Forshlag |

Tysk Vorschlag, ital. appoggiatura, fransk port de voix appoggiatur

Type melismer (melodisk dekorasjon); dekorerende hjelpelyd eller en gruppe lyder før den viktigste, dekorerte lyden. Det er indikert med små toner og tas ikke i betraktning når det er rytmisk. gruppering av notater i et mål. Skille kort og lang F. Kort skrives vanligvis i form av en åttendedel med en overstreket ro. I musikken til wienerklassikerne ble noen ganger fremført en kort F. for en sterk stund med en pyntet klang, men kort. Senere ble kort F. utført bh på bekostning av forrige andel, dvs. før den dekorerte lydens sterke tid. En lang F. er faktisk en forvaring. Den er skrevet i en liten lapp med en ukrysset ro og fremføres på bekostning av hovedtidspunktet. lyd, som tar halvparten av tiden sin for en todelt varighet, og en tredjedel, noen ganger to tredjedeler, for en tredelt varighet. Lang F. før en tone, som gjentas ytterligere, i klassikeren. og tidlig romantisk musikk tok hele varigheten. F., bestående av flere. lyder, er spilt inn i små 16 eller 32 toner.

Prototypen til F. er et tegn på middelalderen. musikalsk notasjon, som angir en spesiell melodisk. dekorasjon og navn “plika” (plica, fra lat. plico – legger jeg til). Denne dekorasjonen kom fra skiltene som ble brukt i ikke-obligatorisk notasjon

, som dannet grunnlaget for "plica ascendens"

("plika ascendens") og "plica descendens"

("synkende plique"). Disse tegnene betegnet stigende og synkende sekvenser av lange og kortere lyder (vanligvis i et andre forhold). Senere, gjennom formene til plikketegnet begynte å angi varigheten av lydene. F. i moderne forstand dukket opp i 1. etasje. 17-tallet Han var ikke alltid angitt i notatene; ofte, som andre dekorasjoner, introduserte utøveren den etter sin egen. diskresjon. F. mente Ch. arr. fremfører melodisk. funksjon ubetonet lyd før downbeat. F. nedenfra var vanligere enn F. ovenfra; begge disse slektene skilte seg betydelig fra hverandre. F. nedenfor (fransk port de voix og accont plaintif i lutmusikk, engelsk takt, halvslag og forfall) ble indikert med et opptatt, omvendt komma, skråstrek og andre tegn. Opprinnelig ble den fremført på bekostning av den forrige lyden.

F. og lyden etter den var forbundet med et slag av portamento eller legato; på strengene. instrumenter sto de for én bevegelse av buen, i sang – for én stavelse. Senere, i luttmusikk og i musikk for keyboardinstrumenter, begynte F. å bli spilt en sterk stund etter tonen. F. ovenfra (fransk coulé, chute, cheute, coulement, port de voix descendant, engelsk back-fall) ble betraktet som en forbigående lyd når melodien beveger seg i volumet til en tredjedel; den ble fremført bare før lyden han introduserte, og alltid uten portamento.

På 18-tallet ble den dominerende posisjonen besatt av F., utført på bekostning av tiden for lyden introdusert av ham og representerte en slags forvaring. Samtidig ble F. ovenfra vanligere; bruken av F. nedenfra var begrenset av strenge regler ("forberedelse" av forrige lyd, forbindelse med ytterligere pyntelyder som sikrer "riktig" oppløsning av dissonans, etc.). Lengden på selve F. var variert og bh tilsvarte ikke varigheten av notatet, som ble angitt. Bare i Ser. Det ble utviklet regler fra 18-tallet angående typene av F. og deres lengde. Alle F. ble delt inn i aksent og bestått. De første ble på sin side delt inn i korte og lange. I følge II Kvanz okkuperte en lang F. 2/3 av sin tid i en tredelt varighet. Hvis den pyntede lyden ble fulgt av en pause eller en tone av kortere varighet knyttet til den, okkuperte F. hele varigheten.

Kort F., under fremføringen som rytmen angitt i notene ikke endret seg, ble indikert med små 16 eller 32 toner ( и var da en vanlig måte å skrive и ). F. ble alltid tatt som kort hvis den dekorerte lyden dannet en dissonans med bassen, så vel som i figurer med lydrepetisjoner og med en figur; utført som eller . Passing F. ble brukt i 2 slekter – smeltet sammen med neste lyd (sammenfaller med passerende F. på 17-tallet) og smeltet sammen med forrige lyd, kalt. også «nachschlag» (tysk: Nachschlag). Det var 2 typer nakhshlag - ryukschlag (tysk: Rückschlag - tilbakevendende slag; se notateksempel, a) og uberschlag (tysk: überschlag), eller uberwurf (tysk: überwurf - kasteslag; se notateksempel, b):

Felles i 2.etg. 18-tallet var det også en dobbel F. (tysk Anschlag); den besto av 2 lyder rundt den pyntede tonen. Dobbel F. ble indikert med små toner og ble fremført for en sterk tid. Det var 2 former for en slik ph. – en kort av 2 toner av samme varighet og en lang med en prikkete rytme:

En spesiell form for F. var den såkalte. tog (tysk Schleifer, fransk coulé, tierce coulée, coulement, port de voix double, engelsk slide, samt elevation, dobbel tilbakefall osv.) – P. fra en trinnvis sekvens av 2 eller flere lyder. Til å begynne med, når du opptrådte på keyboardinstrumenter, ble hovedlyden F. opprettholdt:

På 19-tallet begynte lange F. å bli skrevet ut i notater og forsvant som sådan gradvis.

KV Gluck. "Iphigenia in Aulis", akt II, scene 2, nr. 21. Resitativ av Clytemnestra.

Kort F. på dette tidspunktet hadde mistet betydningen av melodisk. element og begynte å bli brukt til å understreke neste lyd, så vel som i karakteristikken. formål (se for eksempel Liszts konsertetude for pianoforte «Dvergenes runddans»). Nesten fram til midten av århundret ble han fremført Ch. arr. for neste lyd. Når du utfører resitativ ved 18-årsalderen og tidlig. 19-tallet var det vanlig å innføre lang F. på gjentatte lyder med samme tonehøyde, selv om de ikke ble angitt av komponisten (se kolonne 915, nederste eksempel).

Se Ornamentering, Modus, Mensural notasjon.

VA Vakhromeev