Eugene Ormandy |

Eugene Ormandy

Amerikansk dirigent av ungarsk opprinnelse. Navnet på denne dirigenten er uløselig knyttet til historien til et av de beste symfoniorkestrene i verden – Philadelphia. I mer enn tre tiår har Ormandy vært leder for dette kollektivet, en sak som nesten er enestående i utøvelse av verdenskunst. I nær kreativ kommunikasjon med dette orkesteret ble i hovedsak talentet til en dirigent dannet og vokste, det kreative bildet som er utenkelig utenfor Philadelphians selv i dag. Det er imidlertid rimelig å huske at Ormandy, i likhet med de fleste amerikanske dirigentene i hans generasjon, kom fra Europa. Han er født og oppvokst i Budapest; Her, i en alder av fem, gikk han inn på Royal Academy of Music og i en alder av ni begynte han å gi konserter som fiolinist, samtidig som han studerte med Yene Hubai. Og likevel var Ormandy kanskje den første store dirigenten hvis karriere startet i USA. Om hvordan dette skjedde sier dirigenten selv følgende:

«Jeg var en god fiolinist og holdt mange konserter etter endt utdanning fra Royal Academy i Budapest (komposisjon, kontrapunkt, piano). I Wien hørte en amerikansk impresario meg og inviterte meg til New York. Dette var i desember 1921. Jeg fant først ut senere at han ikke var en impresario i det hele tatt, men det var for sent – ​​jeg var i New York. Alle de store lederne lyttet til meg, alle var enige om at jeg var en utmerket fiolinist, men jeg trengte reklame og minst én konsert i Carnegie Hall. Alt dette kostet penger, som jeg ikke hadde, så jeg gikk inn i Teatersymfoniorkesteret for den siste konsollen, der jeg satt i fem dager. Fem dager senere smilte lykken til meg: de gjorde meg til akkompagnatør! Det gikk åtte måneder, og en dag sa dirigenten, som i det hele tatt ikke visste om jeg kunne dirigere, meg gjennom vaktmannen at jeg måtte dirigere på neste konsert. Og jeg dirigerte dessuten uten partitur … Vi fremførte Tsjaikovskijs fjerde symfoni. Jeg ble umiddelbart utnevnt til fjerde dirigent. Dermed begynte min dirigentkarriere.»

De neste årene var for Ormandy år med forbedring på et nytt felt for ham. Han deltok på konserter til New York Philharmonic Orchestra, der Mengelberg, Toscanini, Furtwängler, Klemperer, Klaiber og andre anerkjente mestere da sto. Gradvis steg den unge musikeren til stillingen som den andre dirigenten for orkesteret, og i 1926 ble han kunstnerisk leder for Radioorkesteret, da et ganske beskjedent lag. I 1931 hjalp en lykkelig tilfeldighet ham til å tiltrekke seg oppmerksomhet: Arturo Toscanini kunne ikke komme fra Europa til konserter med Philadelphia Orchestra, og etter en fåfengt jakt på en erstatter tok ledelsen risikoen med å invitere den unge Ormandy. Resonansen overgikk all forventning, og han ble umiddelbart tilbudt stillingen som sjefdirigent i Minneapolis. Ormandy jobbet der i fem år, og ble en av de mest bemerkelsesverdige dirigentene i den nye generasjonen. Og i 1936, da Stokowski forlot Philadelphia Orchestra, var ingen overrasket over at Ormandy ble hans etterfølger. Rachmaninov og Kreisler anbefalte ham for en slik ansvarlig stilling.

I løpet av flere tiår med arbeid med Philadelphia Orchestra har Ormandy oppnådd enorm prestisje over hele verden. Dette ble tilrettelagt av hans mange turneer på forskjellige kontinenter, og det grenseløse repertoaret, og perfeksjonen til teamet ledet av ham, og til slutt kontaktene som forbinder dirigenten med mange fremragende musikere i vår tid. Ormandy opprettholdt nære vennlige og kreative bånd med den store Rachmaninoff, som gjentatte ganger opptrådte med ham og orkesteret hans. Ormandy var den første utøveren av Rachmaninovs tredje symfoni og hans egne symfoniske danser, dedikert av forfatteren til Philadelphia Orchestra. Ormandy opptrådte gjentatte ganger med sovjetiske artister som turnerte i USA de siste årene – E. Gilels, S. Richter, D. Oistrakh, M. Rostropovich, L. Kogan og andre. I 1956 turnerte Ormandy, i spissen for Philadelphia Orchestra, Moskva, Leningrad og Kiev. I de omfattende og varierte programmene ble dirigentens dyktighet avslørt til det fulle. Ormandys sovjetiske kollega L. Ginzburg beskrev ham: «Ormandy er en musiker med stor lærdom, og imponerer med sine enestående profesjonelle evner, spesielt minne. Fem store og komplekse programmer, inkludert også komplekse samtidsverk, gjennomførte han etter hukommelsen, og viste en fri og detaljert kunnskap om partiturene. I løpet av de tretti dagene han var i Sovjetunionen holdt Ormandy tolv konserter – et eksempel på en sjelden profesjonell tilbakeholdenhet … Ormandy har ikke en uttalt popsjarm. Arten av hans dirigering er først og fremst forretningsmessig; han bryr seg nesten ikke om den ytre, prangende siden, all oppmerksomhet absorberes av kontakten med orkesteret og musikken han fremfører. Det som vekker oppsikt er den større lengden på programmet hans enn vi er vant til. Dirigenten kombinerer frimodig verk av forskjellige stiler og tidsepoker: Beethoven og Sjostakovitsj, Haydn og Prokofiev, Brahms og Debussy, R. Strauss og Beethoven...

L. Grigoriev, J. Platek, 1969