget av, og i mindre grad sammensetningen av lakken. Det er kjent et eksperiment med fullstendig kjemisk fjerning av lakk fra en Stradivarius-fiolin, hvoretter lyden ikke endret seg. Lakken beskytter fiolinen fra å endre kvaliteten på treet under påvirkning av miljøet og flekker fiolinen med en gjennomsiktig farge fra lys gylden til mørk rød eller brun.

Det nederste dekket er laget av massivt lønnetre (annet hardtre), eller av to symmetriske halvdeler.

Toppdekket er laget av resonansgran. Den har to resonatorhull – effs (fra navnet på den små latinske bokstaven F, som de ser ut som). Et stativ hviler på midten av øvre dekk, hvorpå strengene, festet på strengholderen (under gripebrettet), hviler. En enkelt fjær er festet til den øverste klangbunnen under benet på stativet på siden av G-strengen — en langsgående treplanke, som i stor grad sikrer styrken til den øverste klangbunnen og dens resonansegenskaper.

Skjellene forene nedre og øvre dekk, og danner sideflaten til fiolinkroppen. Høyden deres bestemmer volumet og klangen til fiolinen, og påvirker lydkvaliteten fundamentalt: jo høyere skjellene er, jo dempet og mykere lyden, jo lavere, jo mer gjennomtrengende og gjennomsiktige er de øvre tonene. Skjellene er laget, som dekkene, av lønnetre.

Hjørnene på sidene tjener til å plassere buen når du spiller. Når baugen peker mot et av hjørnene, produseres lyden på den tilsvarende strengen. Hvis baugen er mellom to hjørner, spilles lyden på to strenger samtidig. Det er artister som kan produsere lyd på tre strenger samtidig, men for dette må du avvike fra regelen om å plassere baugen i hjørnene og endre konfigurasjonen av stativet.ad

Kjæresten  er en rund avstandsholder laget av grantre som mekanisk forbinder lydplankene og overfører strengspenning og høyfrekvente vibrasjoner til den nederste lydplanken. Dens ideelle plassering er funnet eksperimentelt, som regel er enden av homien plassert under benet på stativet på siden av E-strengen, eller ved siden av den. Dushka omorganiseres bare av mesteren, siden dens minste bevegelse påvirker lyden til instrumentet betydelig.

Halsen eller halestykket , brukes til å feste strengene. Tidligere laget av løvtre av ibenholt eller mahogni (vanligvis ibenholt eller palisander). I dag er det ofte laget av plast eller lette legeringer. På den ene siden har halsen en løkke, på den andre - fire hull med splines for å feste strenger. Enden av strengen med knapp (mi og la) tres inn i et rundt hull, hvoretter den ved å trekke snoren mot halsen presses inn i slissen. D- og G-strengene er ofte festet i nakken med en løkke som går gjennom hullet. For tiden er det ofte installert spak-skruemaskiner i nakkehullene, noe som i stor grad letter tuning. Serieproduserte lettmetallhalser med strukturelt integrerte maskiner.

Loop laget av tykk streng eller ståltråd. Ved utskifting av en trådløkke som er større enn 2.2 mm i diameter med en syntetisk (2.2 mm diameter), må det settes inn en kile og et hull med en diameter på 2.2 må bores på nytt, ellers kan punkttrykket til den syntetiske strengen skades. underhalsen av tre.

En knapp  er et hode av en trepinne satt inn i et hull i kroppen, plassert på motsatt side av halsen, brukt til å feste nakken. Kilen settes inn i et konisk hull som tilsvarer dens størrelse og form, helt og tett, ellers er det mulig å sprekke ringen og skallet. Belastningen på knappen er veldig høy, ca 24 kg.

