RACHMANINOV: TRE SEIRER OVER DEG SELV

     Mange av oss har nok gjort feil. De gamle vismennene sa: «Å feile er menneskelig.» Dessverre er det også slike alvorlige feilbeslutninger eller handlinger som kan skade hele vårt fremtidige liv. Vi velger selv hvilken vei vi skal følge: den vanskelige som fører oss til en elsket drøm, et fantastisk mål, eller tvert imot, vi foretrekker den vakre og enkle.  en vei som ofte viser seg å være falsk,  blindvei.

     En veldig talentfull gutt, naboen min, ble ikke tatt opp i flymodellklubben på grunn av sin egen latskap. I stedet for å overvinne denne ulempen, valgte han sykkeldelen, som var hyggelig på alle måter, og ble til og med en mester. Etter mange år viste det seg at han har fenomenale matematiske evner, og fly er hans kall. Man kan bare beklage at talentet hans ikke var etterspurt. Kanskje helt nye flytyper ville fly på himmelen nå? Imidlertid beseiret latskap talentet.

     Et annet eksempel. En jente, klassekameraten min, med IQen til en supertalentfull person, takket være hennes lærdom og besluttsomhet, hadde en fantastisk vei til fremtiden. Hennes bestefar og far var karrierediplomater. Dørene til Utenriksdepartementet og videre til FNs sikkerhetsråd var åpne for henne. Kanskje det ville ha gitt et avgjørende bidrag til prosessen med å svekke internasjonal sikkerhet og ville ha gått inn i verdensdiplomatiets historie. Men denne jenta klarte ikke å overvinne sin egoisme, utviklet ikke evnen til å finne en kompromissløsning, og uten dette er diplomati umulig. Verden har mistet en talentfull, lærd fredsstifter.

     Hva har musikk med det å gjøre? - du spør. Og, sannsynligvis, etter å ha tenkt litt, vil du finne det riktige svaret på egen hånd: Flotte musikere vokste opp fra små gutter og jenter. Det betyr at de også noen ganger gjorde feil. Noe annet er viktig. De ser ut til å ha lært å overvinne barrierene til feil, å bryte gjennom muren laget av murstein av latskap, ulydighet, sinne, arroganse, løgner og ondskap.

     Mange kjente musikere kan tjene som et eksempel for oss unge på rettidig korrigering av våre feil og evnen til ikke å gjøre dem igjen. Kanskje et slående eksempel på dette er livet til en intelligent, sterk mann, talentfull musiker Sergei Vasilyevich Rachmaninov. Han var i stand til å oppnå tre bragder i livet, tre seire over seg selv, over sine feil: i barndommen, ungdomsårene og allerede i voksen alder. Alle tre hodene til dragen ble beseiret av ham ...  Og nå er alt i orden.

     Sergei ble født i 1873. i landsbyen Semenovo, Novgorod-provinsen, i en adelig familie. Historien til Rachmaninov-familien er ennå ikke fullt ut studert; mange mysterier gjenstår i den. Etter å ha løst en av dem, vil du kunne forstå hvorfor han, som en veldig vellykket musiker og en sterk karakter, likevel tvilte på seg selv hele livet. Bare overfor sine nærmeste venner innrømmet han: "Jeg tror ikke på meg selv."

      Familielegenden om Rachmaninovs sier at for fem hundre år siden kom en etterkommer av den moldaviske herskeren Stephen III den store (1429-1504), Ivan Vechin, for å tjene i Moskva fra den moldaviske staten. Ved dåpen til sønnen ga Ivan ham dåpsnavnet Vasily. Og som det andre, verdslige navnet, valgte de navnet Rakhmanin.  Dette navnet, som kommer fra land i Midtøsten, betyr: "saktmodig, stille, barmhjertig." Rett etter ankomst til Moskva mistet "utsendingen" til den moldoviske staten tilsynelatende innflytelse og betydning i Russlands øyne, siden Moldova ble avhengig av Tyrkia i flere århundrer.

     Den musikalske historien til Rachmaninov-familien begynner kanskje med Arkady Alexandrovich, som var Sergeis farfar. Han lærte å spille piano av den irske musikeren John Field, som kom til Russland. Arkady Alexandrovich ble ansett som en talentfull pianist. Jeg så barnebarnet mitt flere ganger. Han godkjente Sergeis musikkstudier.

     Sergeis far, Vasily Arkadyevich (1841-1916), var også en begavet musiker. Jeg gjorde ikke så mye med sønnen min. I sin ungdom tjenestegjorde han i et husarregiment. Elsket å ha det gøy. Han førte en hensynsløs, useriøs livsstil.

     Mor, Lyubov Petrovna (nee Butakova), var datter av direktøren for Arakcheevsky Cadet Corps, general PI Butakova. Hun begynte å spille musikk med sønnen Seryozha da han var fem år gammel. Snart ble han anerkjent som en musikalsk begavet gutt.

