Cecilia Bartoli (Cecilia Bartoli) |

Cecilia Bartoli

Vi kan trygt si at stjernen til den unge italienske sangeren Cecilia Bartoli skinner sterkest i operahorisonten. CD-er med opptak av stemmen hennes har solgt over hele verden i utrolige mengder på fire millioner eksemplarer. En plate med innspillinger av ukjente arier av Vivaldi ble solgt i tre hundre tusen eksemplarer. Sangeren har vunnet flere prestisjetunge priser: American Grammy, German Schallplattenprise, French Diapason. Portrettene hennes dukket opp på forsidene til magasinene Newsweek og Grammophone.

Cecilia Bartoli er ganske ung for en stjerne av denne rangen. Hun ble født i Roma 4. juni 1966 i en familie av musikere. Faren hennes, en tenor, forlot solokarrieren og jobbet i mange år i koret til Roma-operaen, tvunget til å forsørge familien. Moren hennes, Silvana Bazzoni, som opptrådte under hennes pikenavn, var også en sanger. Hun ble den første og eneste læreren til datteren og hennes vokale "coach". Som en ni år gammel jente fungerte Cecilia som gjeterinne i Puccinis Tosca, på scenen til den samme innfødte Roma-operaen. Sant nok, senere, i en alder av seksten eller sytten, var den fremtidige stjernen mye mer interessert i flamenco enn vokal. Det var i en alder av sytten at hun for alvor begynte å studere musikk ved det romerske akademiet i Santa Cecilia. Oppmerksomheten hennes konsentrerte seg først om trombonen, og først da vendte hun seg mot det hun kunne best – å synge. Bare to år senere dukket hun opp på TV for å spille sammen med Katya Ricciarelli den berømte barcarollen fra Offenbachs Tales of Hoffmann, og med Leo Nucci duetten til Rosina og Figaro fra Barberen fra Sevilla.

Det var 1986, TV-konkurransen for unge operasangere Fantastico. Etter hennes opptredener, som gjorde stort inntrykk, gikk et rykte bak kulissene om at førsteplassen var for henne. Til slutt gikk seieren til en viss tenor Scaltriti fra Modena. Cecilia var veldig opprørt. Men skjebnen selv hjalp henne: i det øyeblikket var den store dirigenten Riccardo Muti på TV-en. Han inviterte henne til audition på La Scala, men mente at en debut på scenen til det legendariske Milano-teatret ville være for risikabelt for den unge sangeren. De møttes igjen i 1992 ved en produksjon av Mozarts Don Giovanni, der Cecilia sang rollen som Zerlina.

Etter den unnvikende seieren i Fantastico deltok Cecilia i Frankrike i et program dedikert til Callas på Antenne 2. Denne gangen var Herbert von Karajan på TV. Hun husket auditionen på Festspielhaus i Salzburg resten av livet. Salen var mørk, Karayan snakket i mikrofonen, hun så ham ikke. Det virket for henne som om det var Guds stemme. Etter å ha lyttet til arier fra operaer av Mozart og Rossini, kunngjorde Karajan sitt ønske om å engasjere henne i Bachs h-mollmesse.