Stativet er en støtte for strengene fra siden av kroppen og overfører vibrasjoner fra dem til lydplankene, direkte til den øverste, og til den nederste gjennom elsklingen. Derfor påvirker stativposisjonen instrumentets klangfarge. Det er eksperimentelt fastslått at selv en liten forskyvning av stativet fører til en betydelig endring i instrumentets innstilling på grunn av en endring i skalaen og til en viss endring i klangfargen – når den flyttes til gripebrettet – blir lyden dempet, fra den – lysere. Stativet hever strengene over den øverste klangbunnen til forskjellige høyder for muligheten til å spille på hver av dem med en bue, fordeler dem i større avstand fra hverandre på en bue med større radius enn mutteren, slik at når du spiller på den ene strengen ville ikke baugen klamre seg til naboene.

Vulture

Halsen på en fiolin  er en lang planke av massivt hardt tre (svart ibenholt eller palisander), buet i tverrsnitt slik at baugen ikke fester seg til tilstøtende strenger når man spiller på en streng. Den nedre delen av halsen er limt til halsen, som går inn i hodet, bestående av en pinneboks og en curl.ad

Mutteren  er en ibenholt plate plassert mellom halsen og hodet, med spor for strengene. Spor i mutteren fordeler strengene jevnt fra hverandre og gir klaring mellom strengene og halsen.

Halsen  er en halvsirkelformet detalj som utøveren dekker med hånden under stykket, strukturelt forener kroppen til fiolin, nakke og hode. Halsen med mutteren er festet til halsen ovenfra.

Pinneboksen  er en del av halsen der en spalte er laget frontalt, to par tuning knagger settes inn på begge sider, ved hjelp av hvilke strengene stemmes. Pinnene er koniske stenger. Stangen settes inn i det koniske hullet i tappboksen og justeres til det - manglende overholdelse av denne betingelsen kan føre til ødeleggelse av strukturen. For tettere eller jevnere rotasjon trykkes tappene henholdsvis inn eller trekkes ut av boksen, og for jevn rotasjon må de smøres med lapperpasta (eller kritt og såpe). Pinnene skal ikke stikke mye ut av knaggerboksen. Stemmepinnene er vanligvis laget av ibenholt og er ofte dekorert med perlemor eller metall (sølv, gull) innlegg.

Krøllen har alltid fungert som noe sånt som et bedriftsmerke – bevis på smaken og dyktigheten til skaperen. Opprinnelig lignet krøllen heller på en kvinnelig fot i en sko, over tid ble likheten mindre og mindre - bare "hælen" er gjenkjennelig, "tåen" har endret seg til det ugjenkjennelige. Noen håndverkere erstattet krøllen med skulptur, som en fiol, med et utskåret løvehode, for eksempel, det samme gjorde Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Mestere fra XIX århundre, som forlenget gripebrettet til gamle fioliner, forsøkte å bevare hodet og krøllen som et privilegert "fødselsattest".

Strenger, stemming og oppsett av fiolin

Strengene går fra halsen, gjennom broen, over overflaten av halsen, og gjennom mutteren til tappene, som er viklet rundt hodestokken. Strengkomposisjon:

• 1st - Mi av andre oktav. Strengen er homogen i komposisjon, klangfull briljant klang.
• 2nd - La av den første oktaven. En streng med kjerne og flette, noen ganger homogen i komposisjon ("Thomastik"), myk matt klang.
• 3. - D av den første oktaven. String med kjerne og flette, myk matt tone.
• 4. - Salt på en liten oktav. En streng med kjerne og flette, en hard og tykk klang.

Sette opp fiolinen

The A strengen er stemt med en A stemmegaffel or et piano. De resterende strengene stemmes med øret i rene kvinter: den Mi og Re strenger fra La streng, den G streng fra Re streng .

Fiolinkonstruksjon:

Krøllen har alltid fungert som noe sånt som et bedriftsmerke – bevis på smaken og dyktigheten til skaperen. Til å begynne med var krøllen mer som en kvinnelig fot i en sko, over tid ble likheten mindre og mindre.

Noen mestere erstattet krøllen med en skulptur, som en bratsj med et løvehode, for eksempel, det samme gjorde Giovanni Paolo Magini (1580-1632).

