Håndmunnspill: design, opprinnelseshistorie, varianter
Liginal

Håndmunnspill: design, opprinnelseshistorie, varianter

Mer enn 200 år har gått siden håndtrekkspillet dukket opp. Fremveksten av dette instrumentet ble en forutsetning for fremveksten av slike populære musikalske strukturer som knappetrekkspill og trekkspill, som i dag er inkludert i den akademiske gruppen. Men håndmunnspill av forskjellige typer fortsetter å marsjere verden rundt, og fengslende lyttere med sin mangfoldige lyd.

utforming

Uansett variasjon av munnspill, i henhold til typen lydproduksjon, er alle typer sivmusikkinstrumenter, det vil si at lyden trekkes ut under påvirkning av en luftstrøm som påvirker sivet. Eksternt ser munnspillet slik ut:

  • venstre halvkropp med eget tastatur;
  • høyre halvkropp med et tastatur plassert på gripebrettet;
  • pelskammer med et annet antall bariner (folder).

Håndmunnspill: design, opprinnelseshistorie, varianter

Den interne enheten har hovedelementet - stemmelinjen, som tungene er festet til. Det er to av dem. Den ene vibrerer når belgen åpnes, den andre når den er komprimert. Denne funksjonen til håndharmonikk er basert på det faktum at når belgen strekkes og returneres til sin opprinnelige posisjon, endres luftretningen.

Munnspillet har en diatonisk skala. Dette er en av de viktigste forskjellene fra munnspill slektninger bayan og trekkspill med kromatisk eller blandet.

Munnspillets arbeid er basert på prinsippet om en spak-tastaturmekanisme, som et piano. Når en tast trykkes inn, oppstår det en åpning i dekket, gjennom hvilken luft kommer inn i resonatorkammeret, hvor sivene befinner seg.

Enheten kalles "manuell" fordi trekkspillspilleren holder den i hendene. For enkelhets skyld fester stropper seg til kroppen, som lar deg sette dem på skuldrene eller små stropper for enkelhets skyld for å feste hånden hvis modellen er liten.

Håndmunnspill: design, opprinnelseshistorie, varianter
Yelets piano munnspill

Historie

Tyskland regnes som fødestedet til trekkspillet. På 20-tallet av 19-tallet ble det første instrumentet designet av Berlin-mesteren Friedrich Buschmann. Instrumentet han oppfant ble kjent som "harmonika". Men det er versjoner som kunne ha blitt oppfunnet i England og til og med i St. Petersburg.

Munnspillets forløper var munnspillet. Den har en lignende måte å produsere lyd på.

På 30-40-tallet av det XNUMX århundre begynte de første munnspillene å dukke opp i Russland. De ble brakt av velstående borgere fra utlandet. Samtidig startet håndverksproduksjon av russiske håndverkere i Tula-provinsen.

Håndmunnspill: design, opprinnelseshistorie, varianter

Tula-håndverkere regnes som de første og viktigste munnspillprodusentene. De laget et lett verktøy med én knapperad på høyre og venstre hånd.

Dette var modeller med en rad, men etter noen år dukket det opp "to-rad". Men de hadde en betydelig ulempe i begrenset akkompagnement, så harmoniseringen av russiske sanger ble forvrengt. Saratov-, Livny-modellene og "kransen" har blitt mer avanserte.

Typer

I historien om utviklingen av trekkspillet oppsto forskjellige typer med ulikt antall tangenter og mestere, størrelse og struktur på sakene. De bør ikke forveksles med knappetrekkspill og trekkspill, da disse designene har forskjellige egenskaper. Den åpenbare forskjellen mellom trekkspill, trekkspill og knappetrekkspill er i størrelse og antall oktaver, sistnevnte har flere av dem. Den utvidede skalaen til større "slektninger" er en annen forskjell.

Håndmunnspill: design, opprinnelseshistorie, varianter
Levende trekkspill

I henhold til typen lydutvinning er strukturene delt inn i to typer:

  • Når knappen trykkes, trekkes lyden av samme høyde ut - khromka, "livenka", "russisk krans".
  • Lyden avhenger av bevegelsesretningen til pelsene - "skilpadde", "Tula", Vyatka trekkspill.

Navnet ble gitt i henhold til opprinnelsesstedet til instrumentet.

Et unntak kan kalles enheter kalt "skilpadder". Dette er veldig små munnspill som selges i Cherepovets, som opprinnelig ble laget for å glede barn, og som senere ble populære blant moderne munnspillspillere og artister.

De mest kjente typene:

  • Yelets piano munnspill – designet i byen Yelets. Utviklingen av mesteren Ilyin ble preget av det faktum at den hadde et arrangement av tangenter, som et piano og en rekkevidde på to og en halv oktaver.
  • Livenskaya – hovedforskjellen i et stort antall herrer som lager et langt pelskammer.
  • Saratovskaya - det er bjeller i designet.
  • Cherepovets – har en veldig liten størrelse, og basskeyboard-knappene er plassert på kroppen.
  • Kirillovskaya trekkspill – laget i Vologda-regionen, kompakt, lett, men med et bredt spekter av lyd.
Håndmunnspill: design, opprinnelseshistorie, varianter
Saratov trekkspill

Blant andre typer er den mest utbredte khromka - "to-rads" eller enrads russisk munnspill. Og forskjellige folkeslag hadde sine egne munnspill: marla-carmon blant mariene, talyan harmun blant tatarene, pshine blant adygene, komuz blant dagestanerne.

Trekkspillet er det mest elskede og utbredte russiske folkeinstrumentet. Harmonisten er alltid den viktigste gjesten på enhver høytid, og musikken hans følger folkefester, lyder på nabosamlinger, høytider.

История русской гармоники

Legg igjen en kommentar