Золтан Кодай (Zoltan Kodály) |

Zoltán Kodály

Hans kunst inntar en spesiell plass i moderne musikk på grunn av funksjonene som forbinder den med de mest karakteristiske poetiske manifestasjonene av den ungarske sjelen: heroiske tekster, orientalsk fantasirikdom, konsisthet og disiplin i uttrykket, og mest av alt takket være den sprudlende blomstringen av melodier. B. Sabolchi

Z. Kodály, en fremragende ungarsk komponist og musikkforsker-folklorist, knyttet dypt sammen sine kreative og musikalske og sosiale aktiviteter med den historiske skjebnen til det ungarske folket, med kampen for utviklingen av nasjonal kultur. Mange år med fruktbar og allsidig aktivitet til Kodály var av stor betydning for dannelsen av den moderne ungarske komponistskolen. I likhet med B. Bartok skapte Kodály sin komponiststil på grunnlag av den kreative implementeringen av de mest karakteristiske og levedyktige tradisjonene i ungarsk bondefolklore, kombinert med moderne musikkuttrykk.

Kodai begynte å studere musikk under veiledning av sin mor, deltok i tradisjonelle familiemusikalske kvelder. I 1904 ble han uteksaminert fra Budapest Academy of Music med diplom som komponist. Kodály fikk også en universitetsutdanning (litteratur, estetikk, lingvistikk). Fra 1905 begynte han å samle og studere ungarske folkesanger. Bekjentskap med Bartok ble til et sterkt langsiktig vennskap og kreativt samarbeid innen vitenskapelig folklore. Etter å ha fullført utdannelsen reiste Kodály til Berlin og Paris (1906-07), hvor han studerte vesteuropeisk musikkkultur. I 1907-19. Kodály er professor ved Budapest Academy of Music (teoriklasse, komposisjon). I løpet av disse årene utspiller hans aktiviteter seg på mange områder: han skriver musikk; fortsetter den systematiske innsamlingen og studien av ungarsk bondefolklore, vises i pressen som musikkforsker og kritiker, og deltar aktivt i det musikalske og sosiale livet i landet. I skriftene til Kodaly på 1910-tallet. – piano- og vokalsykluser, kvartetter, kammerinstrumentalensembler – kombinerer organisk tradisjonene til klassisk musikk, den kreative implementeringen av trekkene til den ungarske bondefolkloren og moderne innovasjoner innen musikalsk språk. Verkene hans får motstridende vurderinger fra kritikere og det ungarske musikalske miljøet. Den konservative delen av lyttere og kritikere ser i Kodai bare en undergraving av tradisjoner. en vågal eksperimenter, og bare noen få fremsynte musikere forbinder fremtiden til den nye ungarske komposisjonsskolen med navnet hans.

Under dannelsen av den ungarske republikken (1919) var Kodály nestleder ved Statens høyere skole for musikkkunst oppkalt etter. F. Liszt (slik ble musikkakademiet omdøpt); sammen med Bartók og E. Dohnanyi ble han medlem av Musical Directory, som hadde som mål å forvandle det musikalske livet i landet. For denne aktiviteten under Horthy-regimet ble Kodály forfulgt og suspendert i 2 år fra skolen (han underviste igjen i komposisjon i 1921-40). 20-30-tallet – storhetstiden til Kodálys verk, skaper han verk som ga ham verdensberømmelse og anerkjennelse: "Ungarsk salme" for kor, orkester og solist (1923); operaen Sekey Spinning Mill (1924, 2. opplag 1932); heroisk-komisk opera Hari Janos (1926). "Te Deum of the Buda Castle" for solister, kor, orgel og orkester (1936); Konsert for orkester (1939); “Dances from Marošsek” (1930) og “Dances from Talent” (1939) for orkester osv. Samtidig fortsatte Kodai sin aktive forskningsvirksomhet innen folklorefeltet. Han utviklet sin metode for massemusikalsk utdanning og utdanning, som var grunnlaget for forståelsen av folkemusikk fra en tidlig alder, og absorberte den som et innfødt musikalsk språk. Kodály-metoden har blitt anerkjent og utviklet ikke bare i Ungarn, men også i mange andre land. Han er forfatter av 200 bøker, artikler, læremidler, inkludert monografien Ungarsk folkemusikk (1937, oversatt til russisk). Kodály var også president i International Council for Folk Music (1963-67).

I mange år forble Kodály kreativt aktiv. Blant hans verk fra etterkrigstiden fikk operaen Zinka Panna (1948), Symphony (1961) og kantaten Kallai Kettesh (1950) berømmelse. Kodály opptrådte også som dirigent med fremføringer av egne verk. Han besøkte mange land, besøkte USSR to ganger (1947, 1963).

Hans venn og kollega Bela Bartok beskrev arbeidet til Kodály: «Disse verkene er en bekjennelse av den ungarske sjelen. Utad forklares dette med at Kodálys verk utelukkende er forankret i ungarsk folkemusikk. Den interne årsaken er Kodais grenseløse tro på den kreative kraften til hans folk og deres fremtid.

A. Malinkovskaya