Stemmepinnene or pinnemekanikk er deler av fiolinbeslagene, installert for å stramme strengene og stemme fiolinen.

fretboard – en langstrakt tredel, som strengene presses til når du spiller for å endre tonen.

En nøtt er en detalj av strengeinstrumenter som begrenser den klingende delen av strengen og hever strengen over gripebrettet til ønsket høyde. For å hindre at strengene forskyves, har mutteren spor som tilsvarer tykkelsen på strengene.

Skallet er sidedelen av kroppen (bøyd eller sammensatt) av musikken. verktøy.

Resonator F – hull i form av den latinske bokstaven "f", som tjener til å forsterke lyden.

Fiolinens historie

Forløperne til fiolinen var den arabiske rebaben, den kasakhiske kobyz, den spanske fidelen, den britiske crotta, hvis sammenslåing dannet bratsj. Derav det italienske navnet på fiolinen fiolin , samt det slaviske et firestrengsinstrument av femte ordens jigg (derav det tyske navnet på fiolinen – fiolin ).

Kampen mellom den aristokratiske bratsj og folkefiolinen, som varte i flere århundrer, endte med seier for sistnevnte. Som folkeinstrument ble fiolinen spesielt utbredt i Hviterussland, Polen, Ukraina, Romania, Istria og Dalmatia. Siden andre halvdel av 19-tallet har den blitt utbredt blant tatarene ^[3] . Siden 20-tallet har den blitt funnet i det musikalske livet til bashkirene ^[4] .

På midten av 16-tallet utviklet den moderne utformingen av fiolinen seg i Nord-Italia. Retten til å bli betraktet som oppfinneren av den "aristokratiske" fiolinen av moderne type er omstridt av Gasparo da Salo (d. 1609) fra byen Bresci og Andrea Amati ^[En] (d. 1577) – grunnleggeren av den kremonesiske skolen ^[5] . Cremonese Amati fioliner, bevart fra 17-tallet, utmerker seg ved sin utmerkede form og utmerkede materiale. Lombardia var kjent for produksjon av fioliner på 18-tallet; fioliner produsert av Stradivari og Guarneri er ekstremt høyt verdsatt. ^[6]Fioliner er laget av fiolinmakere.

"Slektstre" av opprinnelsen til den moderne fiolinen.

Fiolinen har vært et soloinstrument siden 17-tallet. De første verkene for fiolin blir vurdert: «Romanesca per violino solo e basso» av Biagio Marini (1620) og «Capriccio stravagante» av hans samtidige Carlo Farina. Arcangelo Corelli regnes som grunnleggeren av kunstnerisk fiolinspill; så følger Torelli og Tartini, samt Locatelli (Corellis elev som utviklet bravurteknikken til fiolinspill), hans elev Magdalena Laura Sirmen (Lombardini), Nicola Matthijs, som skapte fiolinskolen i Storbritannia, Giovanni Antonio Piani.

Tilbehør og tilbehør

De spiller fiolin med en bue, som er basert på en trestokk, som går fra den ene siden inn i hodet, på den andre er en blokk festet. Et hestehalehår trekkes mellom hodet og blokken. Håret har keratinskjell, mellom hvilke kolofonium impregnert (impregnert) når det gnis, det lar håret klamre seg til strengen og produsere lyd.

Det er annet, mindre obligatoriske, tilbehør:

