Musikkkonkurranser |

fra lat. concursus, lit. – sammenløp, møte

Konkurranser av musikere (utøvere, komponister, instr. mestere, grupper), holdt som regel på forhåndsannonserte betingelser. Arts. konkurranser, der produksjonskvaliteten ble sammenlignet og evaluert. eller mestring av ytelse, var allerede kjent i Dr. Hellas. Rundt 590 f.Kr. ble tradisjonen med Pythian-lekene i Delft født, der forfattere av muser konkurrerte sammen med poeter og idrettsutøvere, sangere, utøvere på cithara og aulos. prod. Vinnerne ble tildelt laurbærkranser og bar tittelen "daphnophores" (bærende laurbær). Tradisjonen med konkurranse blant musikere ble videreført inn i Romerrikets tid; samtidig oppsto begrepet "prisvinner", som har overlevd til i dag for å avgjøre de beste deltakerne. På onsdag. århundrer ble konkurranser av trubadurer, truvers, minnesangere og meistersinger utbredt, og ble ofte en viktig del av hoffet. og senere fjell. festligheter som vakte stor oppmerksomhet. Blant dem er tent. og musikalske festivaler i Frankrike, organisert av håndverksverksteder på 11-16-tallet. og kalt "puy". Vinnerne av disse konkurransene, holdt i forskjellige provinser i landet, ble tildelt priser og fikk tittelen "roy de puy". Blant prisvinnerne av den største kjente puyen, holdt i Evreux, var O. di Lasso, J. Titluz, FE du Corroy. Puy fungerte som modell for lignende Meistersinger-konkurranser i Tyskland. I tidlig middelalder ble sangfestivalen som fortsatt eksisterer i Wales, den såkalte sangfestivalen, født. «Eisteddfod», innenfor rammen av dette er det også korkonkurranser. I renessansen ble konkurranser av de mest fremtredende musikerne i improvisasjonskunsten innført i praksis. instrumenter – orgel, cembalo, senere på piano, fiolin. Som regel ble de arrangert av herskere, velstående beskyttere eller geistlige, som tiltrakk seg fremragende musikere til å delta. Således JS Bach og L. Marchand, GF Handel og A. Scarlatti (første halvdel av 1-tallet), WA Mozart og M. Clementi, IM Yarnovich og JB Viotti (slutten av 18-tallet), G. Ernst, A. Bazzini, F. David og J. Joachim (18) m.fl.

K. i moderne form oppsto på 19-tallet. Siden 1803 har Kunstakademiet i Paris delt ut en årlig pris for beste komposisjon (kantate, senere – enakters opera) – den såkalte. Roman Ave., hvis innehavere mottar et stipend for forbedring i Roma. Blant vinnerne av denne prisen er fremtredende franskmenn. komponister: F. Halevi, G. Berlioz, A. Thomas, J. Bizet, J. Massenet, C. Debussy og andre. Lignende konkurranser arrangeres i Belgia og USA. I Storbritannia, den såkalte. Mendelssohn-stipend (Mendelsson-stipend), tildelt en ung komponist (K. holdt siden 1848 i London en gang hvert 1. år). I 4 i Wien, fp. firmaet Bösendorfer etablerte K. for kandidater fra konservatoriet i Wien; denne K. bærer en internat. karakter, fordi studenter fra mange land studerer her. land. Nasjonale konkurranser. skala banet vei for fremveksten av internasjonale. K., hvorav den første ble holdt i Brussel i 1889 på initiativ fra russeren. gitarist NP Makarov; komponister fra 1856 land sendte verk til konkurransen. for gitar. I 31, på initiativ fra AG Rubinshtein, ble den første ordinære internasjonale konferansen etablert, og i 1886 ble den første ordinære internasjonale konferansen holdt i St. Petersburg. K., som fungerte som et eksempel for organiseringen av påfølgende muser. konkurranser. I K. im. Rubinstein (den gang holdt en gang hvert 1890 år frem til 1 – i Berlin, Wien, Paris, St. Petersburg) komponister og pianister deltok. K. presenterte en rekke store musikere som senere fikk stor popularitet (F. Busoni, V. Backhaus, IA Levin, AF Gedike og andre).

