Hvordan lære å spille knappetrekkspill?

I vårt land tiltrekker det å spille knappetrekk mange mennesker som vil være med på musikken. Men man bør ikke bli overrasket over denne situasjonen, siden lydene til dette virkelig folkemusikalske instrumentet med en vakker klang er veldig nær de følelsesmessige opplevelsene - gledelige eller triste - til en person. Og de som bruker maksimal oppmerksomhet, utholdenhet og utholdenhet for å lære, vil helt sikkert kunne mestre knappetrekkspillet på egen hånd.

Det er lettere for en nybegynner å begynne å lære å spille et ferdiglaget (vanlig trerads) knappetrekkspill, som har tre rader med knapper på høyre tastatur. På dette instrumentet vil det å mestre spillet gå mye raskere enn på et profesjonelt instrument med fem rader – klar til å velges.

I tillegg, den første på det medfølgende (venstre) keyboardet, høres visse akkorder når du trykker på bare én knapp med fingeren. Og med en modell som er klar til å velge, kan en hvilken som helst triade fås på samme måte som på høyre tastatur – selektivt (det vil si ved å trykke på flere knapper samtidig med forskjellige fingre). Hver knapp her gir bare én lyd. Riktignok kan det medfølgende klaviaturet til et klar-til-valg-knapp-trekkspill byttes til normal (klar) posisjon ved hjelp av registeret. Men det er fortsatt et profesjonelt instrument med et stort antall knapper i både venstre og høyre keyboard, noe som vil skape unødvendig angst for en nybegynner selvlært trekkspiller.

Når du velger et instrument, er det også nødvendig å ta hensyn til de fysiske dataene til studenten. Kanskje, til å begynne med, ville det være helt riktig avgjørelse å kjøpe en semi-bayan, som har mindre vekt, dimensjoner og antall knapper på begge tastaturene.

Utålmodige mennesker bør ta hensyn til følgende læringspunkter på knappetrekkspillet (for ikke å bli skuffet senere):

• instrumentet er ganske komplekst når det gjelder teknikk, selv om de første timene kan virke uvanlig interessante og spennende;
• det er usannsynlig at du raskt vil kunne lære å spille bra, så du må fylle på med tålmodighet og utholdenhet;
• for å lette og fremskynde læring, må du beherske notasjon og litt kunnskap om musikkteori.

I tillegg til alt som er sagt, vil det før timen være nyttig å huske et godt ordtak om repetisjon, som er "læringens mor". I praktiske timer er det nødvendig å gjenta øvelser så ofte og med bedre kvalitet som mulig, med sikte på å øve på ulike tekniske metoder for å spille knappetrekkspill, utvikle uavhengighet og flyt i fingrene og skjerpe øret for musikk.

Knappetrekkspillet kan spilles både sittende og stående. Men det er bedre å studere i sittende stilling – å holde instrumentet i luften er ganske slitsomt selv for en erfaren trekkspiller. Når du spiller stående, er rygg og skuldre spesielt slitne.

Reglene for landing med et verktøy er redusert til følgende grunnleggende krav.

• Du må sitte på en stol eller krakk i en slik høyde at knærne, med riktig innstilling av bena, har en liten helling til utsiden av den som sitter.
• Riktig plassering av bena: venstre ben er litt til side og fremover i forhold til plasseringen av foten på høyre ben, står på linjen til høyre skulder og danner en nesten rett vinkel både med gulvflaten og med ens. eget lår. I dette tilfellet hviler begge bena på gulvet med hele området av føttene.
• Å sitte riktig på en stol betyr følgende: landing på setet skal være grunt – maksimalt halvparten, ideelt sett – 1/3. Ved spilling må musikeren ha 3 støttepunkter: 2 fot på gulvet og stolens sete. Hvis du sitter på et fullt sete, svekkes støtten på bena, noe som fører til en ustabil landing av trekkspilleren.
• Trekkspillet er plassert med pels på låret på venstre ben, og gripebrettet på høyre tastatur hviler mot innsiden av høyre lår. Denne posisjonen sikrer stabiliteten til instrumentet når belgen komprimeres under spilling. Når du strekker pelsen, er hovedmidlene for å fikse instrumentet skulderstropper (de spiller selvfølgelig samme rolle når du komprimerer pelsen, i tillegg til å hvile gripebrettet til høyre tastatur på låret på høyre ben).
• Du må sitte rett, ikke avvike verken til venstre eller høyre på ett ben. Men en liten tilt av kroppen fremover gjør det lettere å spille instrumentet, men helningsvinkelen avhenger av størrelsen på knappetrekkspillet og konfigurasjonen til musikeren. Hovedsaken er at vekten av verktøyet hovedsakelig faller på bena, og ikke på ryggen.