I tillegg til Karajan, i hennes fantastiske karriere (det tok henne noen år å erobre de mest prestisjefylte salene og teatrene i verden), ble en betydelig rolle spilt av dirigenten Daniel Barenboim, Ray Minshall, ansvarlig for artistene og repertoaret til det store plateselskapet Decca, og Christopher Raeburn, seniorprodusent av selskapet. I juli 1990 gjorde Cecilia Bartoli sin amerikanske debut på Mozart-festivalen i New York. En serie konserter på campus fulgte, hver gang med økende suksess. Året etter, 1991, debuterte Cecilia på Opéra Bastille i Paris som Cherubino i Le nozze di Figaro og på La Scala som Isolier i Rossinis Le Comte Ory. De ble fulgt av Dorabella i «So Do Everyone» på Florentine Musical May-festivalen og Rosina i «Barber of Sevilla» i Barcelona. I sesongen 1991-92 ga Cecilia konserter i Montreal, Philadelphia, Barbican Centre i London og opptrådte på Haydn Festival ved Metropolitan Museum of Art i New York, og "mestret" også nye land for henne som Sveits og Østerrike . I teateret konsentrerte hun seg hovedsakelig om Mozart-repertoaret, og la til Cherubino og Dorabella Zerlina i Don Giovanni og Despina i Everyone Does It. Veldig snart var den andre forfatteren hun viet maksimal tid og oppmerksomhet til Rossini. Hun sang Rosina i Roma, Zürich, Barcelona, ​​​​Lyon, Hamburg, Houston (dette var hennes amerikanske scenedebut) og Dallas og Askepott i Bologna, Zürich og Houston. Houston "Askepott" ble tatt opp på video. I en alder av tretti opptrådte Cecilia Bartoli på La Scala, An der Wien-teateret i Wien, på Salzburg-festivalen, og erobret de mest prestisjefylte salene i Amerika. 2. mars 1996 fikk hun sin etterlengtede debut på Metropolitan Opera som Despina og omgitt av stjerner som Carol Vaness, Suzanne Mentzer og Thomas Allen.

Suksessen til Cecilia Bartoli kan betraktes som fenomenal. I dag er det den best betalte sangeren i verden. I mellomtiden, sammen med beundring for kunsten hennes, er det stemmer som hevder at dyktig forberedt reklame spiller en stor rolle i Cecilias svimlende karriere.

Cecilia Bartoli er, som det er lett å forstå av hennes "track record", ikke en profet i sitt eget land. Faktisk dukker hun sjelden opp hjemme. Sangeren sier at i Italia er det nesten umulig å foreslå uvanlige navn, siden "La Boheme" og "Tosca" alltid er i en privilegert posisjon. Faktisk, i hjemlandet til Verdi og Puccini, er den største plassen på plakatene okkupert av det såkalte "store repertoaret", det vil si de mest populære og elskede operaene av allmennheten. Og Cecilia elsker italiensk barokkmusikk, operaene til den unge Mozart. Utseendet deres på plakaten er ikke i stand til å tiltrekke seg det italienske publikum (dette er bevist av opplevelsen av vårfestivalen i Verona, som presenterte operaer av komponister fra det attende århundre: selv parterren var ikke fylt). Bartolis repertoar er for elitistisk.

Man kan stille spørsmålet: når vil Cecilia Bartoli, som klassifiserer seg selv som mezzosopran, bringe en så "hellig" rolle for eierne av denne stemmen som Carmen til offentligheten? Svar: kanskje aldri. Cecilia slår fast at denne operaen er en av hennes favoritter, men at den er satt opp på feil steder. Etter hennes mening trenger "Carmen" et lite teater, en intim atmosfære, fordi denne operaen tilhører opera comique-sjangeren, og dens orkestrering er veldig raffinert.

Cecilia Bartoli har en fenomenal teknikk. For å bli overbevist om dette er det nok å lytte til arien fra Vivaldis opera «Griselda», tatt opp på CDen Live i Italia, spilt inn under sangerens konsert på Teatro Olimpico i Vicenza. Denne arien krever en helt utenkelig, nesten fantastisk virtuositet, og Bartoli er kanskje den eneste sangeren i verden som kan fremføre så mange toner uten pusterom.

At hun klassifiserte seg selv som mezzosopran reiser imidlertid alvorlig tvil hos kritikeren. På den samme platen synger Bartoli en arie fra Vivaldis opera Zelmira, der han gir ut en ultrahøy E-flat, klar og selvsikker, som ville gjøre ære for enhver dramatisk koloratursopran eller koloratursopran. Denne tonen er utenfor rekkevidden til en "normal" mezzosopran. En ting er klart: Bartoli er ikke en kontralto. Mest sannsynlig er dette en sopran med et veldig bredt spekter - to og en halv oktav og med tilstedeværelsen av lave toner. En indirekte bekreftelse på den sanne naturen til Cecilias stemme kan være hennes "forays" inn i området av Mozarts sopranrepertoar - Zerlin, Despina, Fiordiligi.

