Zdeněk Fibich |

Zdenek Fibich

Den bemerkelsesverdige tsjekkiske komponisten Z. Fibich, sammen med B. Smetana og A. Dvorak, er med rette rangert blant grunnleggerne av den nasjonale komponistskolen. Komponistens liv og arbeid falt sammen med fremveksten av den patriotiske bevegelsen i Tsjekkia, veksten av selvbevissthet hos folket, og dette ble mest levende reflektert i verkene hans. Fiebich var en dyp kjenner av landets historie, dets musikalske folklore, og ga et betydelig bidrag til utviklingen av tsjekkisk musikkkultur og spesielt musikkteater.

Komponisten ble født i familien til en skogbruker. Fiebich tilbrakte barndommen i den fantastiske naturen i Tsjekkia. Resten av livet beholdt han minnet om hennes poetiske skjønnhet og fanget i sitt verk romantiske, fabelaktige bilder assosiert med den naturlige verden. En av de mest lærde menneskene i sin tid, med dyp og allsidig kunnskap innen musikk, litteratur og filosofi, begynte Fibich å studere musikk profesjonelt i en alder av 14. Han fikk sin musikalske utdannelse ved Smetana musikkskole i Praha, deretter ved konservatoriet i Leipzig, og fra 1868 forbedret han seg som komponist, først i Paris og, noe senere, i Mannheim. Siden 1871 (med unntak av to år – 1873-74, da han underviste ved RMS School of Music i Vilnius), bodde komponisten i Praha. Her jobbet han som andredirigent og korleder ved Det provisoriske teater, direktør for koret til den russisk-ortodokse kirke, og hadde ansvaret for repertoardelen av operatroppen til Nationaltheatret. Selv om Fibich ikke underviste ved musikkskoler i Praha, hadde han elever som senere ble fremtredende representanter for den tsjekkiske musikkkulturen. Blant dem er K. Kovarzovits, O. Ostrchil, 3. Nejedly. I tillegg var Fiebichs betydelige bidrag til pedagogikken opprettelsen av en skole for pianospill.

Tradisjonene for tysk musikalsk romantikk spilte en betydelig rolle i dannelsen av Phoebechs musikalske talent. Ikke liten betydning var min lidenskap for tsjekkisk romantisk litteratur, spesielt poesien til J. Vrchlicki, hvis verk dannet grunnlaget for mange av komponistens verk. Som kunstner gikk Fiebich gjennom en vanskelig vei med kreativ evolusjon. Hans første store verk på 60-70-tallet. gjennomsyret av patriotiske ideer fra den nasjonale vekkelsesbevegelsen, er plott og bilder lånt fra tsjekkisk historie og folkeepos, mettet med uttrykksfulle virkemidler som er karakteristiske for nasjonal sang og dansefolklore. Blant disse verkene var det symfoniske diktet Zaboy, Slavoy og Ludek (1874), den patriotiske operaballaden Blanik (1877), de symfoniske maleriene Toman and the Forest Fairy og Spring blant verkene som brakte komponisten berømmelse for første gang . Imidlertid var kreativitetssfæren nærmest Phoebe det musikalske dramaet. Det er i den, der sjangeren i seg selv krever et nært forhold mellom ulike typer kunst, at komponistens høykultur, intelligens og intellektualisme fant sin anvendelse. Tsjekkiske historikere bemerker at Fibich med The Bride of Messina (1883) beriket den tsjekkiske operaen med en musikalsk tragedie, som ikke hadde sidestykke på den tiden med tanke på dens fantastiske kunstneriske innvirkning. Sent på 80-tallet – tidlig 90-x gg. Fibich vier arbeidet med sitt mest monumentale verk - scenemelodrama-trilogien "Hippodamia". Skrevet til teksten til Vrchlitsky, som utviklet de velkjente antikke greske mytene her i ånden av de filosofiske synspunktene på slutten av århundret, har dette verket høy kunstnerisk fortjeneste, gjenoppliver og beviser levedyktigheten til melodrama-sjangeren.

Det siste tiåret i arbeidet til Phoebech var spesielt fruktbart. Han skrev 4 operaer: "The Tempest" (1895), "Gedes" (1897), "Sharka" (1897) og "The Fall of Arcana" (1899). Imidlertid var den mest betydningsfulle skapelsen av denne perioden en komposisjon unik for hele verdens pianolitteratur - en syklus med 376 pianostykker "Moods, Impressions and Memories". Historien om dens opprinnelse er knyttet til navnet til Anezka Schulz, komponistens kone. Denne syklusen, kalt av Z. Nejedly «Fiebichs kjærlighetsdagbok», ble ikke bare en refleksjon av komponistens dypt personlige og intime følelser, men var et slags kreativt laboratorium hvorfra han hentet materiale til mange av verkene sine. De aforistisk korte bildene av syklusen ble brutt på en særegen måte i den andre og den tredje symfonien og fikk spesiell bevingelse i den symfoniske idyllen Before Evening. Fiolintranskripsjonen av denne komposisjonen, eid av den fremragende tsjekkiske fiolinisten J. Kubelik, ble viden kjent under navnet "Dikt".

I. Vetlitsyna