Som et resultat av den beskrevne passformen får trekkspillerens høyre hånd handlingsfrihet på tastaturet når man klemmer på belgen. Hun trenger ikke å holde instrumentet for å unngå forskyvning til høyre side (denne rollen spilles, som forklart ovenfor, av låret på høyre ben). Forskyvningen av trekkspilleren til venstre når pelsen strekkes, forhindres av at venstre ben er satt litt til side i samme retning. I tillegg gir sistnevnte også ekstra stabilitet for musikeren med instrumentet på grunn av et lett fremspring i forhold til fotlinjen på høyre fot.

For nybegynnere som skal spille knappetrekkspill fra bunnen av, er det viktig å organisere treningen slik at det ikke blir lange pauser i læringsprosessen. En dag eller to, om nødvendig, er en helt akseptabel pause for voksne studenter som er opptatt med arbeid og omsorg for familien.

Riktignok er det nødvendig med foreldrekontroll her, spesielt i den innledende fasen av treningen, når fingrene blir trent til å utvikle sin uavhengighet, strekk, og skalaer og notasjon studeres. For mange voksne og nesten alle barn virker klasser på det innledende stadiet kjedelige og uinteressante. Senere, når spillingen av kjente melodier med to hender begynner, trenger ikke unge trekkspillere lenger streng kontroll.

Teknikken for innledende mestring av teknikken for å spille instrumentet inkluderer to stadier:

1. pre-game;
2. spill.

Begge disse hovedstadiene er i sin tur delt inn i ytterligere 2 perioder.

Stadiet før spillet er delt inn i følgende øyeblikk:

• perioden med utvikling av musikalske evner og hørsel;
• perioden for å utarbeide landingen og dannelsen av den musikalske tonen til studenten.

Perioden med utvikling og identifisering av utøvende evner til en fremtidig musiker er bare mulig i tilfelle av klasser med en lærer. Det ville neppe falle en nybegynner (inkludert en voksen) inn å selvstendig organisere lytteleksjoner for seg selv, og enda mer å analysere det. Det er dette som først og fremst menes med oppgavene i denne perioden av førspillet. Dette inkluderer også sang og dannelsen av en følelse av rytme, som også kan realiseres bare med en profesjonell.

Perioden med landing og utvikling av spilletone er en veldig viktig milepæl i treningsstadiet før spillet for nybegynnere. Her må du lære å sitte med instrumentet riktig, holde det, utføre et sett med øvelser for å utvikle uavhengige fingerbevegelser og deres følsomhet.

Spilletappen inkluderer følgende perioder:

• studere høyre og venstre tastatur på instrumentet, mestre prinsippene for mekanisk vitenskap;
• musikalsk notasjon, avspilling på gehør og noter.

De grunnleggende prinsippene for mekanisk vitenskap for nybegynnere kan uttrykkes i følgende regler:

• du må beregne belgen i én retning slik at det er nok å spille minst én frase av et musikkstykke eller for eksempel å høre en to-oktav-skala i oppadgående retning (da vil dens nedadgående retning falle på bevegelse av belgen i motsatt retning);
• du kan ikke avbryte en lang tone, uforsiktig startet når pelsen beveger seg i én retning, men på grunn av mangel på reserve, fortsetter lyden ved å endre bevegelsesretningen til motsatt (for nybegynnere er slike teknikker ennå ikke tilgjengelige) ;
• Når du spiller, trenger du aldri å strekke eller komprimere mekanikk til stopp – sørg for å holde en liten bevegelsesmargin.

Eleven skal forstå at dynamikken (lydstyrken) til lyden på knappetrekkspillet reguleres nøyaktig av intensiteten av bevegelsen til belg: for å øke volumet, må belgen komprimeres eller flyttes fra hverandre raskere. I tillegg utføres andre musikalske teknikker og effekter (staccato, vibrato og så videre) med pels.

