Analog synthesizer – for hvem?

Etter å ha fått litt innsikt i markedet (eller historien) til synthesizere (eller elektronisk musikk), finner du raskt ut at de fleste moderne synthesizere er digitale instrumenter. Men av en eller annen grunn finnes det et stort antall virtuelle analoge synthesizere og ekte analoge synthesizere på markedet, og mange musikere eller fans av gammel elektronisk musikk hevder at klassiske analoge synthesizere høres bedre ut. Hvordan er det med dem?

Digitale bøker vs. analoger

Digitale synthesizere kan høres dårlig ut eller mye mer interessant enn analoge. Mye avhenger av den spesifikke modellen og innstillingene som brukeren vil bruke. Generelt er digitale synthesizere mer allsidige, fleksible og tilbyr mange muligheter til å endre innstillinger eller laste inn forhåndsinnstillinger eller til og med lydprøver fra datamaskinen. På den annen side er sample-baserte digitale synthesizere svært avanserte, men fortsatt spillere, av allerede produsert lyd.

Virtuelle-analoge synthesizere, derimot, er analoge syntesesimulatorer. De gir større polyfoni og tillater opprettelse av ulike forbindelser mellom oscillatorer og filtre, som i en analog synthesizer er forhåndsbestemt av arkitekturen til en spesifikk modell, eller har begrenset tilkobling med hverandre. Dette gjør virtuell-analoge synthesizere mindre individuelle. De er mer universelle. Betyr det bedre? Ikke nødvendigvis.

En virtuell-analog synthesizer kan høres bedre eller dårligere ut, avhengig av komponentene som brukes, og kan etterligne naturen til forskjellige analoge synthesizer-modeller. Men hvis lyden ikke skal være steril, ren, stabil, laboratorieaktig, men mer livlig og med «egen sjel», kreves det en viss ferdighet i å sette opp synthesizeren og, om nødvendig, bruk av visse innebygde effekter. Men for en synthesizer mener audiofile at en slik lyd fortsatt mangler et visst liv, et pust, og at den ikke er like ekte til en viss grad uforutsigbar som lyden til en analog synthesizer. Hvor kommer det fra?

Ekte og simulert verden

En simulator er en god betegnelse på en virtuell-analog synthesizer. Selv den mest perfekte simulatoren presenterer virkeligheten på en forenklet måte. Det er som teorien det er basert på. Hver teori ser på verden bare gjennom et bestemt aspekt som interesserer dens skaper. Selv om den skal være så bred som mulig, kan den ikke dekke alle detaljene, fordi hele virkeligheten ikke kan måles, veies eller observeres nøyaktig. Selv om det var mulig, ville ingen mennesker være i stand til å behandle all informasjonen. Det er likt med synthesizere. VA-synthesizere etterligner ganske tett prosessene som foregår i analoger, men de gjør det ikke (i hvert fall ennå) fullt ut.

En analog synthesizer produserer lyd ved å sirkulere strøm gjennom kretser og transdusere. Unøyaktig innstilling av knotten, mindre, uforutsigbare endringer i spenningen, temperaturendringer – alt påvirker driften og dermed lyden, som på sin måte er et resultat av de komplekse, reelle forholdene instrumentet fungerer under.

Siden virtuelle-analoge synthesizere ikke er en perfekt analog synthesizer-simulator, hvorfor ikke bruke VST-plugins hvis jeg ikke har råd til analoge synthesizere?

VST plug-ins er et veldig allsidig og kostnadseffektivt verktøy som kan berike instrumentene dine mye, uten å måtte bruke tusenvis av zloty. for de neste synthesizerne. Det er imidlertid verdt å huske på to problemer som oppstår ved bruken av dem.

For det første fungerer VST-synthesizere i datamaskinen og må kontrolleres ved hjelp av skjermen og musen. Det er sant at noen funksjoner kan styres av separate konsoller eller knotter innebygd i MIDI-keyboards. Dette vil imidlertid kreve å bruke tid på å sette opp programvaren, og på grunn av antall funksjoner blir brukeren i praksis ofte tvunget til å se på skjermen og vifte med musen. Det er slitsomt, tregt og upraktisk. Med et live-instrument foran deg kan du spille med den ene hånden og raskt endre ulike parametere med den andre. Det setter fart på arbeidet og er også nyttig på scenen, der den trente bruken av maskinvaresynthesizeren gir bedre, mer interessante forestillinger og rett og slett ser bedre ut.

For det andre har maskinvaresynther mer karakter. Og det handler ikke bare om utseende. Hver hardwaresynthesizer har sin egen programvare, sin egen syntesemotor, sine egne filtre og sockets, som til sammen gir lyden litt individuell lyd. Når det gjelder VST, er den samme datamaskinen ansvarlig for hvert instrument, noe som gjør at alle synthesizerne høres likt ut, hele smelter sammen, mister kompleksitet og rett og slett høres mindre interessant ut.

Kommentar