Hvordan lære å spille synthesizer?

Hvordan lære å spille synthesizer, og til og med finne ut av det på egen hånd? Det er akkurat dette vi skal snakke om i dag. Før vi starter samtalen, gir vi deg bare to innstillinger.

Vel, først og fremst er det en universell regel: for å lære å spille nøklene, trenger du bare en dag bare ta den og begynne å spille dem. Faktisk er lek en praktisk aktivitet som involverer en viss grad av mental list.

For det andre trengs trening, for å spille synthesizer for «unge, rampete» og helt grønne nybegynnere er som å spille fotball. Tenk deg hvor mange mål en fotballspiller vil score i en kamp hvis han "scorer" treningen sin. Jeg tenker veldig lite, hva synes du? Men konstant trening lar deg forbedre og forbedre ferdighetene dine. Det tar vanligvis ikke lang tid før resultatene vises – det som ikke fungerte i dag, blir bokstavelig talt bra neste dag!

I tillegg til disse "innstillingene" legger vi merke til at for at du skal begynne å lære å spille synthesizer og for å finpusse ferdighetene dine i trening, må du ha denne synthesizeren. Ditt eget instrument, som du er fri til å gjøre hva du vil med. Selv om det er den billigste modellen (billig betyr ikke dårlig) eller til og med en "leketøysynthesizer", vil det være en god start. Hvis du skal kjøpe et kjøligere instrument, så kan du lese om hvordan du velger synthesizer i denne artikkelen. La oss nå gå tilbake til hovedspørsmålet vårt og se nærmere på det.

Bli kjent med verktøyet

Generelt er det nok bare å slå på instrumentet for å begynne å spille det, men det er ingen dårlig idé å bli bedre kjent med synthesizerens grunnleggende funksjoner. Dette instrumentet ble kalt en synthesizer fordi det kombinerer hundrevis av toner av et bredt utvalg av musikkinstrumenter og hundrevis av ferdige arrangementer i alle mulige stiler av instrumentalmusikk.

La oss se hvilken funksjon på tastene denne eller den knappen er ansvarlig for. Så hva kan synthesizerne våre gjøre:

1. Spill ulike instrumentaltoner (instrumentbank). For å gjøre det lettere å finne klangen vi trenger, grupperer synthesizerprodusenter dem i henhold til visse kriterier: type instrument (blås, streng, etc.), materiale på instrumentet (tre eller kobber). Enhver klang har et serienummer (hver produsent har sin egen nummerering - forkortede lister vises vanligvis på kroppen, komplette lister over koder for en bank av instrumenter er publisert i brukerhåndboken).
2. Automatisk akkompagnement eller "self-pacing" – denne funksjonen gjør det mye enklere å spille synthesizer. Med den kan du spille et stykke i enhver stil (blues, hip-hop, rock og andre) eller sjanger (vals, polka, ballade, marsj, etc.). Det beste er at du ikke engang trenger å kunne noter for å lage musikk med selvspilling. Du har akkurat startet prosessen – improviser og nyt.
3. I tillegg til stilene til ferdige arrangementer, kan du også eksperimentere med tempoet og tonehøyden (tonearten) til akkompagnementet som spilles.
4. Opptaksknappen vil lagre melodien du spilte. Du kan bruke den som den andre delen av komposisjonen din: bare slå på opptaket og spill noe annet på toppen.

La oss nå se på betjeningspanelet til den enkleste synthesizeren. Alt i det er enkelt og logisk, det er ingenting overflødig. Synthesizer-stasjonære datamaskiner er stort sett av samme type. Se på bildet - på alle andre modeller er alt ordnet nesten likt:

Introduksjon til notasjon

Før du faktisk setter deg ned ved tastene, er det lurt å spørre om grunnleggende musikalsk kunnskap. Ikke bekymre deg, det er ikke så mange av dem! For å hjelpe deg – en lærebok i noteskrift, som nettstedet vårt gir til alle. Fyll ut skjemaet (øverst til høyre på denne siden) for å motta en enkel og forståelig lærebok for de som lidenskapelig ønsker å forstå denne brutale vitenskapen.

Hva skal du gjøre hvis du bestemmer deg for å lære å spille synthesizer selv?

For de som har bestemt seg for å mestre alt på egenhånd, her er noen tips. Du trenger ikke la deg rive med av teori, se videoforelesninger og lese tusenvis av bøker for dummies. Din musikalske oppfatning er så fersk at du kan lære mye intuitivt, det viktigste er å øve mer. Dette er det første tipset.

For at noe skal begynne å trene, må du bruke tid på å øve på instrumentet - det er veldig avhengighetsskapende, det bokstavelig talt "blåser taket av", så for ikke å sitte ved instrumentet hele natten lang, be dine pårørende om å rive deg vekk fra synthesizeren fra tid til annen og legge deg. Dette var det andre tipset.

Bortsett fra vitser er det virkelige problemer nybegynnere har. Mange nybegynnere tar på seg noe som midlertidig er for tøft for dem – det er ingen grunn til å gjøre dette. Hvis du vil spille noe komplekst, se etter en forenklet versjon av dette stykket, eller enda bedre, start med enstemme melodier, enkle øvelser og kanskje til og med skalaer (noen liker å spille skalaer – de sitter i timevis uten å stoppe) .

