Romslig musikk |

Tysk Raummusikk

Musikk som bruker romlige lydeffekter: ekko, spesialarrangement av utøvere osv. Begrepet «P. m." dukket opp i musikkvitenskapelig litteratur i midten. 20. århundre, men ikke mye brukt. Han mener ikke k.-l. uavhengig. type musikk, fordi romlige effekter som regel bare er en av de ekspressive. betyr brukt i musikk. produkter relatert til P. m. I dekomp. periodene i P.s historie m ble anvendt eller i forbindelse med til. fremføringsforhold (f.eks. utendørs), eller til dekorative formål (f.eks. i forbindelse med scenografi av et verk). I kultpraksis kan de antifonale og responsorielle prinsippene for komposisjon og ytelse betraktes som et utseende av P. m. fraser og hoveddeler av Op. fra et kor eller halvkor til et annet (to- og tre-kors komposisjoner er knyttet til dette, særlig blant venetianerne på 16-tallet). Til teateret. musikk bruker sammenstillingen av orkesteret foran scenen og orkesteret på scenen, så vel som andre effekter (orkestre plassert i forskjellige deler av scenen i Mozarts Don Giovanni; tilnærmingen og fjerningen av landsbybeboernes kor i Borodins prins Igor, etc.). Romlige effekter ble også brukt i musikk i friluft, på vann (for eksempel "Music on the Water" og "Music in the Forest" av Händel). Av og til finnes P.s prøver av m i symfonien. sjanger. Serenade (nocturne) av Mozart (K.-V. 286, 1776 eller 1777), skrevet for 4 orkestre, komponert for den poetiske effekten av ekkoet og tillater separat plassering av orkestre. I «Requiem» av Berlioz brukes 4 ånder. orkester plassert på forskjellige steder i salen.

På 20-tallet har P.s verdi m blitt forsterket. I avdelingssakene blir romfaktoren et av musenes viktigste fundament. strukturer (egentlig P. m). Noen moderne komponister utvikler spesielt konseptet P. m. (først og fremst K. Stockhausen – som komponist og som teoretiker; for første gang i op. “Singing of young men …”, 1956, og “Group” for 3 orchestras, 1957; basert på ideen om ​​Stockhausen på EXPO-70 i Osaka, en spesiell hall ble bygget for P. m., arkitekt Borneman). Ja, produksjonen J. Xenakis «Terretektor» (1966) er designet ikke bare for effekten av lydkildens bevegelse rundt lytterne under vekslingen mellom de tilsvarende plasserte utøverne. grupper, men (på grunn av plasseringen av publikum i orkesteret foreskrevet av forfatteren) og samtidig. den resulterende effekten av dens rettlinjede bevegelse, som om den passerer "gjennom lytterne". Verk knyttet til selve P. m., er Ch. arr. eksperimentell.

Yu. N. Kholopov