Alexander Tikhonovich Grechaninov |

Alexander Gretchaninov

Grechaninov. "The Special Litany" fra "Demesne Liturgy" (Fyodor Chaliapin, 1932)

Med årene ble jeg mer og mer styrket i bevisstheten om mitt sanne kall, og i dette kallet så jeg min livsplikt … A. Grechaninov

Det var noe uforgjengelig russisk i hans natur, bemerket alle som tilfeldigvis møtte A. Grechaninov. Han var typen som en ekte russisk intellektuell – staselig, blond, med briller, med «Tsjekhov»-skjegg; men mest av alt - den spesielle renheten i sjelen, strengheten til moralske overbevisninger som bestemte hans liv og kreative posisjon, lojalitet til tradisjonene i russisk musikkkultur, den seriøse naturen ved å tjene den. Den kreative arven til Grechaninov er enorm – ca. 1000 verk, inkludert 6 operaer, barneballett, 5 symfonier, 9 store symfoniske verk, musikk til 7 dramatiske forestillinger, 4 strykekvartetter, en rekke instrumentale og vokale komposisjoner. Men den mest dyrebare delen av denne arven er kormusikk, romanser, kor og pianoverk for barn. Grechaninovs musikk var populær, F. Chaliapin, L. Sobinov fremførte den villig. A. Nezhdanova, N. Golovanov, L. Stokovsky. Imidlertid var den kreative biografien til komponisten vanskelig.

«Jeg tilhørte ikke de heldige hvis livsvei er strødd med roser. Hvert trinn i min kunstneriske karriere har kostet meg utrolig innsats.» Familien til Moskva-kjøpmannen Grechaninov spådde gutten å handle. "Det var først da jeg var 14 at jeg så pianoet for første gang... Siden den gang har pianoet blitt min konstante venn." Ved å studere hardt, gikk Grechaninov i 1881, i hemmelighet fra foreldrene, inn på Moskva-konservatoriet, hvor han studerte med V. Safonov, A. Arensky, S. Taneyev. Han betraktet de historiske konsertene til A. Rubinstein og kommunikasjon med musikken til P. Tsjaikovskij som de største begivenhetene i hans konservatorieliv. «Som gutt klarte jeg å være med på de første forestillingene til Eugene Onegin og The Queen of Spades. Resten av livet beholdt jeg det enorme inntrykket disse operaene gjorde på meg. I 1890, på grunn av uenigheter med Arensky, som benektet Grechaninovs komponerende evner, måtte han forlate Moskva-konservatoriet og dra til St. Petersburg. Her møtte den unge komponisten N. Rimsky-Korsakovs fulle forståelse og vennlige støtte, inkludert materiell støtte, som var viktig for en trengende ung mann. Grechaninov ble uteksaminert fra konservatoriet i 1893, og presenterte kantaten "Samson" som et diplomarbeid, og et år senere ble han tildelt en pris i Belyaevsky-konkurransen for den første strykekvartetten. (Den andre og tredje kvartetten ble deretter tildelt de samme prisene.)

I 1896 kom Grechaninov tilbake til Moskva som en kjent komponist, forfatter av den første symfonien, en rekke romanser og kor. Perioden med den mest aktive kreative, pedagogiske, sosiale aktiviteten begynte. Etter å ha blitt nær med K. Stanislavsky, skaper Grechaninov musikk til forestillingene til Moskva kunstteater. Det musikalske akkompagnementet til A. Ostrovskys skuespill "The Snow Maiden" viste seg å være spesielt vellykket. Stanislavsky kalte denne musikken utmerket.