Musikere har et slikt konsept som fingering. Dette forferdelige ordet refererer til hensiktsmessigheten av å spille en bestemt tone med en eller annen finger. Kort sagt: hvilke fingre å trykke på knappene med? Det kan virke som om alt dette er morsomt, men vi kan ikke si nok om viktigheten av fingersettingsprinsipper.

Tenk deg: du må spille fem toner på rad, fem tangenter som er plassert etter hverandre på tastaturet. Hva er den enkleste og raskeste måten å gjøre dette på? Tross alt, kan du ikke bruke samme finger til å stikke i alle fem knappene? Selvfølgelig ikke! Det er mye mer praktisk å plassere fem fingre på hånden (en over hver tast), og deretter bruke lette "hammerlignende" bevegelser for å berøre de fem tastene.

Keyboardspilleres fingre kalles forresten ikke ved deres egennavn (tommel, indeks, mellom osv.), men er nummerert: 1 – tommel, 2 – peker, 3 – midtre, 4 – ring, 5 – lillefinger . Gode ​​noter for nybegynnere har en fingersetting over hver tone (det vil si "numrene" på fingrene du trenger å spille notene med).

Det neste du må lære er å spille akkorder (tre lyder spilles samtidig). Øv bevegelsene dine tydelig, flytt fingrene fra nøkkel til nøkkel. Hvis et fragment ikke fungerer, spill det igjen og igjen, bring bevegelsen til automatisme.

Når du har lært deg plasseringen av notene, kan du lese dem (det vil si, prøv å spille et ukjent stykke i gjennomsnittlig tempo, og gjør så få feil som mulig). Å lese noter er en essensiell ferdighet for de som i fremtiden ikke bare vil mekanisk fremføre memorerte melodier, men raskt og uten problemer spille helt nye stykker direkte fra notene (dette er spesielt nyttig på familiemøter, fester – du kan fremføre sanger bestilt av vennene dine).

Hvordan spille synthesizer uten å kunne notene?

Kan du ikke noteark, og langt mindre har du noen anelse om hvordan du spiller en synthesizer? Skjem bort deg selv, føl deg som en mega-keyboardist – autoakkompagnementet vil hjelpe deg med dette. Å mestre ferdighetene med å spille synthesizer ved hjelp av en "samograika" er like enkelt som å avskalle pærer, fullfør oppgavene i henhold til punktene:

1. Slå på akkompagnementsfunksjonen. Vi vil fortsatt finne alle knappene vi trenger.
2. Vet at venstre hånd er ansvarlig for akkompagnementet, og høyre hånd er ansvarlig for hovedmelodien (det er ikke engang nødvendig å spille melodien).
3. Velg stilen på stykket du skal fremføre. Bestem tempoet.
4. Velg klangen til instrumentet for solodelen (hvis du spiller en melodi, hvis ikke, hopp over den).
5. Slå på en knapp som "PLAY" eller "START" og synthesizeren vil spille selve introen.
6. Med venstre hånd på venstre side av klaviaturet (jo nærmere kanten, jo bedre), spill akkorder eller trykk på en hvilken som helst tangent. Instrumentet vil spille rytme, bass, akkompagnement, pedal og alt annet for deg.
7. Du kan prøve å spille en melodi med høyre hånd. I prinsippet er ikke dette en forutsetning, for du kan synge til akkompagnementet du har laget!
8. Er sangen slutt? Trykk "STOPP" og selve synthesizeren vil spille deg en interessant avslutning.

For å bruke alle disse modusene, finn en rekke knapper på modellen din som ligner på de som er vist på figuren:

Studerer vi på egenhånd eller tar vi leksjoner?

Det er flere treningsalternativer, la oss se på hver av dem.

1. Privattimer fra lærer. Et godt alternativ for de som ikke vet hvordan de skal disiplinere seg selv. Obligatorisk oppmøte på timene og vanlige lekser vil tvinge deg til å spille noe på synthesizer før eller siden.
2. Synthesizer spille kurs. Klasser holdes på samme måte som private, bare i stedet for én person, lærer læreren flere samtidig, noe som ikke er så effektivt.
3. Video leksjoner. En god undervisningsmetode: last ned leksjonen, se den flere ganger og følg alt i henhold til lærerens anbefalinger. Du setter selv timetid og tidsfrister for å studere stoffet.
4. Spillopplæring (bok, nettside, nettmagasin, etc.). En annen god måte å lære funksjonene ved å spille synthesizer. Velg materialet du liker – og gå til de musikalske barrikadene. Det store pluss er at du alltid kan gå tilbake og lese (se) materialet du ikke forsto igjen og igjen.
5. Ved hjelp av en synthesizer "treningsmaskin". På skjermbildet forteller programmet deg hvilke taster du skal trykke med hvilken hånd og fingre. Denne metoden er mer som coaching. Du vil utvilsomt ha reflekser a la «Pavlovs hund», men dette vil ikke hjelpe deg med å komme langt i synthesizerytelsen.

Selvfølgelig er det umulig å lære alt om hvordan man lærer å spille synthesizer på en gang. Men vi hjalp til med å løse problemene som alle nybegynnere møter.