Ryktemusikal |

Musikalsk hørsel er en persons evne til fullt ut å oppfatte musikk, en nødvendig forutsetning for å komponere og utføre aktiviteter. Musikalsk øre er grunnlaget for musikk. tenkning og musikk. takseringsaktivitet. Typologi C. m ikke ferdig utviklet ennå. Flere forskjellige kan skilles. nivåer av C. m Med musikk-fysiologisk. sider. m er apparatet for å oppfatte musikk. lyder; det er på grunn av naturlige data – særegenhetene ved strukturen og funksjonen til det menneskelige høreorganet som en ekstern analysator av muser. lyder. C. m preget av et bredt spekter, høy følsomhet for oppfatning av otd. musikkens kvaliteter. lyder – tonehøyde, lydstyrke, klang og varighet (oppfatningen av varighet er ikke spesifikk. isevne). De laveste lydene som oppfattes av hørselen har en frekvens på ca. 16 hertz (fra subcontroctave), den høyeste – ca. 20 hertz (omtrent es av 000. oktav); oscillerende bevegelser utenfor dette området (infralyd og ultralyd) oppfattes ikke som lyder i det hele tatt. Til endringer i tonehøyde, volum og klang C. m mest sensitiv i mellomregisteret – fra ca. 500 til 3000-4000 hertz, her skiller musikerne mellom 5-6 cent (ca. 1/40 av en hel tone), en endring i volum på 1 desibel (desibel – adoptert i musikk. akustikk logaritme. enhet for måling av lydvolumnivå; uttrykker forholdet mellom styrken til to lyder); spesialist. det er ingen enheter for den kvantitative egenskapen til klangen. Under 500 og over 3000-4000 hertz er hørselsfølsomheten, spesielt for å skille mellom små endringer i høyden, betydelig redusert; over 4500-5000 hertz, går følelsen av tonehøyde som trinnkvalitet tapt. Normalt har hver person denne typen naturlige data. Samtidig er forskjellene mellom bredden av det oppfattede området og graden av følsomhet til S. m på dette nivået kan musikere og ikke-musikere være ganske store, samt individuelle forskjeller mellom musikere. Disse egenskapene bestemmer imidlertid ikke graden av musikalitet; høy følsomhet for persepsjon er naturlige data, to-rye er nødvendig for muser. aktivitet, men garanterer ikke suksess. Spesifikke manifestasjoner av S. m på dette nivået er på den ene siden Mr. absolutt hørsel, på den annen side, hørselen til tuneren (B. M. Termisk). Absolutt tonehøyde er en spesiell type langtidsminne for tonehøyden og klangen til en lyd: evnen til å gjenkjenne og bestemme ved å bruke navn på noter (c, d, e, etc.). d.), høyden på lydene til en melodi, akkord, til og med ikke-musikalske lyder, gjengir lyder av en gitt tonehøyde med stemmen eller på et instrument med en ufiksert tonehøyde (fiolin, etc.), uten å sammenligne dem med andre, tonehøyde som er kjent. Absolutt tonehøyde blir noen ganger betraktet som en forutsetning for vellykket aktivitet innen musikk, men ifølge tilgjengelige data er det noen store komponister (R. Wagner, A. N. Skrjabin og andre) hadde den ikke. Justererens hørsel – utviklet på en spesifikk måte. aktivitet evnen til å skille mellom minimale (opptil 2 cent) endringer i høyde odd. lyder eller intervaller. Fra musikk-psykologisk. sider. m – en slags mekanisme for primærbehandling av musikk. informasjon og uttrykk for holdning til det – analyse og syntese av dets eksterne akustikk. manifestasjoner, dens følelsesmessige vurdering. Evnen til å oppfatte, definere, forstå, representere dekomp. relasjoner, funksjonelle forbindelser mellom lyder, basert på de allerede nevnte naturlige dataene, et høyere organiseringsnivå av S. m.; i denne forbindelse snakker de om en følelse av rytme, modal følelse, melodisk, harmonisk. og flere typer hørsel. Når han oppfatter, tar musikeren intuitivt eller bevisst hensyn til det mest mangfoldige. forhold mellom lyder. Så, den modale følelsen, på den ene siden, er basert på hørsels evne til å skille mellom tonehøyde, lydstyrke og varighet av lyder, på den andre siden ligger dens essens i forståelsen, forståelsen og følelsesmessig opplevelse av de funksjonelle forbindelsene. mellom lydene som utgjør musene. helheten (stabilitet, ustabilitet, gravitasjon, intensitetsgrader av lyder i et motiv, frase, intonasjonssikkerhet, figurativ-emosjonell spesifisitet til disse motivene og frasene, etc.). d.). På en lignende måte er tonehøydehørsel basert på den ene siden på følsomhet for minimale endringer i tonehøyde, på den andre siden på oppfatningen av modal, metrorytmisk, harmonisk. og andre sammenhenger, samt deres vurdering i det musikalsk-teknologiske. og emosjonelle planer (intonasjon – ren, falsk eller uttrykksfull, rolig, anspent, etc.). P.). Spesifikke manifestasjoner av S. m er slike typer hørsel, to-rye basert på oppfatningen av forbindelser mellom muser. lyder: relativ hørsel, indre hørsel, musikksans. form eller arkitektonisk. hørsel etc. Relativ, eller intervall, hørsel – evnen til å gjenkjenne, bestemme tonehøydeintervallforhold mellom lyder, skalertrinn, som også viser seg i evnen til å gjengi intervaller (sekunder, terts, quarts, etc.) etc.) både i melodi og i harmoni. Indre hørsel – evnen til å mentalt representere huske) som en separat. musikkkvalitet. lyder (tonehøyde, klang, etc.), og melodiske, harmoniske. sekvenser, hel musikk. spiller i komponentenes enhet. Følelsen av musikkformer – evnen til å realisere, forstå og vurdere proporsjonaliteten til tidsmessige relasjoner mellom desember. musikkkomponenter. prod., deres funksjonelle verdier generelt (firkantethet, ikke-firkantethet, tredelthet, utstilling, utvikling, fullføring av utvikling, etc.). Dette er en av de mer komplekse formene for S. m.; det grenser allerede til kreativ musikk. tenkning. Den viktigste komponenten i S. m er den generelle musikaliteten, uttrykt i emosjonell respons på musikk. fenomener, i lysstyrken og styrken til spesifikke muser. opplevelser. Som praksis viser, uten en slik følelsesmessig predisposisjon, er en person uegnet til å komponere og utføre aktiviteter, så vel som for en fullverdig oppfatning av musikk. C. m i sine forskjellige manifestasjoner utvikler seg i prosessen med musikk. aktivitet – økt følsomhet for å skille mellom små endringer i tonehøyde, volum, klang, etc. egenskaper til lyd, betingede reflekser utvikles på forholdet mellom lyder (for eksempel forbedres relativ hørsel, melodisk, harmonisk. hørsel, følelse av harmoni), emosjonell respons på musikk forbedres. fenomen. Unntaket er absolutt tonehøyde, som tilsynelatende ikke kan erverves spesielt. øvelser; kan bare utvikles Mr. falsk absolutt tonehøyde (term B. M. Teplov), som bidrar til å bestemme banen indirekte, for eksempel. på klangkomponenten i lyden. For utvikling av arter S. m