Midler. K. utviklet seg etter første verdenskrig (1-1914). Et stort antall nasjonale konkurranser. I 18, Intern. K. pianister dem. Chopin, som senere ble en gjenganger. Konserter med utøvere holdes i Wien (K. Vienna Academy of Music, siden 1927), Budapest (oppkalt etter F. Liszt, siden 1932), Brussel (oppkalt etter E. Isai, fiolinister i 1933, pianister i 1937), Genève ( siden 1938), Paris (siden 1939) og andre byer. I den internasjonale K. helt fra begynnelsen opptrer ugler. musikere; mange av dem vinner de høyeste prisene, og demonstrerer prestasjonene til ugler. utøvende skole og pedagogikk. I løpet av årene 1943. verdenskrig 2-1939 ble konkurranser enten ikke holdt eller begrenset til nat. rammeverk (Geneve). I etterkrigsårene, tradisjonen med musikk. K. i pl. land begynte raskt å gjenopplives; i en rekke europeiske land (Frankrike, Tsjekkoslovakia, Ungarn, Belgia) ble det rett etter krigen etablert storstilte konvensjoner som ble regelmessige. K. skaffe seg et spesielt stort omfang fra midten. 45s; konkurranser dekker stadig større prestasjonsområder: det holdes konkurranser for instrumentalister, inkl. K. «ensemble»-instrumenter (blåsere og treblåsere, bratsj, harpe), konkurranser for gitarister, trekkspillere, organister, dirigenter, kammerensembler dekomp. komposisjoner, kor, ungdomssymfonier. og brass band, instr. mestere, komponister. Utvider stadig geografisk. rammer K. Ch. arrangører av den internasjonale K. i Europa – Belgia, Italia og Frankrike, hvor mange holdes. konkurranse. Etter konkurransen belgiske dronning Elisabeth (50), der pianister, fiolinister og komponister konkurrerer, arrangeres det vokalkonkurranser i Brussel, strykere. kvartetter i Liege, K. Organister. JS Bach i Gent, kor i Knokke. I Italia vinner prestisjen til K.: fiolinister – til dem. N. Paganini i Genova, pianister – dem. F. Busoni i Bolzano, dirigenter – i Roma (etablert av National Academy “Santa Cecilia”), pianister og komponister – dem. A. Casella i Napoli, utøvende musikere, komponister og ballettdansere – dem. GB Viotti i Vercelli, kor. kollektiver - "Polyfoniko" i Arezzo og andre. Blant franskmennene. K. skiller seg ut – for dem. M. Long – J. Thibaut i Paris, unge dirigenter i Besançon og vokalister i Toulouse. Generell anerkjennelse mottas av K., passerer i sosialisten. land – Polen (oppkalt etter F. Chopin og oppkalt etter G. Wieniawski), Ungarn, Romania (oppkalt etter J. Enescu), DDR (oppkalt etter JS Bach og oppkalt etter R. Schumann), Bulgaria. I kon. 1951 – beg. 50-tallet er det et nummer Til. i Brasil, USA, Canada, Uruguay, og også i Japan. En viktig milepæl i utviklingen av K. var stiftelsen i Moskva av Intern. K. im. PI Tchaikovsky (siden 60), som umiddelbart ble en av de mest autoritative og populære konkurransene.

Formene for organisering og gjennomføring av k., deres forskrifter, periodisitet og kunstneriske innhold er svært forskjellige. Konserveringer holdes i delstatshovedsteder, store kultursentre og feriebyer; ofte byer knyttet til livet og arbeidet til musikere er valgt som arena for dem, til ære for hvilke K. land. Som regel finner konkurranser, uavhengig av frekvens, sted på de samme klart definerte datoene. Arrangørene av K. er ulike muser. institusjoner, fjellmyndigheter så vel som myndigheter. organer, i nek-ry tilfeller - enkeltpersoner, kommersielle firmaer. I de sosialistiske landene er det organisasjonen til K. som har ansvaret for spesielle. statlige institusjoner; K.s eierandel er subsidiert av staten.