Det virker som det ligger et smart regnestykke bak selvbestemmelse som mezzosopran. Sopraner fødes mye oftere, og i operaverdenen er konkurransen mellom dem mye hardere enn blant mezzosopraner. Mezzosopran eller contralto i verdensklasse kan telles på fingrene. Ved å definere seg selv som mezzosopran og fokusere på barokk-, Mozart- og Rossini-repertoaret, har Cecilia skapt en komfortabel og storslått nisje for seg selv som er svært vanskelig å angripe.

Alt dette brakte Cecilia til oppmerksomhet fra store plateselskaper, inkludert Decca, Teldec og Philips. Selskapet Decca tar spesielt vare på sangeren. For tiden inkluderer Cecilia Bartolis diskografi mer enn 20 CD-er. Hun har spilt inn gamle arier, arier av Mozart og Rossini, Rossinis Stabat Mater, kammerverk av italienske og franske komponister, komplette operaer. Nå er en ny plate kalt Sacrificio (Sacrifice) til salgs – arier fra repertoaret til de en gang idoliserte kastratene.

Men det er nødvendig å fortelle hele sannheten: Bartolis stemme er den såkalte «lille» stemmen. Hun gjør et langt mer overbevisende inntrykk på CD-er og i konsertsalen enn på operascenen. På samme måte er hennes innspillinger av hele operaer dårligere enn innspillinger av soloprogrammer. Den sterkeste siden av Bartolis kunst er fortolkningsøyeblikket. Hun er alltid veldig oppmerksom på det hun gjør og gjør det med maksimal effektivitet. Dette skiller henne gunstig fra bakgrunnen til mange moderne sangere, kanskje med stemmer som ikke er mindre vakre, men sterkere enn Bartoli, men ikke i stand til å erobre høydene av uttrykksevne. Cecilias repertoar vitner om hennes gjennomtrengende sinn: hun er tilsynelatende godt klar over grensene for hva naturen har gitt henne og velger verk som krever subtilitet og virtuositet, fremfor stemmens styrke og brennende temperament. I roller som Amneris eller Delilah ville hun aldri ha oppnådd strålende resultater. Vi sørget for at hun ikke garanterer opptredenen sin i rollen som Carmen, for hun ville bare tørre å synge denne delen i en liten sal, og dette er lite realistisk.

Det ser ut til at en dyktig utført reklamekampanje spilte en betydelig rolle i å skape det ideelle bildet av Middelhavets skjønnhet. Faktisk er Cecilia liten og lubben, og ansiktet hennes utmerker seg ikke med enestående skjønnhet. Fans hevder at hun ser mye høyere ut på scenen eller på TV, og gir entusiastisk ros til hennes frodige mørke hår og uvanlig uttrykksfulle øyne. Her er hvordan en av de mange artiklene i New York Times beskriver henne: «Dette er en veldig livlig person; tenker mye på arbeidet hennes, men er aldri pompøs. Hun er nysgjerrig og alltid klar til å le. På 1860-tallet virker hun hjemme, men det skal ikke mye fantasi til for å forestille seg henne i det glitrende Paris på XNUMX-tallet: hennes feminine figur, kremete skuldre, en bølge av fallende mørkt hår får deg til å tenke på flimringen av stearinlys og sjarmen til forførerne fra svunne tider.

I lang tid bodde Cecilia med familien i Roma, men for noen år siden "registrerte hun seg" offisielt i Monte Carlo (som mange VIP-er som valgte hovedstaden i fyrstedømmet Monaco på grunn av for sterkt skattepress i hjemlandet). En hund som heter Figaro bor sammen med henne. Når Cecilia blir spurt om karrieren, svarer hun: «Øyeblikk med skjønnhet og lykke er det jeg ønsker å gi folk. Den Allmektige ga meg muligheten til å gjøre dette takket være instrumentet mitt. På vei til teatret vil jeg at vi skal forlate den kjente verdenen og skynde oss inn i den nye verdenen.