Duduk: hva er det, instrumentkomposisjon, historie, lyd, produksjon, hvordan spille

Duduk er et treblåseinstrument. Det ser ut som et rør med dobbel siv og ni hull. Den har fått bred distribusjon blant representanter for den kaukasiske nasjonaliteten, befolkningen på Balkanhalvøya og innbyggerne i Midtøsten.

enhet

Lengden på verktøyet er fra 28 til 40 centimeter. Hovedkomponentene til enheten er et rør og en dobbel avtagbar stokk. Forsiden har 7-8 hull. På den andre siden er det ett eller et par hull for tommelen. Duduk lyder takket være vibrasjonen som oppstår på grunn av et par plater. Lufttrykket endres og hullene lukkes og åpnes: dette regulerer lyden. Oftest har sivet et element av toneregulering: hvis du trykker på det, stiger tonen, hvis du svekker den, avtar den.

De første versjonene av instrumentet var laget av bein eller stokk, men i dag er det kun laget av tre. Den tradisjonelle armenske duduken er laget av aprikostre, som har den sjeldne evnen til å resonere. Mange nasjonaliteter bruker andre materialer til produksjon, for eksempel plomme- eller valnøtttre. Eksperter sier imidlertid at lyden av et instrument laget av slike materialer er skarp og nasal.

Den ekte armenske duduk er preget av en myk lyd som ligner en menneskelig stemme. En unik og uforlignelig lyd oppnås takket være det brede sivet.

Hvordan høres duduk ut?

Den er preget av en myk, omsluttende, litt dempet lyd. Klangen utmerker seg ved lyrikk og uttrykksfullhet. Musikken fremføres ofte i par av de ledende duduk og "dam duduk": lyden skaper en atmosfære av fred og ro. Armenere mener at duduken uttrykker den åndelige orienteringen til folket bedre enn andre instrumenter. Han er i stand til å berøre de mest delikate strengene i menneskesjelen med sin emosjonalitet. Komponisten Aram Khachaturian kalte det et instrument som er i stand til å få tårer i øynene.

Duduk involverer ytelse i forskjellige tonearter. For eksempel er et langt instrument ypperlig for lyriske sanger, mens et mindre instrument brukes som akkompagnement til danser. Utseendet til instrumentet har ikke endret seg gjennom sin lange historie, mens spillestilen likevel har gjennomgått endringer. Rekkevidden til duduken er bare én oktav, men det krever mye dyktighet å spille profesjonelt.

Duduk historie

Den tilhører kategorien av de eldste blåseinstrumentene i verden. Samtidig er det ikke kjent hvem som nøyaktig oppfant duduken og skåret den ut av tre. Eksperter tilskriver den første omtalen av det til de skriftlige monumentene i den gamle staten Urartu. Hvis vi følger denne uttalelsen, er historien til duduken omtrent tre tusen år. Men dette er ikke den eneste versjonen som forskerne har lagt frem.

Noen mener at dens opprinnelse er forbundet med regjeringen til Tigran II den store, som var konge i 95-55 f.Kr. En mer "moderne" og detaljert omtale av instrumentet tilhører historikeren Movses Khorenatsi, som arbeidet i det XNUMX. århundre e.Kr. Han snakker om "tsiranapokh", oversettelsen av navnet høres ut som "pipe fra et aprikostre". Omtaler av instrumentet kan sees i mange andre manuskripter fra tidligere tidsepoker.

Historien vitner om forskjellige armenske stater, preget av enorme territorier. Men armenerne bodde også i andre lands land. Takket være dette spredte duduken seg til andre territorier. Det kan også spre seg på grunn av eksistensen av handelsruter: mange av dem gikk gjennom landene i Armenia. Lån av instrumentet og dets dannelse som en del av andre folkeslags kultur førte til endringene det gjennomgikk. De er relatert til melodien, antall hull, samt materialene som brukes til å lage. Ulike folk klarte å finne opp instrumenter som på mange måter ligner på duduken: i Aserbajdsjan er det balaban, i Georgia – duduks, guan – i Kina, chitiriki – i Japan og mei – i Tyrkia.

Bruke verktøyet

Melodien fremføres ofte av to musikere. Hovedmusikeren spiller melodien, mens "demningen" gir en kontinuerlig bakgrunn. Duduk akkompagnerer fremføringen av folkesanger og danser, og brukes under tradisjonelle seremonier: høytidelig eller begravelse. Når en armensk duduk-spiller lærer å spille, mestrer han samtidig andre nasjonale instrumenter – zurnu og shvi.

Duduk-spillere har bidratt til det musikalske akkompagnementet til mange moderne filmer. Ekspressiv, emosjonell lyd kan finnes i lydsporene til Hollywood-filmer. "Aske og snø", "Gladiator", "Da Vinci-koden", "Play of Thrones" - i alle disse berømte filmene fra moderne kino er det en duduk-melodi.

Hvordan spille duduk

For å spille må du ta sivet med leppene omtrent fem millimeter. Det er ikke nødvendig å legge press på sivet for å sikre en høykvalitets og klar lyd. Kinn må blåses opp slik at tennene ikke berører materialet. Etter det kan du trekke ut lyden.

Mesterens oppblåste kinn er et viktig trekk ved forestillingen. En tilførsel av luft dannes, takket være hvilken du kan inhalere gjennom nesen uten å avbryte lyden av noten. Denne teknikken brukes ikke til å spille andre blåseinstrumenter og antar utøverens dyktighet. Det vil ta mer enn ett år med opplæring for å mestre profesjonell ytelse.

Kjente utøvere

En armensk duduk-spiller som fikk verdensomspennende berømmelse på grunn av sin talentfulle prestasjon er Jivan Gasparyan. Hans ferdigheter kan bedømmes av melodier fra mer enn tre dusin filmer og deltakelse i høyprofilerte prosjekter: for eksempel i å lage lydsporet til filmen "Gladiator", som ble anerkjent som den beste og tildelt Golden Globe.

Gevorg Dabaghyan er en annen talentfull utøver som har vunnet mange priser, inkludert internasjonale. Gevorg har reist til mange land med konsertturneer: akkurat som Kamo Seyranyan, en annen fremragende utøver fra Armenia, som fortsatt gir dyktige prestasjonsferdigheter videre til elevene sine. Kamo utmerker seg ved det faktum at han ikke bare fremfører tradisjonell musikk, men også utfører eksperimenter og presenterer originale alternative lyder for lytterne.