Mange års praksis har utviklet visse prinsipper for å gjennomføre K., to-rykh overholde arrangørene av dekomp. konkurranser. K. slitasje demokratisk. åpen karakter - musikere av alle nasjonaliteter, land, uten forskjell på kjønn har lov til å delta i dem; restriksjoner etableres kun i forhold til alder (med et visst unntak, for eksempel komponist K.); for ulike spesialiteter (i samsvar med deres spesifikasjoner), varierer aldersgrensene. På noen spesielt vanskelig Til. det utføres foreløpig. utvelgelse basert på dokumenter og anbefalinger sendt av kandidater for å hindre utilstrekkelig forberedte søkere fra å delta i konkurransen. Deltakernes forestillinger holdes i henhold til forhåndskunngjorte regler; utføre. Konkurranser består av et visst antall audition-runder: fra 2 til 4. Et begrenset og stadig synkende antall deltakere tillates til hver neste runde. Konkurrenter presterer enten i rekkefølgen av partiet, eller alfabetisk etter etternavn. Prestasjonene til deltakerne vurderes av juryen; den består vanligvis av autoritative utøvere, komponister og lærere. I de fleste tilfeller bærer juryen internasjonalt. karakter, og vertslandet er oftest representert med flere. jurymedlemmer. Arbeidsmetodene til juryen og prinsippene for å evaluere deltakerne er forskjellige: i dep. K. øves på forhånd. diskusjon, stemmegivning kan være åpen eller hemmelig, er spillet av deltakere evaluert av forskjellige. antall poeng. De mest suksessrike kandidatene tildeles priser og titler på prisvinnere, samt diplomer og medaljer. Antall utmerkelser i ulike byer varierer fra én til 12. I tillegg til offisielle utmerkelser deles det ofte ut insentiver. priser for de beste individuelle essayene og andre priser. Prisvinnerne K. får som regel rett til et visst antall kons. taler.

Arts. K.s funksjoner bestemmes først og fremst av arten og innholdet til programmene deres. I denne forbindelse er spekteret av K. veldig bredt: fra konkurranser der musikken til én komponist fremføres (K. oppkalt etter Chopin i Warszawa), til konkurranser med et bredt og variert repertoar, for å forfølge målet om mest mulig å avsløre kreativitet . kunstnernes muligheter. Det er også K., som bygger programmene deres på tematisk. tegn: tidlig musikk, moderne. musikk osv. Det samme gjelder konkurransegrener: konkurranser, dedikerte. én spesialitet, og konkurranser der representanter for mange mennesker konkurrerer samtidig eller vekselvis. spesialiteter. Komponistkonsertene er noe annerledes: sammen med konkurranser som har som oppgave å identifisere begavede komponister, er det ganske mange konserter som er utilitaristisk og er organisert av operahus, forlag og konsentratorer. organisasjoner med det formål å iscenesette, publisere eller promotere en bestemt type komposisjoner. I slike K. er kretsen av deltakere vanligvis bredere. På 60-tallet. K. entertainere og entertainere får stor popularitet. musikk. Som regel utføres slike sendinger av radio- og fjernsynssentraler, plateselskaper, kap. arr. i feriesteder (K. "Intervisjon", "Eurovision", etc.). Vanligvis består hver konkurranse av en runde og avholdes uten eliminering av deltakere. Former for gjennomføring estr. K., deres repertoar og forskrifter er mangfoldige og skiller seg ikke i en streng rekkefølge.

Moderne musikk K. har blitt det viktigste middelet for å identifisere og oppmuntre talentfulle musikere, som betyr. faktor for kulturlivet. De aller fleste instrumentalister, samt mange andre. vokalister og dirigenter kom i forgrunnen på konsertscenen og operascenen på 1950- og 70-tallet. det er takket være KK at de bidrar til å fremme musikk blant de brede publikumsmassene, utvikling og berikelse av kons. liv. Mn. hvorav holdes innenfor rammen av musene. festivaler, blir en viktig del av dem (for eksempel "Praha-våren"). Muser. K. er også inkludert i programmene til World Festivals of Youth and Students.

Utbredt musikk. K. førte til behovet for å koordinere innsatsen til arrangørene av konkurransen, erfaringsutveksling og etablering av felles standarder for å holde k. For dette formål, i 1957 Federation of International. konkurranser (Fédération de Concours internationaux) med base i Genève. Forbundet holder årlige kongresser i forskjellige byer, publiserer referansemateriale. Siden 1959 er det utgitt en årlig bulletin som inneholder informasjon om det internasjonale. musikk K. og lister over deres prisvinnere. Antall medlemsland i føderasjonen vokser jevnt; i 1971, Sov. Union.

DE STØRSTE INTERNASJONALE MUSIKKKONKURRANSERNE

Østerrike. Wiens musikkhøgskole – pianister, organister, vokalister; i 1932-38 – årlig; fornyet i 1959; siden 1961 – 1 gang på 2 år. Dem. WA ​​Mozart i Salzburg - pianister, fiolinister, vokalister; i 1956 (til ære for 200-årsjubileet for fødselen til WA ​​Mozart).