• Hakestøtten er designet for å gjøre det lettere å trykke fiolinen med haken. Side-, midt- og mellomposisjoner velges fra fiolinistens ergonomiske preferanser.
• Broen er designet for bekvemmeligheten av å legge fiolinen på kragebeinet. Montert på bunndekket. Det er en plate, rett eller buet, hard eller dekket med et mykt materiale, tre, metall eller plast, med fester på begge sider.
• Pickup-enheter er nødvendig for å konvertere fiolinens mekaniske vibrasjoner til elektriske (for opptak, for å forsterke eller konvertere lyden til fiolinen ved hjelp av spesielle enheter). Hvis lyden av en fiolin dannes på grunn av de akustiske egenskapene til elementene i kroppen, er fiolinen akustisk, hvis lyden er dannet av elektroniske og elektromekaniske komponenter, er det en elektrisk fiolin, hvis lyden er dannet av begge komponentene i tilsvarende grad er fiolinen klassifisert som semi-akustisk.
• Dempen er en liten "kam" av tre eller gummi med to eller tre tenner med en langsgående spor. Den settes på toppen av stativet og reduserer vibrasjonen, slik at lyden blir dempet, "sokkaktig". Oftere brukes mute i orkester- og ensemblemusikk.
• "Jammer" - en tung gummi- eller metalldemper som brukes til lekser, så vel som for klasser på steder som ikke tåler støy. Når du bruker en jammer, slutter instrumentet praktisk talt å høres og avgir knapt skillelige tonehøydetoner, tilstrekkelig for oppfatning og kontroll av utøveren.
• Skrivemaskin  – en metallanordning som består av en skrue satt inn i nakkehullet, og en spak med en krok som tjener til å feste strengen, plassert på den andre siden. Maskinen tillater finjustering, noe som er mest kritisk for monometalliske strenger med lav strekk. For hver størrelse på fiolinen er en viss størrelse på maskinen beregnet, det er også universelle. De kommer vanligvis i sort, gull, nikkel eller krom, eller en kombinasjon av finish. Modeller er tilgjengelig spesielt for tarmstrenger, for E-strengen. Instrumentet har kanskje ikke maskiner i det hele tatt: i dette tilfellet settes strengene inn i nakkehullene. Installasjon av maskiner som ikke er på alle strenger er mulig. Vanligvis i dette tilfellet er maskinen plassert på den første strengen.
• Et annet tilbehør til fiolinen er en koffert eller garderobestamme der instrumentet, sløyfen og ekstra tilbehør oppbevares og bæres.

Fiolinspilleteknikk

Strengene presses med fire fingre på venstre hånd til gripebrettet (tommelen er ekskludert). Strengene føres med en bue i spillerens høyre hånd.

Ved å trykke fingeren mot gripebrettet forkortes strengen, og dermed heves tonehøyden på strengen. Strenger som ikke trykkes av en finger kalles åpne strenger og betegnes med null.

Fiolinen del er skrevet i G-nøkkelen.

Rekkevidden til fiolinen er fra saltet av en liten oktav til den fjerde oktav. Høyere lyder er vanskelig.

Fra halvpressing av strengen på visse steder, harmoniske er oppnådd. Noen harmoniske lyder går utover fiolinområdet angitt ovenfor.

Påføringen av fingrene på venstre hånd kalles fingering . Pekefingeren på hånden kalles den første, langfingeren er den andre, ringfingeren er den tredje, og lillefingeren er den fjerde. En posisjon er en fingersetting av fire tilstøtende fingre med én tone eller halvtone fra hverandre. Hver streng kan ha syv eller flere posisjoner. Jo høyere posisjon, jo vanskeligere er det. På hver streng, unntatt kvinter, går de hovedsakelig bare opp til femte posisjon inklusive; men på den femte eller den første strengen, og noen ganger på den andre, brukes høyere posisjoner - fra den sjette til den tolvte.

Måtene å føre buen på ha stor innflytelse på lydens karakter, styrke, klangfarge, og faktisk på frasering.

På en fiolin kan du normalt ta to toner samtidig på tilstøtende strenger ( doble strenger ), i unntakstilfeller – tre (sterkt buetrykk kreves), og ikke samtidig, men veldig raskt – tre ( trippelstrenger ) og fire. Slike kombinasjoner, for det meste harmoniske, er lettere å utføre med tomme strenger og vanskeligere uten dem, og brukes vanligvis i soloverk.

En veldig vanlig orkester tremolo teknikk er rask veksling av to lyder eller repetisjon av samme lyd, og skaper effekten av skjelving, skjelving, flimring.

De teknikk av col legno, som betyr å treffe strengen med bueskaftet, forårsaker en bankende, dødelig lyd, som også brukes med stor suksess av komponister i symfonisk musikk.

