Balakirevs pianoverk

Balakirev er en av representantene for "Mighty Handful", et musikalsk fellesskap som forente de mest talentfulle og progressive menneskene i sin tid. Bidraget til Balakirev og hans medarbeidere til utviklingen av russisk musikk er ubestridelig; mange tradisjoner og teknikker for komposisjon og fremføring fortsatte å bli forbedret i arbeidet til komponistgalaksen på slutten av 19-tallet.

Royal er en trofast alliert

Mily Alekseevich Balakirev - russisk komponist og pianist

Mily Balakirev ble på mange måter etterfølgeren til Liszts tradisjoner innen pianoarbeid. Samtidige bemerket hans ekstraordinære måte å spille piano på og hans upåklagelige pianisme, som inkluderte virtuos teknikk og dyp innsikt i betydningen av det som ble spilt og stilistikk. Til tross for at mange av hans senere pianoverk har gått tapt i århundrenes støv, var det dette instrumentet som tillot ham å gjøre seg bemerket helt i begynnelsen av sin kreative karriere.

Det er svært viktig for en komponist og utøver på et tidlig tidspunkt å få muligheten til å vise sitt talent og finne sitt publikum. For Balakirevs tilfelle var første skritt å fremføre en pianokonsert i fis-moll på universitetsscenen i St. Petersburg. Denne opplevelsen tillot ham å delta på kreative kvelder og åpnet veien til det sekulære samfunnet.

Piano arv oversikt

Balakirevs pianoverk kan deles inn i to sfærer: virtuose konsertstykker og salongminiatyrer. Balakirevs virtuose skuespill er for det første tilpasninger av temaer fra verkene til russiske og utenlandske komponister, eller utviklingen av folketemaer. Pennen hans inkluderer tilpasninger av Glinkas "Aragonese Jota", hans "Svartehavsmarsj", Cavatina fra Beethovens kvartett og Glinkas velkjente "Song of the Lark". Disse stykkene fikk offentlighetens kall; de brukte rikdommen til pianopaletten til sitt fulle potensiale, og var fulle av komplekse tekniske teknikker som ga lysstyrke og en følelse av spenning til fremføringen.

Konsertarrangementer for piano 4 hender er også av forskningsinteresse, disse er “Prince Kholmsky”, “Kamarinskaya”, “Aragonese Jota”, “Night in Madrid” av Glinka, 30 russiske folkesanger, Suite i 3 deler, stykket “On Volga».

Kjennetegn på kreativitet

Kanskje kan det grunnleggende trekk ved Balakirevs verk betraktes som en interesse for folketemaer og nasjonale motiver. Komponisten ble ikke bare grundig kjent med russiske sanger og danser, for deretter å veve motivene deres inn i arbeidet sitt, han tok også med seg temaer fra andre nasjoner fra sine reiser. Han likte spesielt melodien til det sirkassiske, tatariske, georgiske folket og den orientalske smaken. Denne trenden gikk ikke utenom Balakirevs pianoarbeid.

"Islamey"

Balakirevs mest kjente og fortsatt fremførte verk for piano er fantasyen «Islamey». Den ble skrevet i 1869 og fremført samtidig av forfatteren. Dette stykket var en suksess ikke bare hjemme, men også i utlandet. Franz Liszt satte stor pris på den, fremførte den på konserter og introduserte den for sine mange elever.

«Islamey» er et levende, virtuost stykke som er basert på to kontrasterende temaer. Verket begynner med en enstemme linje, med temaet en kabardisk dans. Dens energiske rytme gir elastisitet og en følelse av kontinuerlig utvikling av det musikalske materialet. Gradvis blir teksturen mer kompleks, beriket med doble toner, akkorder og martellato-teknikker.

Etter å ha nådd klimakset, etter en poetisk modulasjonsovergang, gir komponisten et rolig orientalsk tema, som han hørte fra en representant for tatarfolket. Melodien blåser, beriket med ornamentikk og vekslende harmonier.

Når den gradvis når toppen, bryter den lyriske følelsen av den presserende bevegelsen til det originale temaet. Musikken beveger seg med økende dynamikk og kompleksitet i teksturen, og når sin apoteose på slutten av stykket.

Mindre kjente verk

Blant komponistens pianoarv er det verdt å merke seg hans klaversonate i B-moll, skrevet i 1905. Den består av 4 deler; blant funksjonene som er karakteristiske for Balakirev, er det verdt å merke seg rytmene til mazurkaen i del 2, tilstedeværelsen av virtuose kadenser, samt dansekarakteren til finalen.

En mindre slående del av pianoarven hans består av individuelle salongstykker fra den sene perioden, inkludert valser, mazurkaer, polkaer og lyriske stykker ("Dumka", "Song of the Gondolier", "In the Garden"). De sa ikke et nytt ord i kunsten, de gjentok bare forfatterens favoritt komposisjonsteknikker - variasjonsutvikling, melodi av temaer, harmoniske svinger brukt mer enn én gang.

Balakirevs pianoverk fortjener oppmerksomhet fra musikologer, siden det bærer preg av epoken. Utøvere kan oppdage sider med virtuos musikk som vil hjelpe dem å mestre teknikken ved pianoet.