Belgia. Dem. Belgiske dronning Elizabeth - fiolinister, pianister, komponister; siden 1951 – årlig, vekselvis (etter ett års pause gjenopptas de). Vokalister i Brussel; siden 1962 – 1 gang på 4 år. Strenger. kvartetter i Liege – komponister, utøvere, siden 1954 – instr. mestere; siden 1951 – årlig på sin side.

Bulgaria. Unge operasangere i Sofia; siden 1961 – 1 gang på 2 år.

Brasil. Pianister (siden 1957) og fiolinister (siden 1965) i Rio de Janeiro; siden 1959 – 1 gang på 3 år.

Storbritannia. Dem. K. Flesch i London – fiolinister; siden 1945 – årlig. Pianister i Leeds; siden 1963 – 1 gang på 3 år.

Ungarn. Budapest K. i ulike spesialiteter, siden 1948; siden 1956 – minst én gang hvert år.

DDR. Dem. R. Schuman – pianister og vokalister; i 1956 og 1960 i Berlin; siden 1963 i Zwickau – 1 gang på 3 år.

Zap. Berlin. Dem. G. Karayana – dirigenter og ungdomssymfoni. orkestre; siden 1969 – årlig.

Italia. Dem. F. Busoni i Bolzano – pianister; siden 1949 – årlig. Dem. N. Paganini i Genova – fiolinister; siden 1954 – årlig. Orkesterdirigenter i Roma; siden 1956 – 1 gang på 3 år. Dem. Guido d Arezzo – kor (“Polyfonico”), osn. i 1952 som nasjonal, siden 1953 – internasjonal; årlig.

Canada. Fiolinister, pianister, vokalister i Montreal; siden 1966 – årlig på sin side.

Nederland. Vokalister i 's-Hertogenbosch; siden 1954 – årlig.

Polen. Dem. F. Chopin i Warszawa – pianister 1927, 1932, 1937; fornyet i 1949 – én gang hvert år. Fiolin dem. G. Venyavsky – fiolinister, komponister, skr. mestere; den første – i 1 i Warszawa; fornyet i 5 i Poznan - en gang hvert 1935 år.

Portugal. Dem. Viana da Mota i Lisboa – pianister; den første – i 1957; siden 1964 – én gang hvert år.

Romania. Dem. J. Enescu i Bucuresti – fiolinister, pianister, vokalister (siden 1961), kammerensembler; siden 1958 – 1 gang på 3 år.

USSR. Dem. PI Tchaikovsky i Moskva – siden 1958 pianister, fiolinister, siden 1962 også cellister, siden 1966 og vokalister; 1 gang på 4 år. Frankrike. Dem. M. Long – J. Thibaut i Paris – pianister og fiolinister; den første – i 1943 (nasjonal), den andre – i 1946; siden 1949 – 1 gang på 2 år. Vokalister i Toulouse; siden 1954 – årlig.

Tyskland. München K. iflg. diff. spesialiteter; siden 1952 – årlig.

Tsjekkoslovakia. Muser. K. «Praha-våren» ifølge des. spesialiteter; siden 1947 – årlig.

Sveits. Utøvende musikere i Genève, i ulike spesialiteter; siden 1939 – årlig.

Konkurranser som ikke har fast spillested: Cellister oppkalt etter. P. Casals; 1 gang på 2 år i forskjellige land (første gang – 1957, Paris). Trekkspillere til "VM"; årlig i forskjellige land (det første – 1948, Lausanne), etc.

Blant andre internasjonale K.: vokalister i Verviers (Belgia); kor i Debrecen (Ungarn); instrumentalister og vokalister (oppkalt etter JS Bach) i Leipzig (DDR); instrumentalister og vokalister (oppkalt etter M. Canals) i Barcelona (Spania); musikk og dans (oppkalt etter GB Viotti) i Vercelli, pianister og komponister (oppkalt etter A. Casella) i Napoli, vokalister av «Verdi Voices» i Busseto (Italia); orgelimprovisasjon i Haarlem (Nederland); pianister og dirigenter (oppkalt etter D. Mitropoulos) i New York (USA); unge dirigenter i Besançon (Frankrike); pianister (oppkalt etter K. Haskil) i Luzern (Sveits) osv.

