Amatørmusikalsk aktivitet |

Amatørmusikalsk aktivitet i USSR er arbeidet til folk som ikke profesjonelt engasjerer seg i kunst. Muser. S. omfatter individuell og kollektiv prestasjonsinstr. og wok. musikk av amatører, samt skapelsen av muser av dem. prod. Som regel er S.-medlemmer medlemmer av Samoed. kollektiver, studioer, kretser, to-rye er organisert ved dekomp. bedrifter, institusjoner, militære enheter, uk. institusjoner, kollektivgårder, statsgårder osv. På 19-tallet. på initiativ fra representanter for den progressive intelligentsia og med støtte fra veldedige samfunn i Russland, begynte samfunn å oppstå. kult.-klarering. organisasjoner, bidro to-rye til dannelsen av muser. S. ch. arr. byfolk (bondekor nøt en viss offentlig støtte). I kon. 19 – beg. 20-tallet Aktivitetene til det russiske korselskapet (Moskva, 1878-1915) og Folkets konservatorier (begynner i 1906 ble åpnet i Moskva, St. Petersburg, Saratov, Kazan og andre byer) var mest intensive. Fra kon. 70-tallet er det en fungerende musikk. S. (i 1876 i Kozlovsky-jernbaneverkstedene i Tambov-provinsen – et kor under ledelse av AD Kastalsky; på 90-tallet ved gullvevefabrikken i Moskva, hvor KS Stanislavsky var en av direktørene – et kor av arbeidere, deretter – et blåserband; i 1906 – koret til Prechistensky-kursene i Moskva). I de første årene av det 20. århundre ble mange skapt. arbeider- og bondelag, kor. og teater. krus, elsker. folkeorkestre verktøy. (I februar 1911 i Moskva, i Den edle forsamlings lille sal, ble det holdt en konsert av bondekoret i Ryazan, Tula og Voronezh-provinsene under ledelse av ME Pyatnitsky, nå Pyatnitsky Russian Folk Choir.) Fra messen manifestasjoner av musikk. Sangfestivaler i Baltikum inntok en viktig plass (den første i 1869 i Estland).

