Nasjonalitet |
Et estetisk konsept som angir forbindelsen mellom kunst og menneskene, betingelsene for kunstnerisk kreativitet ved liv, kamp, ideer, følelser og ambisjoner til mennesker. masser, uttrykk i kunsten av deres psykologi, interesser og idealer. N. er det viktigste prinsippet for sosialistisk realisme. Dens essens ble formulert av VI Lenin: «Kunsten tilhører folket. Den må ha sine dypeste røtter i dypet av de brede arbeidende massene. Det må forstås av disse massene og elskes av dem. Den må forene følelsen, tanken og viljen til disse massene, heve dem. Det bør vekke kunstnere i dem og utvikle dem» (Zetkin K., Memories of Lenin, 1959, s. 11). Disse bestemmelsene, som bestemmer kommunistens politikk. partier innen kunst, refererer til alle typer kunst. kreativitet, inkludert koreografi.
I ballett kommer N. til uttrykk på mange måter: i sannferdighet og ideologiens progressive natur, i skapelsen av koreografi. bilder av mennesker og mennesker. helter, i forbindelse med ballettbilder av folkepoetisk. kreativitet, mye brukt nar. dans eller i berikelsen av klassisk dans med folkelige elementer, i tilgjengelighet og nat. originaliteten til de koreografiske verkene.
Selv om balletten oppsto og utviklet seg i lang tid innenfor rammen av det hoffaristokratiske. teater holdt han kontakten med Nar. danseopprinnelse, spesielt intensivert under ballettkunstens storhetstid. I ballettens historie ble N. uttrykt i legemliggjørelsen av ideer av universell betydning (det godes seier over det onde, styrke og plikttroskap i prøvelser, kjærlighetens tragiske død under grusomme leveforhold, drømmen om en vakker og perfekt verden, etc.), i implementeringen av bilder av en fabelaktig, folkepoetisk. fantasier, i skapelsen av scenen. alternativer for nar. dans osv.
Hos uglene I balletten har N.s betydning økt; helt fra begynnelsen har det vært et ønske om å legemliggjøre det revolusjonære. ideer og refleksjon av mennesker. liv. Etter den store sosialistiske oktoberrevolusjonen ble ballett, som alle former for kunst, tilgjengelig for folket. En ny demokratisk karakter har kommet til ballettteateret. seer. Som svar på hans forespørsler og krav, forsøkte figurene i koreografien å identifisere virkelig Nar. innholdet i den klassiske arven, skapelsen av nye forestillinger, som reflekterer Nar. liv. N. ble uttrykt i den vellykkede appellen til ugler. ballett til moderne tema (The Red Poppy, ballett av LA Lashchilin og VD Tikhomirov, 1927; Petrov's Shore of Hope, ballett av ID Belsky, 1959; Goryanka av Kazhlaev, ballett av OM Vinogradov, 1967; Eshpays Angara, ballettdanser Yu. (The Flames of Paris, ballett av VI Vainonen, 1976; The Fountain of Bakhchisarai, ballett av RV Zakharov, 1932; Laurencia, 1934, La Gorda, 1939, ballett av VM Chabukiani, "Ivan the Terrible" til musikk av SS Prokofiev, ballett Grigorovich, 1949, etc.), i utviklingen av Nar. dansekunst og utviklingen av forskjellige former for dens kombinasjon med prof. kunst og dens implementering i klassisk dans (spesielt i forestillingene til Vainonen, Chabukiani, Grigorovich, etc. ).
Koreografiske produkter, preget av N., uttrykker ånden og sjelen til menneskene som fødte dem, bærer egenskapene til nat. særegenheter i livet hans. Derfor er de forståelige og tilgjengelige for det bredeste publikum, vinner hans anerkjennelse og kjærlighet. Et av trekk ved N. kunst er dens tilgjengelighet for de brede arbeidende massene. I motsetning til eliten borgerlig kunst, designet for noen få utvalgte, ugler. ballett er adressert til hele folket, uttrykker deres ambisjoner og interesser, deltar i dannelsen av deres åndelige verden og moralsk og estetisk. idealer.
Ballett. Encyclopedia, SE, 1981