KONKURRANSER I RUSSLAND OG USSR

Den første nasjonale musikk K. i Russland har blitt holdt siden 60-tallet. 19-tallet på initiativ fra RMO, St. Petersburg. om-va rus. kammermusikk (i 1877), klaverfabrikken “Schroeder” (i 1890) etc. Etter initiativ fra store lånetakere og musikere, flere. K. var organisert i begynnelsen. 20-tallet I 1910 fant to konserter med fiolinister sted - til ære for 40-årsjubileet for den kreative. aktiviteter til professor Mosk. Conservatory IV Grzhimali i Moskva (1st Ave. – M. Press) og dem. LS Auera i St. Petersburg (1. januar – M. Piastro). I 1911 fant cellokonkurransen sted i Moskva (1. pr. — SM Kozolupov), mens pianister konkurrerte i St. – Y. Turchinsky). Samme år ble det holdt en spesial i St. Petersburg. K. im. SA Malozemova for kvinnelige pianister (vinneren er E. Stember). Denne K. skulle etter reglementet holdes hvert 1. år. Etableringen av K. spesielt for kvinnelige utøvere var av progressiv betydning.

I USSR, staten musikk K. og skapte alle betingelser for deres brede gjennomføring. De første konkurransene for musikere var konkurranser for kvartettopptreden i RSFSR (1927, Moskva) og konkurranser for fiolinister i Ukraina (1930, Kharkov). Siden da, K. på den beste musikken. produksjon, konkurranse prof. og gjør-det-selv-folk. musikere og sangere ble holdt i mange. byer. Den første All-Union Festival of Performing Musicians fant sted 1. mai i Moskva. Det ble holdt i spesialitetene - piano, fiolin, cello, sang. 1933 – i februar – 2. mars (Leningrad). Her konkurrerte også fiolister, kontrabassister, harpister, utøvere på tre- og messingbrennevin. verktøy. Deretter ble det holdt en syklus med konkurranser fra hele unionen i Moskva i forskjellige spesialiteter - kvalifikasjonene til fiolinister, cellister og pianister (1935–1937), dirigenter (38) og strykere. kvartetter (1938), vokalister (1938-1938, siste turnéer i Moskva), popartister (39), åndsutøvere. instrumenter (1939). Disse K. hadde en enorm innvirkning på utviklingen av muser. livet i landet, for videre vekst av muser. utdanning.

Etter det store fedrelandet. Under krigen 1941-45 opptrådte talentfull ungdom på all-Union K. utøvende musikere (1945, Moskva), variasjonsartister (1946, Moskva), og vokalister for den beste ytelsen til ugler. romantikk og sang (1956, Moskva), vokalister og popartister (1956, Moskva).

På 60-tallet. et nytt stadium i utviklingen av konkurransebevegelsen har begynt; Det arrangeres regelmessige all-Union-konserter med pianister, fiolinister, cellister og dirigenter, samt konserter med vokalister oppkalt etter VIMI Glinka. Disse konkurransene lar deg nominere begavede utøvere til å delta i International. K. im. PI Tsjaikovskij. På kvelden for K. dem. PI Tchaikovsky-konkurranser arrangeres også. mestere. All-Union-konserter med musikere-utøvere på orc fant sted. instrumenter (1963, Leningrad). Betingelsene for alle unionsmuser. Til. i utgangspunktet tilsvarer det internasjonale. standarder.

Til ære for 100-årsjubileet for fødselen av VI Lenin (1970), konkurranser i hele Unionen av unge utøvere for den beste conc. ble organisert. program. I USSR holdes det regelmessig konserter med forskjellige artister. K. å lage musikk. prod. i ulike sjangere arrangeres ofte i anledning jubileer. Slankt system av musikk. K. inkluderer ikke bare hele Union, men også republikanske, by- og sonekonkurranser, noe som gjør det mulig å gjennomføre et konsekvent og grundig utvalg av nye representanter for musene. søksmål for hele Unionen og internasjonale. konkurranser.

Referanser: Internasjonal Tsjaikovskij piano- og fiolinkonkurranse. (Første referansebok, M., 1958); Andre internasjonale konkurranse for pianister, fiolinister og cellister. PI Tsjaikovskij. (Håndbok), M., 1962; … oppkalt etter Tsjaikovskij. Lør. artikler og dokumenter om den andre internasjonale konkurransen for musikere-utøvere. PI Tsjaikovskij. Utg.-stat. AV Medvedev. Moskva, 1966. Musikalske konkurranser før og nå. Handbook, M., 1966; … oppkalt etter Tsjaikovskij. Lør. artikler og dokumenter om den tredje internasjonale konkurransen for musikere-utøvere. PI Tsjaikovskij. Til T. utg. A. Medvedeva, (M., 1970).

MM Yakovlev