I 1903 debuterte komponisten ved Bolshoi Theatre med operaen Dobrynya Nikitich, med deltagelse av F. Chaliapin og A. Nezhdanova. Operaen har fått godkjenning fra publikum og kritikere. "Jeg anser det som et godt bidrag til russisk operamusikk," skrev Rimsky-Korsakov til forfatteren. I løpet av disse årene jobbet Grechaninov mye i sjangrene hellig musikk, og satte seg som mål å bringe den så nært som mulig til "folkeånden". Og undervisning på skolen til Gnessin-søstrene (siden 1903) fungerte som et insentiv til å komponere barneskuespill. "Jeg elsker barn... Med barn følte jeg meg alltid likestilt med dem," sa Grechaninov og forklarte hvor lett han skapte barnemusikk. For barn skrev han mange korsykluser, inkludert "Ai, doo-doo!", "Cockerel", "Brook", "Ladushki", etc .; pianosamlinger “Children's Album”, “Beads”, “Fairy Tales”, “Spikers”, “On a Green Meadow”. Operaene Elochkins drøm (1911), Teremok, Katten, hanen og reven (1921) er spesialdesignet for barneforestillinger. Alle disse komposisjonene er melodiske, interessante i musikalsk språk.

I 1903 deltok Grechaninov i organisasjonen av Musical Section of the Ethnographic Society ved Moskva universitet, i 1904 deltok han i opprettelsen av People's Conservatory. Dette stimulerte arbeidet med å studere og bearbeide folkesanger – russiske, bashkiriske, hviterussiske.

Grechaninov startet en kraftig aktivitet under revolusjonen i 1905. Sammen med musikkritiker Y. Engel var han initiativtaker til "Declaration of Moscow Musicians", samlet inn midler til familiene til de døde arbeiderne. Til begravelsen til E. Bauman, som resulterte i en populær demonstrasjon, skrev han "Begravelsesmarsjen". Disse årenes brev er fulle av ødeleggende kritikk av tsarregjeringen. «Uheldig hjemland! For et solid grunnlag de har bygget for seg selv fra folkets mørke og uvitenhet ”… Den offentlige reaksjonen som kom etter revolusjonens nederlag ble til en viss grad reflektert i Grechaninovs verk: i vokalsyklusene “Ondskapens blomster” (1909) ), «Dead Leaves» (1910), i operaen «Sister Beatrice» etter M. Maeterlinck (1910), kjennes pessimistiske stemninger.

I de første årene av sovjetmakten deltok Grechaninov aktivt i musikklivet: han organiserte konserter og foredrag for arbeidere, ledet koret til en barnekoloni, ga korundervisning på en musikkskole, opptrådte på konserter, arrangerte folkesanger og komponerte en mye. Imidlertid dro komponisten i 1925 til utlandet og kom aldri tilbake til hjemlandet. Fram til 1939 bodde han i Paris, hvor han holdt konserter, skapte et stort antall verk (fjerde, femte symfonier, 2 messer, 3 sonater for forskjellige instrumenter, barneballetten "Forest Idyll", etc.), der han ble værende. tro mot russiske klassiske tradisjoner, og motarbeidet hans verk til den vestlige musikalske avantgarden. I 1929 turnerte Grechaninov sammen med sangeren N. Koshyts i New York med triumferende suksess og flyttet i 1939 til USA. I alle årene av oppholdet i utlandet opplevde Grechaninov en akutt lengsel etter hjemlandet, og strebet hele tiden etter kontakter med det sovjetiske landet, spesielt under den store patriotiske krigen. Han dedikerte det symfoniske diktet "To Victory" (1943), notene som han sendte til Sovjetunionen, og "Elegiac Poem in Memory of Heroes" (1944) til krigens hendelser.

Den 24. oktober 1944 ble Grechaninovs 80-årsdag høytidelig feiret i den store salen i Moskva-konservatoriet, og musikken hans ble fremført. Dette inspirerte komponisten ekstremt, forårsaket en ny bølge av kreative krefter.

Inntil de siste dagene drømte Grechaninov om å returnere til hjemlandet, men dette var ikke bestemt til å gå i oppfyllelse. Nesten døv og blind, i ekstrem fattigdom og ensomhet, døde han i et fremmed land i en alder av 92.

O. Averyanova