      I 1880, da Sergei var syv år gammel, gikk faren konkurs. Familien satt igjen med praktisk talt ingen midler til livsopphold. Familiegodset måtte selges. Sønnen ble sendt til St. Petersburg for å bo hos slektninger. På dette tidspunktet hadde foreldrene separert. Årsaken til skilsmissen var farens lettsindighet. Vi må med beklagelse innrømme at gutten faktisk ikke hadde en sterk familie.

     I de årene  Sergei ble beskrevet som en tynn, høy gutt med store, uttrykksfulle ansiktstrekk og store, lange armer. Slik møtte han sin første seriøse prøve.

      I 1882, i en alder av ni, ble Seryozha tildelt junioravdelingen ved St. Petersburg-konservatoriet. Dessverre førte mangelen på seriøs tilsyn fra voksne, tidlig uavhengighet, alt dette til at han studerte dårlig og ofte savnet klasser. På avsluttende eksamen fikk jeg dårlige karakterer i mange fag. Ble fratatt stipendet. Han brukte ofte sine magre penger (han fikk en krone for mat), som bare var nok til brød og te, til helt andre formål, for eksempel å kjøpe billett til skøytebanen.

      Serezhas drage vokste sitt første hode.

      De voksne prøvde sitt beste for å endre situasjonen. De overførte ham i 1885. til Moskva for det tredje året av junioravdelingen i Moskva  vinterhage. Sergei ble tildelt klassen til professor NS Zvereva. Det ble avtalt at gutten skulle bo hos professorens familie, men et år senere, da Rachmaninov fylte seksten, flyttet han til sine slektninger, satinene. Faktum er at Zverev viste seg å være en veldig grusom, intemperert person, og dette kompliserte forholdet mellom dem til det ytterste.

     Forventningen om at bytte av studiested ville innebære en endring i Sergeis holdning til studiene ville ha vist seg å være helt feil dersom han ikke selv hadde ønsket å endre seg. Det var Sergei selv som spilte hovedrollen i det faktum at fra en lat person og en rampete  på bekostning av enorm innsats ble han en hardtarbeidende, disiplinert person. Hvem hadde da trodd at Rachmaninov over tid ville bli ekstremt krevende og streng med seg selv. Nå vet du at suksess med å jobbe med deg selv kanskje ikke kommer umiddelbart. Vi må kjempe for dette.

       Mange som kjente Sergei før overføringen hans  fra St. Petersburg og senere ble de overrasket over andre endringer i oppførselen hans. Han lærte å aldri komme for sent. Han planla tydelig arbeidet sitt og gjennomførte strengt det som var planlagt. Selvtilfredshet og selvtilfredshet var fremmed for ham. Tvert imot, han var besatt av å oppnå perfeksjon i alt. Han var sannferdig og likte ikke hykleri.

      Enormt arbeid med seg selv førte til at Rachmaninov utad ga inntrykk av en imperialistisk, integrert, behersket person. Han snakket stille, rolig, sakte. Han var ekstremt forsiktig.

      Inne i den viljesterke, lett hånende supermannen bodde den tidligere Seryozha fra  fjern urolig barndom. Bare hans nærmeste venner kjente ham slik. En slik dualitet og selvmotsigende natur tjente som eksplosivt materiale som kunne antennes inne i ham når som helst. Og dette skjedde virkelig noen år senere, etter å ha uteksaminert seg med en stor gullmedalje fra Moskva-konservatoriet og mottatt diplom som komponist og pianist. Det skal bemerkes her at Rachmaninovs vellykkede studier og påfølgende aktiviteter på det musikalske feltet ble tilrettelagt av hans utmerkede data: absolutt tonehøyde, ekstremt subtilt, raffinert, sofistikert.

    I løpet av studieårene ved konservatoriet skrev han flere verk, hvorav ett, «Preludium i cis-moll» er et av hans mest kjente. Da han var nitten år gammel, komponerte Sergei sin første opera "Aleko" (avhandlingsarbeid) basert på arbeidet til AS Pushkin "Gypsies". PI likte virkelig operaen. Tsjaikovskij.

     Sergei Vasilievich klarte å bli en av de beste pianistene i verden, en strålende og usedvanlig talentfull utøver. Utvalget, skalaen, paletten av farger, fargeteknikker og nyanser av Rachmaninovs mestring av ytelse var virkelig ubegrenset. Han fascinerte kjennere av pianomusikk med sin evne til å oppnå den høyeste uttrykksevnen i musikkens mest subtile nyanser. Hans store fordel var hans unike individuelle tolkning av verket som ble fremført, som kunne ha sterk innflytelse på folks følelser. Det er vanskelig å tro at denne strålende mannen en gang  fikk dårlige karakterer i musikkfag.

      Fortsatt i min ungdom  han demonstrerte utmerkede evner i dirigentkunsten. Hans stil og måte å jobbe med orkesteret på forhekset og trollbundet folk. Allerede i en alder av tjuefire ble han invitert til å dirigere ved den private operaen i Moskva til Savva Morozov.