I tillegg til å spille med bue, bruker de å berøre strengene med en av fingrene på høyre hånd – pizzicato (pizzicato).

For å svekke eller dempe lyden bruker de en stum – en metall-, gummi-, gummi-, bein- eller treplate med utsparinger i nedre del for strengene, som festes på toppen av stativet eller hoppeføllet.

Fiolinen er lettere å spille i de toneartene som tillater størst mulig bruk av tomme strenger. De mest praktiske passasjene er de som er sammensatt av skalaer eller deres deler, samt arpeggioer av naturlige tonearter.

Det er vanskelig å bli fiolinist i voksen alder (men mulig!), siden fingerfølsomhet og muskelminne er veldig viktig for disse musikerne. Følsomheten til fingrene til en voksen er mye mindre enn hos en ung person, og muskelminnet tar lengre tid å utvikle seg. Det er best å lære å spille fiolin fra en alder av fem, seks, syv, kanskje til og med fra en tidligere alder.

10 kjente fiolinister

• Arcangelo Corelli
• Antonio Vivaldi
• Joseph Tartini
• Jean-Marie Leclerc
• Giovanni Batista Viotti
• Ivan Evstafievich Khandoshkin
• Niccolo Paganini
• Ludwig Spohr
• Charles-Auguste Bériot
• Henri Vietain

Opptak og fremføring

notasjon

Fiolinstemmen er skrevet i G-nøkkelen. Standard fiolinområdet er fra saltet av en liten oktav til den fjerde oktav. Høyere lyder er vanskelige å fremføre og brukes som regel bare i solo-virtuos litteratur, men ikke i orkesterpartier.

Håndstilling

Strengene presses med fire fingre på venstre hånd til gripebrettet (tommelen er ekskludert). Strengene føres med en bue i spillerens høyre hånd.

Ved å trykke med en finger reduseres lengden på det oscillerende området av strengen, på grunn av hvilken frekvensen øker, det vil si en høyere lyd oppnås. Strenger som ikke trykkes med en finger kalles åpen strenger og indikeres med null når fingersettingen angis.

Fra å berøre strengen nesten uten trykk ved punktene for multippeldeling, oppnås harmoniske . Mange harmoniske er langt utenfor standard fiolinområdet i tonehøyde.

Arrangementet av fingrene på venstre hånd på gripebrettet kalles fingering . Pekefingeren på hånden kalles den første, langfingeren er den andre, ringfingeren er den tredje, og lillefingeren er den fjerde. En posisjon er en fingersetting av fire tilstøtende fingre med én tone eller halvtone fra hverandre. Hver streng kan ha syv eller flere posisjoner. Jo høyere posisjonen er, desto vanskeligere er det å spille rent i den. På hver streng, unntatt den femte (den første strengen), går de hovedsakelig bare opp til den femte posisjonen inklusive; men på den første strengen, og noen ganger på den andre, bruker de høyere posisjoner – opp til den tolvte.

Det er minst tre måter å holde buen på ^[7] :

• Den gamle ("tyske") måten , hvor pekefingeren berører buestokken med sin nedre overflate, omtrent mot folden mellom neglefalanxen og midten; fingrene tett lukket; tommelen er motsatt midten; håret på sløyfen er moderat stramt.
• En ny ("fransk-belgisk") måte , der pekefingeren berører stokken i en vinkel med enden av dens midterste falanx; det er et stort gap mellom pekefingeren og langfingrene; tommelen er motsatt midten; tett stramt sløyfehår; skråstilling av stokken.
• Den nyeste ("russiske") metoden , der pekefingeren berører stokken fra siden med en fold mellom den midtre phalanx og metacarpal; dypt dekker stokken med midten av neglefalanxen og danner en spiss vinkel med den, det ser ut til å styre buens oppførsel; det er et stort gap mellom pekefingeren og langfingrene; tommelen er motsatt midten; løst stramt sløyfehår; rett (ikke skråstilt) posisjon av stokken. Denne måten å holde baugen på er den mest hensiktsmessige for å oppnå de beste lydresultatene med minst mulig energiforbruk.

