Whistle – grunnlaget for irsk folkemusikk

Sjelden er irsk musikk komplett uten en fløyte. Morsomme jigs, raske polkaer, sakte sjelfulle utsendelser – du kan høre stemmene til disse autentiske instrumentene overalt. Fløyta er en langsgående fløyte med en fløyte og seks hull. Det er vanligvis laget av metall, men du kan ofte finne alternativer laget av tre eller plast.

De er veldig billige, og å lære det grunnleggende om å spille er mye enklere enn å bruke en opptaker. Kanskje det er dette som har brakt instrumentet en slik popularitet blant folkemusikere over hele verden. Eller kanskje grunnen til dette var den lyse, litt hese lyden som vekker tanker om de grønne åsene i Irland og berusende middelaldermesser.

Historien plystret

Ulike versjoner av blåseinstrumenter finnes i alle land i verden. Det moderne Storbritannias territorium var intet unntak. Omtaler av de første fløytene dateres tilbake til det 11.-12. århundre. Rør er enkle å lage av skrapmaterialer, så de ble spesielt verdsatt blant vanlige folk.

På 6-tallet hadde en viss standard blitt dannet - en langsgående form og XNUMX hull for å spille. Samtidig levde Robert Clarke, en engelskmann som ga det største bidraget til utviklingen av dette instrumentet. Gode ​​fløyter ble skåret ut av tre eller bein – en ganske arbeidskrevende prosess. Robert hadde ideen å lage metallfløyte, nemlig fra blikk.

Så dukket opp moderne blikkfløyte (oversatt fra engelsk tinn – tinn). Clark samlet rør direkte fra gatene og solgte dem deretter til en svært overkommelig pris. Den billige og fargerike hese lyden trollbundet folk. Irene elsket dem mest. Tinnfløyten slo raskt rot i landet og ble et av de mest gjenkjennelige folkeinstrumentene.

Varianter av plystring

I dag er det 2 typer fløyter. Den første er klassisk tinn plystre, oppfunnet av Robert Clarke. Sekund - lav plystre – dukket opp først på 1970-tallet. Den er omtrent 2 ganger større enn sin mindre bror og høres en oktav lavere. Lyden er dypere og mykere. Den er ikke spesielt populær og brukes oftest til tinnfløyten.

På grunn av deres primitive design kan disse fløytene bare spilles i én stemming. Produsenter produserer forskjellige versjoner av fløyter for å spille i forskjellige tangenter. Den vanligste er D i den andre oktaven (D). Dette er tonaliteten til det store flertallet av irsk folkemusikk. Det første instrumentet til hver whistler bør være i D.

Grunnleggende om å spille fløyte – hvordan lære å spille?

Hvis du er kjent med opptakeren, er det et spørsmål om ti minutter å forstå essensen av tinwhistle. Hvis ikke, ingen stor sak. Dette er et veldig lett å lære verktøy. Med litt flid vil du i løpet av et par dager trygt spille enkle folkesanger.

Først må du ta fløyten riktig. For å spille trenger du 6 fingre – indeks, midt og ring på hver hånd. Du vil bruke tommelen til å holde instrumentet. Plasser venstre hånd nærmere fløyta, og høyre hånd nærmere enden av røret.

Prøv nå å lukke alle hullene. Det er ikke nødvendig å bruke kraft – bare plasser puten med fingeren på hullet. Når alt er klart, kan du begynne å spille. Blås forsiktig i fløyta. For mye luftstrøm vil føre til "overblåsing", en veldig høy hvinende tone. Hvis du lukker alle hullene tett og blåser med normal kraft, vil du få en selvsikker tone D i den andre oktaven (D).

Slipp nå ringfingeren på høyre hånd (den dekker hullet lengst fra deg). Tonehøyden vil endres og du vil høre tonen min (E). Hvis du for eksempel slipper alle fingrene, får du Til skarpe (C#).

En liste over alle notater vises på bildet.

Som du kan se, har whistlers bare 2 oktaver til rådighet. Ikke veldig mye, men nok til å spille de fleste sangene. En skjematisk fremstilling av hullene som må lukkes kalles fingersetting. På Internett kan du finne hele samlinger av melodier i denne versjonen. For å lære å spille, trenger du ikke engang å kunne lese musikk. Et ideelt instrument for nybegynnere!

Du har kanskje lagt merke til plusstegnet i fingersettingene. Det betyr at du må blåse sterkere enn vanlig. Det vil si at for å spille en tone en oktav høyere, må du klemme de samme hullene og ganske enkelt øke luftstrømmen. Unntaket er noten D. I hennes tilfelle er det bedre å slippe det første hullet – lyden blir renere.

En annen viktig del av spillet er artikulasjon. For at melodien skal være lys og ikke uskarp, må tonene fremheves. Prøv å gjøre en bevegelse med tungen mens du spiller, som om du vil si stavelsen "tu". På denne måten vil du fremheve noten og fokusere på endringen i tonehøyde.

Når du kan fingere og trykke samtidig, begynner du å lære din første melodi. For å starte, velg noe langsommere, helst innenfor en oktav. Og etter bare noen dager med trening, vil du kunne spille noe som lydsporet til filmen «Braveheart» eller den berømte bretonske sangen «Ev Chistr 'ta Laou!»