Dieterich Buxtehude (Dieterich Buxtehude) |

Dieterich Buxtehude

D. Buxtehude er en fremragende tysk komponist, organist, leder for den nordtyske orgelskolen, sin tids største musikalske autoritet, som i nesten 30 år hadde organiststillingen i den berømte Mariakirken i Lübeck, hvis etterfølger var betraktet som en ære av mange store tyske musikere. Det var han som i oktober 1705 kom fra Arnstadt (450 km unna) for å lytte til JS Bach og, for å glemme tjenesten og de lovpålagte pliktene, ble han i Lübeck i 3 måneder for å studere hos Buxtehude. I. Pachelbel, hans største samtidige, lederen for den mellomtyske orgelskolen, dedikerte komposisjonene sine til ham. A. Reinken, en kjent organist og komponist, testamenterte for å begrave seg ved siden av Buxtehude. GF Handel (1703) kom sammen med sin venn I. Mattheson for å bukke for Buxtehude. Innflytelsen fra Buxtehude som organist og komponist ble opplevd av nesten alle tyske musikere på slutten av XNUMXth og tidlig XNUMXth århundre.

Buxtehude levde et beskjedent Bach-lignende liv med daglige oppgaver som organist og musikalsk leder for kirkekonserter (Abendmusiken, "musikalske vesper" som tradisjonelt holdes i Lübeck de 2 siste treenighetssøndagene og 2-4 søndager før jul). Buxtehude komponerte musikk for dem. I løpet av musikerens liv ble det kun utgitt 7 triosonater (op. 1 og 2). Komposisjonene som hovedsakelig forble i manuskripter så lyset mye senere enn komponistens død.

Ingenting er kjent om Buxtehudes ungdoms- og tidligutdanning. Åpenbart var faren hans, en berømt organist, hans musikalske mentor. Siden 1657 har Buxtehude fungert som kirkeorganist i Helsingborg (Skåne i Sverige), og siden 1660 i Helsingør (Danmark). De nære økonomiske, politiske og kulturelle båndene som fantes på den tiden mellom de nordiske landene åpnet for en fri flyt av tyske musikere til Danmark og Sverige. Den tyske (nedersaksiske) opprinnelsen til Buxtehude er bevist av hans etternavn (assosiert med navnet på en liten by mellom Hamburg og Stade), hans rene tyske språk, samt måten å signere verkene til DVN – Ditrich Buxte – Hude på , vanlig i Tyskland. I 1668 flyttet Buxtehude til Lübeck, og etter å ha giftet seg med datteren til sjeforganisten ved Marienkirche, Franz Tunder (slik var tradisjonen med å arve dette stedet), forbinder hans liv og alle påfølgende aktiviteter med denne nordtyske byen og dens berømte katedral .

Kunsten til Buxtehude – hans inspirerte og virtuose orgelimprovisasjoner, komposisjoner fulle av flamme og majestet, sorg og romantikk, i en levende kunstnerisk form reflekterte ideene, bildene og tankene til den høytyske barokken, nedfelt i maleriet til A. Elsheimer og I. Schönnfeld, i poesien til A. Gryphius, I. Rist og K. Hoffmanswaldau. Store orgelfantasier i en opphøyd oratorisk, sublim stil fanget det komplekse og motstridende bildet av verden slik det virket for kunstnerne og tenkerne i barokktiden. Buxtehude bretter ut et lite orgelpreludium som vanligvis åpner gudstjenesten til en storstilt musikalsk komposisjon rik på kontraster, vanligvis femsats, inkludert rekkefølgen av tre improvisasjoner og to fuger. Improvisasjoner var ment å gjenspeile den illusorisk-kaotiske, uforutsigbare spontane værensverdenen, fuger – dens filosofiske forståelse. Noen av orgelfantasienes fuger kan bare sammenlignes med de beste fugene til Bach når det gjelder lydens tragiske spenning, storhet. Kombinasjonen av improvisasjoner og fuger til en enkelt musikalsk helhet skapte et tredimensjonalt bilde av flertrinns overgang fra ett nivå av forståelse og oppfatning av verden til et annet, med deres dynamiske solidaritet, en spent dramatisk utviklingslinje, som strever mot slutt. Buxtehudes orgelfantasier er et unikt kunstnerisk fenomen i musikkhistorien. De påvirket i stor grad Bachs orgelkomposisjoner. Et viktig område av Buxtehudes arbeid er orgelbearbeidelsene av tyske protestantiske koraler. Dette tradisjonelle området med tysk orgelmusikk i verkene til Buxtehude (så vel som J. Pachelbel) nådde sitt høydepunkt. Hans korpreludier, fantasier, variasjoner, partitas fungerte som modell for Bachs korarrangementer både i metodene for å utvikle kormateriale og i prinsippene for dets korrelasjon med fritt, forfattermateriale, designet for å gi en slags kunstnerisk "kommentar" til kormaterialet. poetisk innhold i teksten i koralen.

Det musikalske språket i Buxtehudes komposisjoner er uttrykksfullt og dynamisk. Et stort utvalg av lyd, som dekker de mest ekstreme registrene til orgelet, skarpe fall mellom høyt og lavt; dristige harmoniske farger, patetisk oratorisk intonasjon - alt dette hadde ingen analogier i musikken fra det XNUMX. århundre.

Buxtehudes verk er ikke begrenset til orgelmusikk. Komponisten vendte seg også til kammersjangre (triosonater), og til oratorier (hvor partiturene ikke er bevart), og til kantater (åndelige og sekulære, mer enn 100 totalt). Imidlertid er orgelmusikk sentrum for Buxtehudes arbeid, det er ikke bare den høyeste manifestasjonen av komponistens kunstneriske fantasi, dyktighet og inspirasjon, men også den mest komplette og perfekte gjenspeiling av de kunstneriske konseptene fra hans tid - en slags musikalsk "barokk". roman".

Y. Evdokimova