Å holde buen har stor innflytelse på lydens karakter, styrke, klangfarge og generelt på frasering. På en fiolin kan du normalt ta to toner samtidig på nabostrenger ( doble toner ), i unntakstilfeller – tre (sterkt buetrykk kreves), og ikke samtidig, men veldig raskt – tre ( trippel toner ) og fire. Slike kombinasjoner, for det meste harmoniske, er lettere å utføre på åpne strenger, og brukes vanligvis i soloverk.

Venstre håndstilling

• "Åpne strenger" - fingrene på venstre hånd klemmer ikke strengene, det vil si at fiolinen trekker ut fire toner atskilt med kvint: g, d ¹ en ¹ Og ² (salt av en liten oktav, re, la av første oktav, mi av andre oktav).
• Første posisjon - fingrene på venstre hånd, bortsett fra tommelen, kan klemme strengen på fire steder, atskilt fra hverandre og fra den åpne strengen med en diatonisk tone. Sammen med åpne strenger danner de et 20-tonns spekter av lyder fra tonen Sol i en liten oktav til C i den andre oktav.

Første posisjon

Tommelen er rettet mot spilleren og danner en "hylle" som fiolinhalsen ligger på - den utfører bare en støttefunksjon. De andre fingrene på venstre hånd er plassert på toppen, og trykker på strengene uten å holde i nakken. Venstre hånd har totalt syv "grunnleggende" posisjoner, som er basert på følgende:

• Fingrene er plassert i posisjonen som tilsvarer de hvite tangentene på pianoet;
• Fingrene beveger seg ikke langs halsen;
• Avstanden mellom tilstøtende fingre på samme streng er en tone eller en halvtone;
• Avstanden mellom den fjerde fingeren på den større strengen og den første fingeren (ekstremarbeidere) på den mindre strengen er en tone.

Nærmere bestemt ser den første posisjonen slik ut:

Grunnleggende triks:

• Détaché – hver tone spilles av en separat bevegelse av buen, ved å endre retningen;
• Martelé - et slag utført ved et trykk på buen, der lengden på selve lyden er mye kortere enn forfallsperioden til sonoriteten;
• Staccato ned og opp med buen – bevegelse av buen med stopp;
• Staccato volant er en type staccato. Når du spiller, hopper buen, bryter bort fra strengene;
• Spiccato – rykkete og rebounding slag, vektet staccato med ekstra skulderbevegelse;
• Sautillé – en rebounding touch, lettet og akselerert av Spiccato;
• Ricochet-saltato - et slag utført ved å slå håret på en hevet bue på en streng, som regel utføres det av en kontinuerlig gruppe;
• Tremolo – flere raske repetisjoner av én lyd eller en rask veksling av to ikke-tilstøtende lyder, to konsonanser (intervaller, akkorder), en enkelt lyd og konsonans.
• Legato - en tilkoblet fremføring av lyder, der det er en jevn overgang fra en lyd til en annen, det er ingen pause mellom lydene.
• Col legno – treffer strengen med bueskaftet. Forårsaker en dunkende, død lyd, som også brukes med stor suksess av komponister i symfonisk musikk.

I tillegg til å spille med bue bruker de å berøre strengene med en av fingrene på høyre hånd ( pizzicato ). Det er også pizzicato med venstre hånd, som hovedsakelig brukes i sololitteratur.

Det er også en spesiell måte å isolere overtonen fra komposisjonen av klangen til en klingende streng – munnspill. Naturlige harmoniske utføres ved å berøre strengen i punktene til en multippel divisjon av lengden – med 2 (strengens tonehøyde stiger med en oktav), med 3, med 4 (to oktaver), osv. Kunstige, i på samme måte, del den som trykkes under med den første fingeren på vanlig måte. Avhengig av innstillingen av 1. og 4. finger på venstre hånd, kan flageolettene være fjerde, femte.