Flott okt. sosialist. revolusjonen åpnet en ny æra i utviklingen av S., som får enestående omfang. Fra de første årene av Sovjet musikkens kraft. C. staten sendes til USSR. og partiorganer, finansiert av staten og fagforeninger, får hun hjelp av dekomp. samfunn. institusjoner (sammenslutninger av komponister, kor. om-va, om-i "Kunnskap", etc.). November I 1917 ble det opprettet en avdeling for politisk utdanning i People's Commissariat of Education (siden 1920 - den viktigste politiske klareringen. komité for RSFSR), den faste lederen som frem til 1930 var N. TIL. Krupskaya. På ansvar av musene hans. avdeling inkluderte etablering av et repertoar for massekoropptredener, ledelse av militære band og organisering av ulike. helligdager. I denne perioden vesener. rolle i massemusikk. Muses spilte verket. Moskva-avdelingen. Proletkult (1918), K. C. Alekseev, N. Ya Bryusova A. D. Kastalsky, B. B. Krasin, G. AP Lyubimov og andre. Betyr bidrag til arbeidet til Tambov Proletcult ble gitt av D. C. Vasiliev-Buglai. Mn. konserter i regi av Proletkult ble gitt av deltakerne i kunsten. C. Tallrike oppsto i landet. arbeiderkor og orkestre, arbeider- og soldatklubber ble åpnet. C. (i Petrograd, Kharkov, Kiev, Odessa, etc.). En av de første massemanifestasjonene av muser. C. var fremføringen av de forente korene og orkestrene til Proletkult ved åpningen av minnetavlen «Til de som falt i kampen for fred og folkenes brorskap» 7. november. 1918 på Røde plass i nærvær av V. OG. Lenin. I Petrograd, siden 1919, de kombinerte forestillingene til musene. kollektiver ble assosiert med revolusjonære datoer og åpningen av sovjetkongressen. For å fylle på repertoaret av musikk. C. ble mye brukt. melodier, inkl. og revolusjonerende, med nye tekster. I løpet av årene med borgerkrigen 1918-20 ble hovedoppmerksomheten rettet mot utviklingen av den røde hæren S. Muser jobbet ved frontene, ved de politiske avdelingene til militære enheter og formasjoner. krus (Chapaevskaya 25. divisjon, First Cavalry Army, etc.). I en hest. 1918 i Moskva, medlemmer av klubben ved Heavy Artillery Division var en stilling. (i full scene) første akt av operaen Faust av Gounod. Den røde hærs soldater fra Reserve Rifle Battalion på Khodynka organiserte 2 amatører. Symfoniorkester. Fra høsten 1920 begynte de politiske avdelingene til militære enheter aktivt å opprette røde armé-kor; siden 1921 ble klubber i Den røde hær åpnet. På 20-tallet. nye former for kunst skapes. C. – «Live Newspapers» (dramatisering av avisartikler med inkludering av musikk. rom), siden 1923 – etter eksemplet fra Moskva. Institutt for journalistikk - "Blå bluser" (uniform, der deltakerne opptrådte), i landsbyene - "Røde skjorter". I 1928 ble ca. 7000 lignende grupper. Av stor betydning for utviklingen av musikk. C. hadde et brev fra sentralkomiteen til RCP(b) "On Proletcults" (1920), en rapport av V. OG. Lenin "Den nye økonomiske politikken og oppgavene til politisk utdanning" (1921), en rapport om arbeidet til den viktigste politiske utdanningen på den 10. kongressen til RCP (b) (mars 1921). På den 13. kongressen til RCP(b) i mai 1924 var det et innlegg. oppgaven er å gjøre arbeiderklubbene om til kommunistiske sentre. utdanning av massene. All-Union Conference of Cultural Workers, holdt i april. 1926, stimulerte den intensiverte utviklingen av arbeidermusene. C. i forskjellige byer i Sovjetunionen (Baku, Kiev, Odessa, Sverdlovsk, Kharkov, etc.) og påvirket i stor grad forbedringen av kunsten hennes. nivå (i Veliky Ustyug A. Ya Kolotilova organiserte et kor i 1926. et ensemble av fabrikkarbeidere og håndverksverksteder, som fikk navnet i 1938. Nordlige Nar. kor og ble prof. team). Et insentiv til å forbedre musikkformene. C. forberedelser til 10-årsjubileet i okt. revolusjon. I 1927 ble den første amatør-olympiade holdt i Leningrad. isk-va - en felles fremføring av arbeidende kor og orkestre (nar. instrumenter og messing) med totalt ca. 6000 mennesker (arrangør – dirigent I. PÅ. Nemtsev). (Siden den gang har olympiadene (senere - festivaler) blitt tradisjonelle høytider for muser. C. i byene i Sovjetunionen.) Samme år i kunstkonkurransen mellom fagforeningene. kretser ble deltatt av St. 20 orkestre verktøy. I Moskva, av amatørers styrker. sirkler ble post. Opera "Breakthrough" av Pototsky (Center. club of workers nutrition) og "Aleko" av Rachmaninov (Railroadmen's Club). I Leningrad i 1928 var det en stilling ved Red Triangle-fabrikken. opera "Ruslan og Lyudmila" av Glinka. Til begynnelsen av 1928 var det 10 muser. kretser i byer og 30 på landsbygda, ca. 1 million mennesker. Hovedprestasjonen i denne perioden var ikke bare den brede dekningen av deltakerne i S., men også deres kjennskap til høy kunst. former for musikk isk-va.

I 1928 og 1929 ble det holdt All-Union-konferanser om massekunst. arbeid blant bygdeungdom og i kunsten. fagforeningenes arbeid, ble hovedoppmerksomheten rettet mot å styrke musene på landsbygda. C. Til dette formål ble det holdt konkurranser for utøvere på køyer. verktøy. Spesielt representativ var den andre (provinsielle) konkurransen av trekkspillere og trekkspillere i Moskva (2-1. januar 8; den første fant sted i Leningrad i 1928, AK Glazunov var juryens formann). Det totale antallet deltakere i denne konkurransen nådde 1 personer. Jurymedlem var MM Ippolitov-Ivanov (forrige), AV Lunacharsky, NK Krupskaya, AA Davidenko og andre. konserten (på Bolshoy T-re) ble deltatt av BV Geltser, AV Nezhdanova, NA Obukhova, som trekkspillere akkompagnerte. I 1927 ble det holdt en konkurranse for deltakere i musikk i Ukraina. sirkler. På den første All-Union Olympiad amatør. kunst-i folkene i USSR (Moskva, juni 4000) arbeidet til ukrainske, armenske, usbekiske, kasakhiske, tat., bashk. ble presentert. og andre folkeslag. Siden 1932, på initiativ fra Leningraderne, begynte skolepioner-olympiader. I 1930 arrangerte All-Union Committee for Arts All-Union Choral Olympiad av prof. og gjør-det-selv-folk. kollektiver, medlemmer av disse var representanter for nasjonaliteter fra 1931.