     Hvem hadde da trodd at hans vellykkede karriere ville bli avbrutt i fire hele år og at Rachmaninov fullstendig ville miste evnen til å komponere musikk i løpet av denne perioden...  Dragens forferdelige hode ruvet over ham igjen.

     15. mars 1897 premieren i St. Petersburg på hans første  symfoni (dirigent AK Glazunov). Sergei var da tjuefire år gammel. De sier at fremføringen av symfonien ikke var sterk nok. Det ser imidlertid ut til at årsaken til feilen var den "altfor" innovative, modernistiske karakteren til selve verket. Rachmaninov bukket under for den da rådende trenden med en radikal avvik fra tradisjonell klassisk musikk, og søkte, noen ganger for enhver pris, etter nye trender innen kunst. I det vanskelige øyeblikket for ham mistet han troen på seg selv som reformator.

     Konsekvensene av en mislykket premiere var svært vanskelig. I flere år var han deprimert og på randen av et nervøst sammenbrudd. Verden vet kanskje ikke engang om den talentfulle musikeren.

     Bare med en enorm innsats av vilje, så vel som takket være råd fra en erfaren spesialist, klarte Rachmaninov å overvinne krisen. Seier over seg selv ble preget av forfatterskapet i 1901. Andre klaverkonsert. De dystre konsekvensene av nok et skjebneslag ble overvunnet.

      Begynnelsen av det tjuende århundre var preget av det høyeste kreative oppsvinget. I løpet av denne perioden skapte Sergei Vasilyevich mange strålende verk: operaen "Francesca da Rimini", pianokonsert nr. 3,  Symfonisk dikt "De dødes øy", dikt "Bells".

    Den tredje testen falt for Rachmaninov etter hans avreise med familien fra Russland umiddelbart etter revolusjonen i 1917. Kanskje kampen mellom den nye regjeringen og den gamle eliten, representanter for den tidligere herskende klassen, spilte en viktig rolle i å ta en så vanskelig avgjørelse. Faktum er at kona til Sergei Vasilyevich var fra en eldgammel fyrstefamilie, stammet fra Rurikovichs, som ga Russland en hel galakse av kongelige personer. Rachmaninov ønsket å beskytte familien mot problemer.

     Bruddet med venner, det nye uvanlige miljøet og lengselen etter moderlandet deprimerte Rachmaninoff. Tilpasningen til livet i fremmede land gikk veldig sakte. Usikkerhet og angst for Russlands fremtidige skjebne og familiens skjebne vokste. Som et resultat førte pessimistiske stemninger til en lang kreativ krise. Slangen Gorynych gledet seg!

      I nesten ti år kunne ikke Sergei Vasilyevich komponere musikk. Ikke et eneste større verk ble skapt. Han tjente penger (og veldig vellykket) gjennom konserter. 

     Som voksen var det vanskelig å kjempe med meg selv. Onde krefter overvant ham igjen. Til Rachmaninovs ære klarte han å overleve vanskeligheter for tredje gang og overvant konsekvensene av å forlate Russland. Og til syvende og sist spiller det ingen rolle om det ble en beslutning om å emigrere  feil eller skjebne. Hovedsaken er at han vant igjen!

       Tilbake til kreativiteten. Og selv om han bare skrev seks verk, var de alle store kreasjoner i verdensklasse. Dette er Concerto for Piano and Orchestra No. 4, Rhapsody on a Theme of Paganini for Piano and Orchestra, Symfoni No. 3. I 1941 komponerte hans siste største verk, "Symphonic Dances."

      Sannsynligvis,  seieren over seg selv kan ikke bare tilskrives Rachmaninovs indre selvkontroll og hans viljestyrke. Selvfølgelig kom musikken til hjelp. Kanskje var det hun som reddet ham i øyeblikk av fortvilelse. Uansett hvordan du husker den tragiske episoden Marietta Shaginyan la merke til som skjedde om bord på det synkende skipet Titanic med orkesteret dømt til den sikre døden. Skipet sank gradvis under vann. Bare kvinner og barn kunne rømme. Alle andre hadde ikke nok plass i båtene eller redningsvestene. Og i dette forferdelige øyeblikket begynte musikken å høres! Det var Beethoven... Orkesteret ble stille først da skipet forsvant under vann... Musikk bidro til å overleve tragedien...

        Musikk gir håp, forener mennesker i følelser, tanker, handlinger. Leder inn i kamp. Musikk tar en person fra en tragisk ufullkommen verden til drømmenes og lykkens land.

          Sannsynligvis var det bare musikk som reddet Rachmaninov fra de pessimistiske tankene som besøkte ham de siste årene av livet hans: "Jeg lever ikke, jeg levde aldri, jeg håpet før jeg var førti, men etter førti husker jeg ..."

          I det siste har han tenkt på Russland. Han forhandlet om å returnere til hjemlandet. Da andre verdenskrig begynte, donerte han pengene sine til frontens behov, inkludert byggingen av et militærfly for den røde hæren. Rachmaninov brakte Victory nærmere så godt han kunne.