Å spille på høyre klaviatur på knappetrekkspillet (og senere på venstre) bør begynne med å studere og spille av skalaer. Først av alt, selvfølgelig, spilles de skalaene hvis lyder ikke har skarpe (flats) - det vil si at kun de hvite tangentene på tastaturet brukes. Disse skalaene er C-dur og A-moll. Å spille skalaer utvikler en musikers øre, uavhengighet av fingre, lærer dem til riktig rekkefølge av fingre når du spiller lange tap (danner riktig fingersetting), og bidrar til rask memorering av noter på tastaturet.

Nedenfor er begge nevnte skalaer.

Skalaer bør spilles i en rekke taktarter: 4/4, 3/4, 6/8 og 2/4.

Med musikalsk notasjon kan du begynne å "være venner" selv fra scenen før spillet:

• å forstå at et musikalsk tegn i seg selv er en betegnelse på varigheten av en ubestemt lyd, og plassert på en stav (stav) indikerer også en spesifikk lyd i høyden (for eksempel "til" den andre oktaven eller "mi" av første oktaver);
• til å begynne med, husk de lengste tonene: en hel for 4 tellinger, en halv for 2 tellinger og en kvart for 1 telling;
• lær hvordan du skriver notater med bestått varighet på et vanlig ark, finn ut hvilke deler notatene består av (selve lappen er en fargeløs eller svart oval, rolig);
• bli kjent med det musikalske personalet og G-nøkkelen, lære å tegne G-nøkkelen og musikalske tegn på staven (du trenger en notebok);
• litt senere, når det er tid for å spille på venstre keyboard, vurder på samme måte hva staven i bassnøkkelen "F" er, hvilke toner og i hvilken rekkefølge den inneholder.

Deretter er det verdt å lære hvilke knapper på høyre klaviatur du må trykke i rekkefølge for å spille C-dur-skalaen fra «do» i den første oktaven til tonen «do» i den andre oktaven. Ta opp disse lydene (notene) på noten i kvartnoter og signer fingersettingene (fingrene) på høyre hånd for hver tone, som beskrevet i eksemplet ovenfor.

Ta instrumentet og spill skalaen, observer fingersettingen (fingersettingen) og varigheten av lydene (med 1 telling). Du må spille skalaen i en stigende bevegelse, og deretter i en synkende, uten å stoppe og uten å gjenta tonen "til" i den andre oktaven.

Etter å ha lært en-oktav-skalaen i C-dur utenat, må du på samme måte skrive ned en-oktav-skalaen i A-moll (fra "la" i første oktav til "la" i andre oktav) med fingersetting i en musikkbok. Etter det, spill det til fullstendig memorering.

Men du bør ikke stoppe der. Du kan alltid kjøpe små samlinger av noter av favorittsangene dine eller populære melodier i verden. Oftest selges de bare i form av monofoniske melodier. For nybegynnere vil det bare være nyttig og interessant å demontere dem på et melodisk tastatur. Du kan prøve å plukke opp kjente musikalske komposisjoner på gehør. Slike klasser er veldig nyttige for fremtidige musikere.

For å forbedre prestasjonsnivået senere, samt for å bestå de første stadiene av treningen, vil jeg anbefale nybegynnere trekkspillspillere som bestemmer seg for å lære å spille på egenhånd, men med jevne mellomrom henvender seg til profesjonelle trekkspill- eller trekkspilllærere for hjelp.

Selvfølgelig kan du studere på egen hånd, for eksempel ved å bruke en egen instruksjonsmanual eller en knappetrekkspillskole, men en slik prosess kan trekke ut i lang tid, om ikke for alltid. Det er noen nyanser som bare en erfaren trekkspiller kjenner til. Bayan er et ganske vanskelig instrument å mestre selvstendig. Dette må huskes og være forberedt på feilene som uunngåelig følger med de selvlærte: feil plassering, irrasjonell fingersetting, dårlig håndplassering, falske toner og akkorder, nervøst og ujevnt spill, manglende evne til å jobbe korrekt med belgen. Det er bedre å unngå dette med bare noen få leksjoner fra en spesialist, spesielt i begynnelsen.