Forskjeller

Fiolinen er delt inn i klassisk og folkemusikk (avhengig av folket og deres kulturelle og musikalske tradisjoner og preferanser). Klassiske fioliner og folkefioliner skiller seg lite fra hverandre og er ikke fremmede musikkinstrumenter. Forskjellene mellom klassisk fiolin og folkefiolin er kanskje bare i bruksområdet (akademisk og folkloristisk) og i deres kulturelle preferanser og tradisjoner.

Fiolinens funksjoner som soloinstrument i musikalske grupper

Barokkperioden er perioden for fiolinens begynnelse som et profesjonelt instrument. På grunn av lydens nærhet til den menneskelige stemmen og evnen til å produsere en sterk følelsesmessig innvirkning på lytterne, ble fiolinen det ledende instrumentet. Lyden av fiolinen ble satt høyere enn andre instrumenter, noe som gjorde den til et mer egnet instrument for å spille melodilinjen. Når du spiller fiolin, er en virtuos musiker i stand til å fremføre raske og vanskelige fragmenter av verk (passasjer).

Fiolinene utgjør også en betydelig del av orkesteret, der musikerne er delt inn i to grupper, kjent som første- og andrefiolinen. Oftest er den melodiske linjen dedikert til de første fiolinene, mens en gruppe av de andre utfører en akkompagnerende eller imiterende funksjon.

Noen ganger er melodien ikke betrodd hele gruppen av fioliner, men til solofiolinen. Så spiller den første fiolinisten, akkompagnatøren, melodien. Oftest er dette nødvendig for å gi melodien en spesiell farge, delikat og skjør. Solofiolinen er oftest forbundet med det lyriske bildet.

Strykekvartetten i sin opprinnelige form består av to fioliner (musikere som spiller den første og andre fiolindelen), en bratsj og en cello. Som et orkester spiller oftest førstefiolinen hovedrollen, men generelt kan hvert instrument ha solo-øyeblikk.

Å spille fiolin er en av hovednominasjonene i konkurranseprogrammet til ungdoms Delphic Plays of Russia.

Kilder

• Fiolin // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: i 86 bind (82 bind og 4 ekstra). - St. Petersburg. , 1890-1907.
• K. Flesh, The Kunsten å spille fiolin (vol. 1)  – Musikk, M., 1964.
• K. Flesh, Kunsten å spille fiolin (vol. 2)  – Classics-XXI, M., 2007.
• L. Auer, Fiolinspilling mens jeg lærer det (1920); på russisk pr. – Min skole for fiolinspilling , L., 1933;
• V. Mazel, Fiolinist og hendene hans (til høyre)  – Komponist, St. Petersburg, 2006.
• V. Mazel, Fiolinist og hendene hans (til venstre)  – Komponist, St. Petersburg, 2008.
• A. Tsitsikyan "Armensk buekunst", Jerevan, 2004.
• Banin AA Russisk instrumentalmusikk av folklore-tradisjonen . Moskva, 1997.

Vanlige spørsmål om fiolin

Hvordan påvirker fiolinen menneskekroppen?

Fiolinen gir en person en kraftig fantasi og fleksibilitet i sinnet, øker evnen til kreativ innsikt og utvikler intuisjon. Dette er ikke en mystikk, dette faktum er vitenskapelig forklart.

Hvorfor er det så vanskelig å spille fiolin?

Fiolinen har ingen bånd, som andre strengeverktøy, så slik selvtillit vil forsvinne. Venstre hånd må jobbe, bare stole på musikeren selv. Fiolinen tåler ikke hastverk, derfor kan det gå mye tid før den første fremføringen av et musikalsk verk.

Hvor mye koster en fiolin i gjennomsnitt?

Prisene varierer fra 70 USD til 15000 500 USD. Hvor mye koster en fiolin for nybegynnere for ikke å ødelegge hørselen og studere normalt? Først, evaluer budsjettet ditt. Hvis du lett har råd til å kjøpe et verktøy til en pris av XNUMX$.