Zagir Garipovich Ismagilov (Zagir Ismagilov) |

Zagir Ismagilov

Bashkir sovjetisk komponist, lærer, musikal og offentlig person. Folkets kunstner i USSR (1982). Statspris for RSFSR oppkalt etter MI Glinki (1973) - for operaen "Volny Agideli" (1972) og korsyklusen "Slovo materi" (1972). Ufa State Academy of Arts bærer navnet Zagira Ismagilova.

Zagir Garipovich Ismagilov ble født 8. januar 1917 i landsbyen Verkhne-Sermenevo nær byen Beloretsk. Barndommen til den fremtidige komponisten gikk i nær kontakt med naturen, i atmosfæren til folkemusikk. Dette ga ham et stort tilfang av musikalske og livsmessige inntrykk og bestemte senere i stor grad hans musikalske smak og originaliteten i hans kreative stil.

Musikk kom til liv tidlig 3. Ismagilova. Som gutt fikk han berømmelse som en dyktig kurai-spiller (Kurai er en sivpipe, et bashkirisk folkemusikkinstrument.) Og en improvisasjonssanger. I tre år (fra 1934 til 1937) jobbet Ismagilov som kuraist ved Bashkir State Drama Theatre, og ble deretter sendt til Moskva for å motta en musikalsk utdanning.

Hans komposisjonsveiledere var V. Bely (Bashkir National Studio ved Moscow Conservatory, 1937-1941) og V. Fere (Composition Department of Moscow Conservatory, 1946-1951).

Ismagilovs kreative interesser er mangfoldige: han har spilt inn og bearbeidet mange folkesanger for solo- og korframføring; han skrev også massepop og komiske sanger, romanser, kor, kantaten "Om Lenin", en ouverture over to Bashkir-temaer og andre komposisjoner.

Operaen Salavat Yulaev ble skrevet i samarbeid med Bashkir-dramatikeren Bayazit Bikbay. Operaens handling finner sted i 1773-1774, da de multinasjonale Volga- og Ural-regionene, under ledelse av Emelyan Pugachev, reiste seg for å kjempe for sine rettigheter.

I sentrum av verket er det historiske bildet av Bashkir-batyren Salavat Yulaev.

I den generelle layouten, komposisjonen og dramaturgien til verket kan man legge merke til følgende til prøvene av russiske klassikere og den særegne bruken av bashkiriske folkesangkilder. I vokaldelene forenes sang og resitativ presentasjonsmetode av en pentatonisk modal basis, som også tilsvarer valget av harmoniske virkemidler. Sammen med bruken av ekte folkesanger (Bashkir – “Salavat”, “Ural”, “Gilmiyaza”, “Crane Song”, etc. og russisk – “Ikke lag støy, mor, grønt eiketre”, “Glory”) , skaper Ismagilov inderlige melodiske bilder, i ånd og stil nær folkekunst.

Lysstyrken til sangintonasjoner er kombinert i operamusikken med teknikkene for utviklet instrumental skriving, introduksjonen av kontrapunkt – med de enkleste temaene i folkelageret.

I operaen er omfattende operaformer mye brukt - arier, ensembler, korscener, orkestrale episoder. Den velkjente grotesken, den understrekede kulden i de deklamatoriske vokalpartiene og deres harmoniske design, den skarpe grafiske teksturen til det teksturerte mønsteret, de skarpe og skarpe klangkombinasjonene, den fremhevede kantetheten til rytmene – dette er teknikkene som portrettene bruker. av tsarens protesje – Orenburg-guvernøren Reinsdorf og hans undersåtter er trukket, blant dem den mest psykologisk uttrykksfulle forræder og forræderkontorist Bukhair. Bildet av Emelyan Pugachev er det minst originale som er skissert i operaen, det er dekorativt og statisk, til tross for den vellykkede utviklingen av Pugachevs ledemotiv i de scenene der følelsene og opplevelsene til andre karakterer er knyttet til ham.

V. Pankratova, L. Polyakova