Min opplevelse av å spille i et orkester: en musikers historie

Sannsynligvis, hvis noen hadde fortalt meg for 20 år siden at jeg skulle jobbe i et profesjonelt orkester, hadde jeg ikke trodd det da. I de årene studerte jeg fløyte på en musikkskole, og nå forstår jeg at jeg var veldig middelmådig, selv om det da, sammenlignet med andre elever, var ganske bra.

Etter endt utdanning fra musikkskolen ga jeg bestemt opp musikken. "Musikk gir deg ikke mat!" – Alle rundt sa det, og dette er faktisk trist, men sant. Imidlertid hadde det dannet seg en slags hull i sjelen min, og det var så stor mangel på en fløyte at jeg, etter å ha lært om blåseorkesteret som fantes i byen vår, dro dit. Jeg trodde selvfølgelig ikke at de skulle ta meg dit, jeg håpet å bare gå rundt og spille noe. Men ledelsen viste seg å ha en seriøs intensjon, og de ansatte meg med en gang.

Og her sitter jeg i orkesteret. Rundt meg sitter gråhårede, erfarne musikere som har jobbet i orkestre hele livet. Det viste seg at laget var mannlig. For meg i det øyeblikket var det ikke dårlig, de begynte å ta vare på meg og kom ikke med store krav.

Selv om sannsynligvis alle hadde nok klager inne. Det gikk flere år før jeg ble profesjonell musiker, med vinterhage og erfaring under beltet. De pleiet meg tålmodig og forsiktig til å bli en musiker, og nå er jeg utrolig takknemlig for teamet vårt. Orkesteret viste seg å være veldig vennlig, forent av mange turer og til og med generelle bedriftsarrangementer.

Musikken i brassbandets repertoar har alltid vært svært mangfoldig, alt fra klassikere til populær moderne rock. Etter hvert begynte jeg å forstå hvordan jeg skulle spille og hva jeg skulle være oppmerksom på. Og dette er først og fremst struktur.

Til å begynne med var det veldig vanskelig, fordi stemningen begynte å "flyte" mens instrumentene spilte og varmes opp. Hva å gjøre? Jeg ble splittet mellom å spille i tone med klarinettene som alltid satt ved siden av meg og trompetene som blåste i ryggen min. Til tider virket det som om jeg ikke kunne gjøre noe lenger, så systemet mitt "fløt" bort fra meg. Alle disse vanskelighetene forsvant gradvis med årene.

Jeg forsto mer og mer hva et orkester er. Dette er en enkelt kropp, en organisme som puster unisont. Hvert instrument i orkesteret er ikke individuelt, det er bare en liten del av en helhet. Alle verktøy utfyller og hjelper hverandre. Hvis denne betingelsen ikke er oppfylt, vil ikke musikken fungere.

Mange av vennene mine var forvirret over hvorfor det var behov for en dirigent. "Du ser ikke på ham!" – sa de. Og faktisk så det ut til at ingen så på konduktøren. Faktisk er perifert syn på jobb her: du må se på notene og på dirigenten samtidig.

Dirigenten er sementen til orkesteret. Det avhenger av ham hvordan orkesteret kommer til å låte til slutt, og om denne musikken blir behagelig for publikum.

Det er forskjellige dirigenter, og jeg har jobbet med flere av dem. Jeg husker en dirigent som dessverre ikke lenger er i denne verden. Han var svært krevende og krevende av seg selv og musikerne. Om natten skrev han partiturer og jobbet strålende med orkesteret. Til og med tilskuerne i salen la merke til hvor samlet orkesteret ble når det kom til dirigenttribunen. Etter å ha øvd med ham, vokste orkesteret profesjonelt rett foran øynene våre.

Min erfaring med å jobbe i et orkester er uvurderlig. Det ble samtidig en opplevelse av livet. Jeg er veldig takknemlig for livet for å ha gitt meg en så unik sjanse.