Utenlandsk musikk fra begynnelsen av 20-tallet

Komponisters ønske om å få mest mulig ut av alle mulighetene til den kromatiske skalaen lar oss fremheve en egen periode i historien til akademisk utenlandsk musikk, som oppsummerte prestasjonene fra tidligere århundrer og forberedte den menneskelige bevisstheten for oppfatningen av musikk utenfor musikken. 12-tone system.

Begynnelsen av det 20. århundre ga den musikalske verden 4 hovedbevegelser under navnet moderne: impresjonisme, ekspresjonisme, nyklassisisme og nyfolklorisme – alle forfølger de ikke bare forskjellige mål, men samhandler også med hverandre innenfor samme musikalske tidsalder.

impresjonisme

Etter nøye utført arbeid med å individualisere en person og uttrykke dens indre verden, gikk musikken videre til inntrykkene hans, altså til HVORDAN en person oppfatter den omgivende og indre verden. Kampen mellom faktisk virkelighet og drømmer har viket for kontemplasjonen av det ene og det andre. Imidlertid skjedde denne overgangen gjennom bevegelsen med samme navn i fransk kunst.

Takket være maleriene til Claude Monet, Puvis de Chavannes, Henri de Toulouse-Lautrec og Paul Cézanne, trakk musikken oppmerksomheten til det faktum at byen, uskarpt i øynene på grunn av høstregnet, også er et kunstnerisk bilde som kan formidlet av lyder.

Musikalsk impresjonisme dukket først opp på slutten av 19-tallet, da Erik Satie publiserte sine opuser ("Sylvia", "Engler", "Three Sarabands"). Han, vennen Claude Debussy og deres etterfølger Maurice Ravel hentet alle inspirasjon og uttrykksmidler fra visuell impresjonisme.

ekspresjonisme

Ekspresjonisme, i motsetning til impresjonisme, formidler ikke et indre inntrykk, men en ytre manifestasjon av erfaring. Den oppsto i de første tiårene av 20-tallet i Tyskland og Østerrike. Ekspresjonismen ble en reaksjon på første verdenskrig, og returnerte komponister til temaet konfrontasjon mellom menneske og virkelighet, som var til stede i L. Beethoven og romantikerne. Nå har denne konfrontasjonen muligheten til å uttrykke seg med alle 12 toner av europeisk musikk.

Den mest fremtredende representanten for ekspresjonisme og utenlandsk musikk på begynnelsen av 20-tallet er Arnold Schoenberg. Han grunnla New Viennese School og ble forfatteren av dodekafoni og serieteknikk.

Hovedmålet til New Vienna School er å erstatte det "utdaterte" tonesystemet av musikk med nye atonale teknikker assosiert med begrepene dodekafoni, serialitet, serialitet og pointillisme.

I tillegg til Schoenberg inkluderte skolen Anton Webern, Alban Berg, Rene Leibowitz, Victor Ullmann, Theodor Adorno, Heinrich Jalowiec, Hans Eisler og andre komponister.

nyklassisisme

Utenlandsk musikk fra begynnelsen av 20-tallet ga opphav til mange teknikker og ulike uttrykksmidler, som umiddelbart begynte å samhandle med hverandre og de musikalske prestasjonene fra tidligere århundrer, noe som gjør det vanskelig å kronologisk vurdere denne tidens musikalske trender.

Nyklassisismen var i stand til harmonisk å absorbere både de nye mulighetene til 12-tonemusikk og formene og prinsippene til de tidlige klassikerne. Da systemet med like temperament fullt ut viste sine muligheter og grenser, syntetiserte nyklassisismen seg fra de beste prestasjonene fra akademisk musikk på den tiden.

Den største representanten for nyklassisismen i Tyskland er Paul Hindemith.

I Frankrike ble det dannet et samfunn kalt "Seks", hvis komponister i arbeidet deres ble guidet av Erik Satie (grunnleggeren av impresjonismen) og Jean Cocteau. Foreningen inkluderte Louis Durey, Arthur Honegger, Darius Milhaud, Francis Poulenc, Germaine Taillefer og Georges Auric. Alle henvendte seg til fransk klassisisme, og rettet den mot det moderne livet i en storby ved å bruke syntetisk kunst.

Neofollorisme

Fusjonen av folklore med modernitet førte til fremveksten av nyfolklorisme. Dens fremtredende representant var den ungarske nyskapende komponisten Bela Bartok. Han snakket om "rasemessig renhet" i musikken til enhver nasjon, ideer som han uttrykte i en bok med samme navn.

Her er hovedtrekkene og resultatene av kunstneriske reformer som florerer i utenlandsk musikk på begynnelsen av 20-tallet. Det er andre klassifiseringer av denne perioden, hvorav en grupperer alle verk skrevet utenfor tonalitet i løpet av denne tiden inn i den første bølgen av avantgarde.