I 1930, for å gi kreative. bistand til kunstgrupper. S. på grunnlag av Kunsthuset. VD Polenov i Moskva ble organisert metodisk. sentrum – Sentrum. gjør-det-selv-hjem. søkte dem. NK Krupskaya (TSEDISK; i 1936 ble det omgjort til All-Union House of Folk Art oppkalt etter NK Krupskaya). I 1934, under ham, ble det åpnet korrespondansekurs for ledere og deltakere i kunsten. S. (i 1959 omorganisert til Correspondence People's University of Arts). Å lure. Kreativitet i by- og regionhus fra 30-tallet ble skapt i nesten alle unionsrepublikker. Siden 1935, omfattende hjelp av musene. S. har en rep. fagforeninger av komponister; med deres deltakelse i de allierte og auth. republikker organisert nat. kor, sang- og danseensembler, orkestre. For en systematisk visning av prestasjoner av amatører. art-va av landet i 1935-38 i Moskva ble opprettet Tr bunk. kreativitet (hode. Komp. LK Knipper). Siden 1936, musikk. S. vises også på Decades of National Art. Med åpningen av den permanente All-Union Agricultural Exhibition i Moskva (1. august 1939), ble forestillingene til de beste solistene og kollektivene fra S. nat. republikker gjennomføres på slutten. nettsteder. I åpningsåret demonstrerte musikalske grupper kunsten sin her. C. Aserbajdsjan, Hviterussland, Georgia, Kasakhstan, Kirgisistan, RSFSR, Usbekistan, Ukraina, Tadsjikistan, Turkmenistan. I 1940 ble det holdt en musikkanmeldelse. S. jernbanearbeidere, som la grunnlaget for Olympiadene til S.-deltakere, forent av yrke. I 1940 var det 71 musikkkretser i landet. S., der St. 500 tusen mennesker

I årene av det store fedrelandet. kriger 1941-45 mn. store amatører. kollektivene brøt opp, deres medlemmer gikk til fronten. Resten opprettet små brigader, talte på stevner i verkstedene til planter og fabrikker, på rekrutteringsstasjoner, i deler av Sov. Hæren, sykehus. Fra deltakerne i hæren S., mobil kons. ble organisert. propagandakunst. brigader som snakket med soldatene. Med frontens fremmarsj til Vesten i de frigjorte områdene ble nye musikkgrupper veldig raskt gjenopprettet eller opprettet. C. Kunstgrupper har blitt en stor agitasjonskraft i å hjelpe fronten. S. på baksiden (i Basjkiria, Gorky, Kalinin, Moskva, Ryazan, Sverdlovsk, Yaroslavl-regionene i RSFSR og i andre sovjetrepublikker). I løpet av 1944 deltakerne i kunst. S. fikk ca. 30 konserter og forestillinger i 900 klubber, 82 forestillinger på bedrifter; Honorar fra betalte konserter ble trukket til forsvarsfondet og til fondet for å hjelpe familiene til frontsoldater. Krigsårene ble et nytt stadium i utviklingen av ugler. massesang, ble propagandaen i stor grad promotert av amatører. lag. Regionale og regionale anmeldelser og olympiader ble fortsatt avholdt. Fra 27. desember 1942 til 5. januar 1943 i Moskva fant et tiår sted med fremvisning av de beste brigader og kretser av muser. S. I april-juni 1943, under de vanskelige forholdene under blokaden, ble det holdt en Leningrad-revy. bymusikk. lag. (I 3 krigsår i Leningrad ga amatørgrupper ca. 15 konserter.) I 000-1943 ble det mulig å holde musikkanmeldelser. S. i RSFSR, i Ukraina, i Kirgisistan og Estland. I 45 ble det holdt en gjennomgang av amatører i Moskva. kor og vokalister (1945 beste lag og 40 solister deltok i det) og en kunstutstilling. S. militær. akademier, institutter, utdanningsinstitusjoner, skoler og deler av Moskva-garnisonen.

Spesiell oppmerksomhet under krigen ble gitt til påfyll av S. med unge styrker, til utvikling av muser. S. i videregående og høyere utdanning. institusjoner, i pionerleirer, blant barn fra barnehjem. I kon. 1942 i Moskva. fjell I huset til pionerene ble Sang- og danseensemblet i Moskva organisert. skoleelever (ledet av VS Loktev). Musikkshow ble regelmessig. C. arbeidsreserver (siden 1943).

