Western gitar: funksjoner ved instrumentet, historie, spilleteknikk, forskjell fra dreadnought-gitaren

Musikere over hele verden, som opptrer på scenen, i klubber eller på festivaler, inntar ofte scenen med en gitar i hendene. Dette er ikke vanlig akustikk, men dens variasjon – western. Instrumentet dukket opp i Amerika, og ble et produkt av utviklingen av den klassiske representanten for familien. I Russland fikk han popularitet de siste 10-15 årene.

Designfunksjoner

For å forstå hvordan dette musikkinstrumentet skiller seg fra en akustisk gitar, må du vite at den vestlige gitaren ble laget spesielt for akkompagnement av en solist eller gruppe, og ikke for kompleks klassisk plukking og fremføring av akademisk musikk. Derfor en rekke karakteristiske designtrekk:

• en massiv kropp med en smal "midje" som på en klassisk gitar;
• smal hals, som er festet til kroppen ved 14. bånd, og ikke ved 12.;
• metallstrenger med sterk spenning;
• innsiden av kroppen er forsterket med lameller, en truss stang er satt inn inne i nakken.

Ofte er det arter med hakk under halsen. Det er nødvendig for å gjøre det lettere for musikeren å spille på de siste båndene. For utøverens bekvemmelighet er det båndmarkører på gripebrettet. De er på siden og foran.

Opprettelseshistorie

På begynnelsen av forrige århundre i Europa og Amerika er musikere som fremfører sanger med gitar i sentrum av offentlig oppmerksomhet. De samler saler, opptrer i barer, hvor støyen fra publikum ofte overdøver lyden av et musikkinstrument.

Gitarforsterkere fantes ikke da. For å gjøre lyden høyere, begynte det amerikanske selskapet Martin & Company å erstatte de vanlige strengene med metallstrenger.

Utøverne satte pris på endringene. Lyden ble saftigere, kraftigere og slo gjennom det støyende publikummet. Men det ble umiddelbart klart at en økning i kroppen var nødvendig, siden det ikke var nok resonansplass for full lydproduksjon. Og økningen i strukturen ble fulgt av forsterkning av skroget med et system av ekstra bjelker – avstivning (fra engelsk. Forsterkning).

Mye oppmerksomhet ble viet til eksperimenter med den akustiske gitaren av amerikaneren HF Martin. Han patenterte X-mount toppdekkfjærene og ble berømt over hele verden.

Omtrent samtidig påførte Gibson-mestere nakken på kroppen med et anker. Styrking av strukturen reddet enheten fra deformasjon under sterk strengspenning. Den høye lyden av det utviklede musikkinstrumentet, dets kraftige, tykke klang ble likt av utøverne.

Forskjellen fra dreadnought gitar

Begge instrumentene er akustiske, men det er forskjell på dem. Hovedforskjellen er utseendet. Dreadnoughten har en bredere "midje", så dens større kropp kalles også "rektangulær". En annen forskjell er lyden. Mange musikere tror at dreadnought har flere muligheter i lav klangfarge, ideelt for å spille jazz og blues. Western gitar er flott for å akkompagnere vokalsolister.

Spilleteknikk

En musiker som spiller klassisk akustikk vil ikke umiddelbart venne seg til fremføringsteknikken på en westerngitar, først og fremst på grunn av den sterke spenningen i strengene.

Du kan spille med fingrene, noe virtuoser demonstrerer for publikum, men en formidler brukes oftere. Det hjelper å unngå skade på musikerens negler når du spiller "kamp".

Det er andre funksjoner ved teknikken:

• takket være den smale halsen kan gitaristen bruke tommelen til å trykke på bassstrengene;
• jazzvibrato og bøyninger er perfekt realisert på tynne metallstrenger;
• strengene er dempet med kanten av håndflaten, ikke med innsiden.

Teknisk sett er western-en mer profesjonell for scene- og offentlige opptredener, men likevel er den dårligere enn en annen type – den elektriske gitaren. Derfor, ved store arrangementer, bruker musikere fortsatt det andre alternativet, og den vestlige brukes til å lage en akustisk bakgrunn.