Karlheinz Stockhausen |

Karlheinz Stockhausen

Tysk komponist, musikkteoretiker og tenker, en av de største representantene for etterkrigstidens musikalske avantgarde. Født i 1928 i byen Medrat nær Köln. I 1947-51 studerte han ved Köln Higher School of Music. Han begynte å komponere i 1950 og ble en aktiv deltaker på Darmstadts internasjonale sommerkurs for ny musikk (hvor han senere underviste i mange år). I 1952-53 studerte han i Paris med Messiaen og jobbet i studioet "konkret musikk" til Pierre Schaeffer. I 1953 begynte han å jobbe ved den vesttyske radioens elektroniske musikkstudio i Köln (senere ledet det fra 1963-73). I 1954-59 var han en av redaktørene for musikkmagasinet "Row" (Die Reihe), dedikert til utgaver av samtidsmusikk. I 1963 grunnla han Cologne Courses for New Music og fungerte frem til 1968 som deres kunstneriske leder. I 1970-77 var han professor i komposisjon ved Köln Higher School of Music.

I 1969 grunnla han sitt eget «Stockhausen Publishing House» (Stockhausen Verlag), hvor han ga ut alle sine nye partiturer, samt bøker, plater, hefter, brosjyrer og programmer. På verdensutstillingen i Osaka i 1970, hvor Stockhausen representerte Vest-Tyskland, ble det bygget en spesiell ballformet paviljong for hans elektroakustiske Expo-prosjekt. Siden 1970-tallet har han ført et tilbaketrukket liv omgitt av familie og hyggelige musikere i byen Kürten. Han opptrådte som utøver av egne komposisjoner - både med symfoniorkestre og med sitt eget "familie"-team. Han skrev og publiserte essays om musikk, samlet under den generelle tittelen "Tekster" (i 10 bind). Siden 1998 har de internasjonale kursene i komposisjon og tolkning av Stockhausens musikk blitt holdt hver sommer i Kürten. Komponisten døde 5. desember 2007 i Kürten. Et av torgene i byen er oppkalt etter ham.

Stockhausen gikk gjennom flere svinger i arbeidet sitt. På begynnelsen av 1950-tallet vendte han seg mot serialisme og pointillisme. Siden midten av 1950-tallet – til elektronisk og "romlig" musikk. En av hans høyeste prestasjoner i denne perioden var "Groups" (1957) for tre symfoniorkestre. Så begynte han å utvikle "formen av øyeblikk" (Momentform) - en slags "åpen form" (som Boulez kalte aleatorisk). Hvis Stockhausens arbeid på 1950- og tidlig på 1960-tallet utviklet seg i ånden til den vitenskapelige og teknologiske fremskritt fra den tiden, så har det siden midten av 1960-tallet endret seg under påvirkning av esoteriske følelser. Komponisten vier seg til "intuitiv" og "universell" musikk, hvor han streber etter å kombinere musikalske og spirituelle prinsipper. Hans tidkrevende komposisjoner kombinerer egenskapene til ritual og fremføring, og «Mantra» for to pianoer (1970) er bygget på prinsippet om en «universell formel».

Den grandiose operasyklusen «Lys. Seven days of the week” på det symbolsk-kosmogoniske plottet, som forfatteren skapte fra 1977 til 2003. Den totale varigheten av syklusen på syv operaer (hver med navnene på hver ukedag – viser oss til bildet av syv dager med skapelse) tar nesten 30 timer og overgår Wagners Der Ring des Nibelungen. Det siste, uferdige kreative prosjektet til Stockhausen var «Sound. 24 timer i døgnet ”(2004-07) – 24 komposisjoner, som hver må fremføres på en av døgnets 24 timer. En annen viktig sjanger av Stockhausen var pianokomposisjonene hans, som han kalte "pianostykker" (Klavierstücke). 19 verk under denne tittelen, laget fra 1952 til 2003, gjenspeiler alle hovedperioder i komponistens arbeid.

I 1974 ble Stockhausen kommandør av Forbundsrepublikken Tysklands fortjenstorden, deretter kommandør av Order of Arts and Letters (Frankrike, 1985), vinner av Ernst von Siemens Music Prize (1986), æresdoktor ved Free University of Berlin (1996), medlem av en rekke utenlandske akademier. I 1990 kom Stockhausen til Sovjetunionen med sine musikere og akustisk utstyr som en del av jubileumsmusikkfestivalen for 40-årsjubileet til FRG.

Kilde: meloman.ru