På slutten av krigen, allerede 3. oktober 1945, ble det holdt All-Union review av koret. C. arbeidere og ansatte som viste midler. en økning i antall selvstendig næringsdrivende. kor. I 1946 var det 69 arbeidskretser i RSFSR alene (inkludert 900 kor og 23 musikalske sirkler), som er 100/5600 ganger mer enn i førkrigstiden. I denne perioden oppsto store grupper i Leningrad og vokste til store grupper: Leningrad-koret. un-ta, Leningrad-koret. Kulturpalasset. SM Kirov, den musikalske gruppen til Vyborg Kulturpalass, og mange andre. I årene av den 11. etterkrigstiden. femårsplaner fagforening og Komsomol-organisasjoner, Houses of Nar. kreativitet med aktiv støtte fra partiorganer begynte arbeidet med restaurering av eksisterende og opprettelse av nye grupper av muser. S., for å identifisere talenter blant brede mennesker. vekt. Metodiske selvstendig næringsdrivende sentre. art-va bli House of Arts. S. fagforeninger (opprettet siden 2-tallet). Allerede i 1 i musikken. S. av landet var det 1950 symfonier. orkestre, 1950 folkeorkestre. instrumenter og 112 messing, 12 instr. ensembler, 266 bayan- og trekkspillklubber, 6354 køyer. kor, 4139 805 blandede kor, 18 wok. ensembler, 411 sang- og danseensembler, 270 205 propagandalag og popgrupper. grupper. På 6200-tallet. amatørmusikkteatre er under utvikling. studioer, inkl. i Leningrad – et musikkstudio. komedie på Kulturpalasset. 1667. femårsplan og opera- og ballettstudioet på Kulturpalasset. CM. Kirov (oppsetningene av operaene Tsarens brud, La Traviata, Sorochinskaya Fair, Quiet Flows the Don vitner om modenheten til artistene. S. og deltakernes høye prestasjonsevner).

Veksten av massesang har ført til et stadig økende antall sang- og dansefestivaler. De ble holdt i en rekke regioner i RSFSR, i Hviterussland og Ukraina, i de baltiske republikkene, siden 1952 har de blitt tradisjonelle i Kirgisistan og Kasakhstan. Musikkshow er gjenopptatt. S. på All-Union Agricultural Exhibition i Moskva (siden 1958 – Utstilling av prestasjoner av den nasjonale økonomien i USSR); S.-deltakere viser også kunsten sin på lignende utstillinger i andre republikker.

På All-Union Review of Music. S. i 1956 i Moskva, ble høy dyktighet vist av mannskoret i Tallinns kulturhus (ledet av Yu. Ya. Variste) og koret i Moskva. un-ta (ledet av SV Popov). Det første møtet i køyen var av grunnleggende betydning. sangere – forfattere av moderne. sanger (Voronezh, 1950), la han grunnlaget for stevner-seminarer i andre byer. Dette bidro til å identifisere deltakerne til musene. C. en rekke talentfulle komponister (AR Lebedeva, AM Olenicheva og andre). Arts. veksten av musikk S. bidro til avgjørelsen fra Komiteen for krav under USSRs ministerråd (1950) om å legge ved prof. arbeidere gjør krav på amatører. kollektiver (i en bredere forstand, som konsoliderte tradisjonene til CK USSR), samt opprettelsen av All-Russian Choral Society (1959) og lignende samfunn i Ukraina, Hviterussland, Armenia, Georgia og andre rep.

