Glissando |

Glissando (italiensk glissando, fra fransk glisser – å skli) er en spesiell spilleteknikk, som består i å raskt skyve en finger langs musikkens strenger eller tangenter. verktøy. I motsetning til portamento, som er et uttrykksmiddel. fremføring, ikke fikset av komponisten i noteskriften og ofte feilaktig kalt G., faktisk er G. fiksert i svett notasjon, som representerer en integrert del av musikkteksten. I fp. G.s spill oppnås ved å skyve utsiden av neglefalanxen på tommelen eller tredje fingeren (vanligvis på høyre hånd) langs de hvite eller svarte tastene. I produksjon for keyboardinstrumenter er G. først funnet på fransk. komponisten JB Moreau i sin samling. "Den første boken med stykker for cembalo" ("Premier livre pièces de clavecin", 3). Spesiell teknologi. vanskeligheter presenteres av utførelsen på fp. G. av skalalignende sekvenser av doble toner (terts, sjette, oktaver) med én hånd (med dens fast faste posisjon), som krever samtidig glidning av to fingre på tangentene (denne typen G. utføres også med to hender) .

G. fremføres relativt enkelt på piano. gamle design med sine mer smidige, såkalte. wiensk mekanikk. Kanskje det er derfor G. i parallelle sjettedeler allerede ble brukt av WA ​​Mozart (varianter av "Lison sovende"). Oktavskalaer finnes hos L. Beethoven (Konsert i C-dur, Sonata op. 53), KM Weber («Konsertstykke», op. 79), G. i terts og kvarts i M. Ravel («Speil») m.fl.

Hvis det på tastaturinstrumenter med deres tempererte system, ved hjelp av G., trekkes ut en skala med en viss tonehøyde, så trekkes kromatisk ut på buede instrumenter, som et fritt system er karakteristisk for, ved hjelp av G.. en sekvens av lyder, med en sverm, den nøyaktige fremføringen av halvtoner er ikke nødvendig (fingerteknikk bør ikke blandes med g. på buede instrumenter – fremføring av en kromatisk skala ved å skyve en finger). Derfor er verdien av g. når du spiller bueinstrumenter Kap. arr. i koloristisk effekt. G.s fremføring av visse passasjer på bueinstrumenter, bortsett fra kromatisk. skala, er kun mulig når man spiller med harmoniske. Et av de tidligste eksemplene på G. på bueinstrumenter er på italiensk. komponist K. Farina (i "An Extraordinary Capriccio", "Capriccio stravagante", 1627, for skr. solo), med G. som naturalist. motta lyd. I den klassiske G. er nesten aldri funnet i musikk for bueinstrumenter (et sjeldent tilfelle av G. stigende kromatisk sekvens etter oktaver i koden til 1. del av konserten for A. Dvorak). Som en metode for briljant virtuost spill ble gerilja mye brukt i verk skrevet av romantiske fiolinister og cellister. retninger (G. Venyavsky, A. Vyotan, P. Sarasate, F. Servais og andre). G. brukes spesielt mangfoldig som klangfarging i musikk. litteratur 20. århundre for bueinstrumenter og som kolorist. mottakelse i orkestrering (SS Prokofiev – Scherzo fra 1. konsert for fiolin; K. Shimanovsky – konserter og stykker for fiolin; M. Ravel – Rhapsody “Gypsy” for fiolin; Z. Kodaly – G. akkorder i sonaten for solo, G. fioliner og kontrabasser i "Spanish Rhapsody" av Ravel). Et av de mest karakteristiske eksemplene på G. vlch. er inneholdt i 2. del av sonaten for VC. og fp. DD Sjostakovitsj. En spesiell teknikk er for eksempel G. flageolets. celloer av NA Rimsky-Korsakov ("The Night Before Christmas"), VV Shcherbachev (2. symfoni), Ravel ("Daphnis og Chloe"), bratsj og seniorer. MO Steinberg («Metamorfoser») og andre.

G. er en utbredt teknikk for å spille pedalharpe, hvor den fikk en helt spesiell bruk (i verkene til komponister fra første halvdel av 1-tallet ble ofte det italienske uttrykket sdrucciolando brukt). Apfic G. er vanligvis bygget på lydene til septimakkorder (inkludert reduserte; sjeldnere på lydene til ikke-akkorder). Når man spiller G., alle harpenes strenger, ved hjelp av restruktureringen av otd. lyder, gi lyden av bare de tonene som er inkludert i en gitt akkord. Med en nedadgående bevegelse utføres G. på harpen med den første fingeren lett bøyd, med den stigende – med den andre (en eller to hender i en konvergerende, divergerende og kryssende bevegelse av hendene). G. brukes av og til på gamma-lignende sekvenser.

G. brukes når man spiller kobberbrennevin. instrumenter – på trombonen ved hjelp av kulissene (for eksempel trombonesoloen i «Pulcinella» av IF Stravinsky), trompeten, på perkusjonsinstrumenter (for eksempel G. pedal timpani i «Musikk for bueinstrumenter, perkusjon) og celesta” B . Bartok).

G. er mye brukt i folkeinstr. hengt. (Verbunkosh-stil), rom. og mugg. musikk, samt jazz. I G.s musikalske notasjon er det vanligvis bare de første og siste lydene i passasjen som er sitert, mellomlyder erstattes av en strek eller en bølget linje.