Artur Rodzinsky |

Artur Rodziński

Artur Rodzinsky ble kalt en dirigent-diktator. På scenen adlød alt hans ukuelige vilje, og i alle kreative spørsmål var han ubønnhørlig. Samtidig ble Rodzinsky med rette betraktet som en av de strålende mesterne i å jobbe med orkesteret, som visste hvordan han skulle formidle alle intensjoner til utøverne. Det er nok å si at da Toscanini i 1937 opprettet sitt senere berømte orkester av National Radio Corporation (NBC), inviterte han spesielt Rodzinsky til forberedende arbeid, og på kort tid klarte han å gjøre åtti musikere til et utmerket ensemble.

Slik dyktighet kom til Rodzinsky langt fra umiddelbart. Da han debuterte ved Lviv Opera Theatre i 1918, lo musikerne av hans latterlige instruksjoner, som vitnet om den unge lederens fullstendige inkompetanse. På den tiden hadde Rodzinsky ingen erfaring ennå. Han studerte i Wien, først som pianist hos E. Sauer, og deretter i dirigentklassen ved Musikkhøgskolen hos F. Schalk, mens han studerte juss ved universitetet. Disse klassene ble avbrutt under krigen: Rodzinsky var ved fronten og returnerte til Wien etter å ha blitt såret. Han ble invitert til Lvov av den daværende direktøren for operaen, S. Nevyadomsky. Selv om debuten mislyktes, skaffet den unge dirigenten seg raskt de nødvendige ferdighetene, og i løpet av få måneder fikk han prestisje med sine produksjoner av Carmen, Ernani og Ruzhitskys opera Eros and Psyche.

I 1921-1925 jobbet Rodzinsky i Warszawa og dirigerte operaforestillinger og symfonikonserter. Her, under fremføringen av The Meistersingers, trakk L. Stokowski oppmerksomhet til ham og inviterte en dyktig artist til Philadelphia som sin assistent. Rodzinsky var Stokovskys assistent i tre år og lærte mye i løpet av denne tiden. Han tilegnet seg også praktiske ferdigheter ved å gi uavhengige konserter i forskjellige amerikanske byer og lede studentorkesteret organisert av Stokowski ved Curtis Institute. Alt dette hjalp Rodzinsky til å bli sjefdirigent for orkesteret i Los Angeles allerede i 1929, og i 1933 i Cleveland, hvor han jobbet i ti år.

Dette var storhetstidene til dirigentens talent. Han forynget sammensetningen av orkesteret betydelig og hevet det til nivået til de beste symfoniensembler i landet. Under hans ledelse ble det spilt både monumentale klassiske komposisjoner og moderne musikk her hvert år. Av spesiell betydning var "orkestrale lesninger av samtidsverk" organisert av Rodzinsky ved øvinger i nærvær av autoritative musikere og kritikere. De beste av disse komposisjonene ble inkludert i hans nåværende repertoar. Her, i Cleveland, iscenesatte han med deltagelse av de beste solistene en rekke betydelige oppsetninger av operaer av Wagner og R. Strauss, samt Sjostakovitsjs Lady Macbeth fra Mtsensk-distriktet.

I løpet av denne perioden opptrådte Rodzinsky med de beste amerikanske og europeiske orkestrene, og turnerte gjentatte ganger i Wien, Warszawa, Praha, London, Paris (hvor han dirigerte konserter med polsk musikk på verdensutstillingen), Salzburg-festivalen. For å forklare dirigentens suksess skrev den amerikanske kritikeren D. Yuen: «Rodzinsky hadde mange strålende dirigentegenskaper: integritet og flid, en ekstraordinær evne til å trenge inn i selve essensen av musikkverk, dynamisk styrke og bremseenergi, en diktatorisk evne til å underordne seg. orkesteret etter hans vilje. Men kanskje hans viktigste fordeler var hans organisatoriske styrke og enestående orkesterteknikk. Strålende kunnskap om orkesterets evner ble spesielt tydelig manifestert i Rodzinskys tolkning av verkene til Ravel, Debussy, Scriabin, tidlig Stravinsky med deres lyse farger og subtile orkesterfarger, komplekse rytmer og harmoniske konstruksjoner. Blant kunstnerens beste prestasjoner er også tolkningen av symfonier av Tchaikovsky, Berlioz, Sibelius, verk av Wagner, R. Strauss og Rimsky-Korsakov, samt en rekke samtidskomponister, spesielt Sjostakovitsj, hvis kreative propagandist var dirigenten. . Mindre vellykkede Rodzinsky klassiske wienersymfonier.

På begynnelsen av førtitallet okkuperte Rodzinsky en av de ledende posisjonene i den amerikanske dirigentens elite. I en årrekke – fra 1942 til 1947 – ledet han New York Philharmonic Orchestra, og deretter Chicago Symphony Orchestra (til 1948). I det siste tiåret av sitt liv fungerte han som turnerende dirigent, hovedsakelig bosatt i Italia.

L. Grigoriev, J. Platek