På 60-tallet. karakteristisk trekk ved utviklingen av musikk. S. var en rekke typer og sjangre av amatører. søksmål, vil betydelig vekst utføre. ferdighet. Å ha langsiktige tradisjoner og høy kunst. amatørers prestasjoner. musikk t-rammer, orkestre, kor, sang og dans ensembler, etc., fra 1959 begynte å bli tildelt tittelen på en folkegruppe (i 1975 var det mer enn 4,5 tusen). Et tydelig eksempel på å styrke kunsten. musikknivå. S. ble et økt antall operaproduksjoner, utført av styrkene til deltakerne i Vladivostok, Voroshilovgrad, Kiev, Kutaisi, Klaipeda, Leningrad, Moskva, Nikolaev, Novocherkassk, Taganrog, Tasjkent, Ufa, Cherepovets, etc., også som i landlige områder (s. Zalesyanka, Saratov-regionen, landsbyen Balyasnoye, Poltava-regionen, etc.). Fra og med 1963 dukket folks filharmoniske samfunn opp og organiserte musikkkonserter. C. En av formene for opplæring av ledere av muser. S. ble Nar. konservatoriet (for første gang i Leningrad, 1961; avdelinger – dirigent-kor, russiske folkeinstrumenter, wok., piano, ork.), hvor undervisningen foregår på frivillig basis. I Moskva. musikkpedagogisk. i dem. Gnessins, ved Saratov-konservatoriet og andre ble organisert spesielt. avdelinger for opplæringsledere i nar. kor. Korledere for nar. S. forbereder instituttet for kultur, musikk. og kult.-klarering. skole. I utvikling av barns S. betyr. rolle spilt av Institute of Arts. utdanning APN av USSR. Musikkutviklingsprosess. S. gjenspeiles i det spesielle. magasiner: "Music of the Masses" ("Music for the Masses", Kharkov, 1928-30), "Art for the Masses" (Moskva, 1931, i 1932-1933 - "Amatørkunst"), "Musical Amateur" ( Moskva, 1933-36), "Kulturelt og pedagogisk arbeid" (Moskva, 1940-), "Klubb" (Moskva, 1951 -; siden 1964 - under navnet "Klubb og amatørforestillinger"), samt i musikk. og sosialt og politisk. periodiske publikasjoner.

På 70-tallet. antall musikkkretser og medlemmer av musikk. S. økte, wok-instr ble utbredt. ensembler, estr. og brassband. Siden 1971, ved avgjørelse fra All-Union Central Council of Trade Unions og Collegium of the USSR Culture Ministry, ble det opprettet et senter under sentralkomiteen for Trade Union of Cultural Workers. kommisjon for kultur- og formynderarbeid på landsbygda, som ble ledet av køya. Kunst. USSR MA Ulyanov. En av hovedretningene for aktiviteten er involveringen av mestere prof. krav-va for å bistå kunsten. S., inkl. musikalsk. Musikalsk og pedagogisk arbeid med barn er mye utført, barnekor er organisert. og musikk. kollektiver, legges det stor vekt på barnesangfestivaler, anmeldelser og festivaler av koret. musikk. Kunstgrupper hvert år. S. land gir St. 1 million konserter og forestillinger, som samler et publikum på opptil 280 millioner tilskuere. Kormedlemmer. og musikk. S. tiltrekke produkter. heroisk-patriotisk, sivil lyd, så vel som folkemusikk. sanger og ting, tekst. sanger. Omfanget av den multinasjonale selvlaget. art-va av folkene i USSR demonstrerte i 1977 (det begynte overalt i 1975) Den første all-Union festivalen av amatører. kunst. kreativitet av arbeidere, hengiven. 60-årsjubileum for oktoberrevolusjonen i 1917. Mer enn 15 millioner mennesker deltok i den. Festivalen beriket S.s repertoar med nytt. temaer, reflekterte de store begivenhetene som fant sted i landet, bidro til å bli kjent med amatørene. kravet til de brede massene av arbeidende mennesker, en mer fullstendig identifisering av folks talenter. Det ble besluttet å holde en all-Union-festival av St.

Arts. S., inkl. musikal, gjennom uglenes historie. state-va fylte stadig opp staben til prof. Kunst. I selvstendig næringsdrivende. dirigent KK Ivanov, sangere – IK Arkhipova, ML Bieshu, MN Zvezdina, IS Kozlovsky, S. Ya. Lemeshev, ES Miroshnichenko, AP Ognivtsev, II Petrov, TA Sorokina, VI Firsova og andre, kreativt arbeid. prof. kollektiver – russisk Nar. kor dem. Pyatnitsky, Severny, Omsk, Volzhsky, Voronezh og andre kor, Song and Dance Ensemble of Owls. Hæren, russisk folkeorkester. NP Osipova og andre. Kasakhiske opera- og ballettteatre. SSR, Kirg. SSR, Turkmen. SSR, Taj. SSR og mer. andre er ofte fylt opp med artister fra muser. FRA.

Muser. S. USSR vant bred anerkjennelse i utlandet. De beste lagene og solistene innen musikk. S. ta del i det internasjonale. festivaler og konkurranser. Blant vinnerne av internasjonale konkurranser festivaler – Choir of the Chelyabinsk Tractor Plant (ledet av SN Ozerov og VG Sokolov, 1947, Praha), Choir of the Moscow. bilfabrikk (ledet av AV Rybnov og VG Sokolov, 1949, Budapest), Choir of Young Workers of Leningrad (ledet av II Poltavtsev, 1951, Berlin), Choir of Moscow. studenter (ledet av VG Sokolov, 1953, Bucuresti), Leningrad-koret. un-ta (ledet av GM Sandler, 1957, Moskva), Choir of Odessa-studenter (ledet av KK Pigrov, 1957, Moskva), Kor for studenter ved Ural University (ledet av VV Serebrovsky, 1959, Wien), Choir mosk. Kulturpalasset. Gorbunov (ledet av Yu. M. Ulanov, 1961, Debrecen, Ungarn). På de internasjonale flerstemmige konkurransene. og Nar. musikk i Italia (Arezzo) 1. plass ble tatt av det litauiske mannskoret. SSR «Varpas» («Bell»; regissør A. Krogertas, 1969), Tallinn Chamber Choir (dir. A. Ratassepp, 1971), Riga Choir «Ave Sol» (direktør I. Kokars, 1974); til de internasjonale korkonkurransene i Bulgaria – Moskva. ungdomskor og elever ved Kor. about-ve (leder. BG Tevlin, 1975, Varna), i Tsjekkoslovakia – Akademisk. koret Moskva. un-ta (leder. SV Popov, 1975, Pardubice), dem. B. Bartok i Ungarn – ungdomskoret til kulturhuset nr. 3 i byen Jerevan (ledet av SS Ter-Ghazaryan, 1976, Debrecen), i Nederland – kvinnekoret for lærere “Dzintar” latv. SSR (ledet av AR Derkevitsa og IO Tsepitis, 1977, Haag). Deltagelse av amatører. kollektiver og solister sammen med profesjonelle i internasjonalt. konkurranser vitner om bety. kvalitativ vekst av kunst. S. og stimulerer dens videre utvikling.

Referanser: Sharp, Musical Olympiad, "The Life of Art", 1927, nr. 26, s. elleve; The First Olympiad of the Arts of the Peoples of the USSR, "For Proletarian Music", 11, nr. 1930, s. 4-3, 4; Korev S., Facing amatørmusikalske forestillinger, "Art Education", 15, No 1931, 4; Dovzhenko V., Konkurranse av musikalske kretser i Kharkov, "For proletarisk musikk", 6, nr. 1932-4, s. 5-12; Komponister på kollektivgårder, “SM”, 15, nr. 1936; Knipper L., Teater for folkekunst, ibid., nr. 3; Vasiliev-Buglai D., Teater for folkekunst, ibid., nr. 5; Kuznetsov K., All-Union Choral Olympiade, ibid., nr. 7; Aleksandrov M., Kunsten å arbeide ungdom, ibid., 8, nr. 1948; Massalitinov K., Skapere av den sovjetiske folkesangen, ibid., 8, nr. 1950; Tikhomirov R., Om musikalske amatøropptredener, ibid., 8, nr. 1951; Decade of the Pioneer Ensemble, ibid., 9, nr. 1952; Vorobyov G., Opera på kollektivgårdens scene, ibid., 7, nr. 1952; Opera iscenesatt av en amatørgruppe, ibid., 4, nr. 1953; Et verdifullt foretak, ibid., 8, nr. 1953; Kalugina N., Amatørkunstfestival, ibid., 5, nr. 1956; Abramsky A., Ways of musical amateur performances, ibid., 5, No 1959; Koroleva E., Children's Folk Philharmonic, “MF”, 5, No 1963; Ryumin P., Masseamatørforestillinger, "Communist", 19, nr. 1964; “Collective Farm Philharmonic”, “MF”, 18, No 1964; Jaunzem Irma, Det er noe å være stolt av, det er noe å strebe etter, «Kulturelt og pedagogisk arbeid», 21, nr. 1965; Mazuritsky MP, Amatørkunst under den store patriotiske krigen, "Uch. app. Moscow Institute of Culture”, 5, nr. 1966, s. 13-169; Rutovskaya O., Opera fremført av skolebarn, "MF", 91 No 1969; Kukshanov V., Fra historien til sovjetisk amatørkunst på 19-tallet, "Vitenskapelige arbeider fra Sverdlovsk Pedagogical Institute", 20, lør. 1972, s. 166-93; Alekseeva L., Fra arbeiderkretser til folkegrupper, M., 109; "MF", 1973, nr. 1977, s. 20-20; Zemlyannikova LA, Creativity of millions, Pravda, 21. oktober 1977; Striganov VM, Resultater og utsikter, "Kulturelt og pedagogisk arbeid", 2, nr. 1977.

MP Leonov