En av manifestasjonene av S.s tilknytning til m. med andre evner er den såkalte. farge hørsel, osn. på å oppstå under påvirkning av muser. lyder eller deres sekvenser i fargerepresentasjoner av subjektiv karakter (synopsia).

Intensive studier av S. av m begynte med 2. etasje. 19-tallet G. Helmholtz og K. Stumpf ga en detaljert idé om arbeidet til hørselsorganet som en ekstern analysator av lydvibrasjoner. bevegelser og om visse trekk ved oppfatningen av musikk. lyder (f.eks. om konsonans og dissonans); dermed la de grunnlaget for psykofysiologisk. akustikk. NA Rimsky-Korsakov og SM Maykapar er blant de første i Russland i kon. 19 – beg. 20-tallet studerte S. m. med pedagogisk. stillinger – som grunnlag for muser. aktiviteter; de beskrev S.s manifestasjoner av m, begynte utviklingen av S.s typologi av m; Spesielt Rimsky-Korsakov introduserte konseptet "indre øre", som senere ble utviklet av BV Asafiev. Fra den fysiske akustikkens synspunkt ga SN Rzhevkin mye oppmerksomhet til studiet av S. m. På 30-50-tallet. 20. århundre NA Garbuzov utviklet konseptet om sonenaturen til S. m. dynamiske nyanser, rytmiske og tempoenheter, typiske manifestasjoner av klang som elementer i musikk. systemet avsløres i prosessen med persepsjon som et sett av des. mengder. verdier (se Sone). PP Baranovsky og EE Yutsevich utviklet samme type synspunkter angående tonehøydehøring. Mye forskning innen S. m. på 30-tallet. ble utført av laboratoriet til C. Seashore ved University of Iowa (USA); viktig er arbeidet med vibrato. I kon. 40-tallet Et viktig generaliserende verk av BM Teplov "Psychology of Musical Abilities" dukket opp, hvor det for første gang ble gitt et helhetlig syn på S. m fra psykologiens ståsted. På 50-60-tallet. i musikklaboratoriets akustikk i Moskva. Konservatoriet gjennomførte en rekke studier av S. m. – spesifikke manifestasjoner av høy lyd, tempo og dynamikk ble avslørt. soner i kunst. fremføring av musikk, tonehøyde i tonehøyde og dynamisk (lydstyrke) hørsel, en følelse av tempo ble studert (i verkene til OE Sakhaltueva, Yu. N. Rags, EV Nazaykinsky). Blant verkene på 70-tallet. innen S. m. – «On the psychology of musical perception» av EV Nazaykinsky og studier av hørsel i tonehøyde utført av AA Volodin. Studiet av S. m. fra musikkens synspunkt. akustikk, fysiologi og hørselspsykologi gir rikt materiale for musikk. pedagogikk. Det representerer grunnlaget for mange arbeider innen utdanningsmetoder for S. m. (for eksempel arbeidet til AL Ostrovsky, EV Davydova). Kunnskap om musikkinstrumenter er mye brukt i utformingen av ny musikk. instrumenter, spesielt elektromusikalske, innen arkitektonisk akustikk, for eksempel. ved beregning av akustiske trekk ved kons. lokaler. De brukes i implementeringen av lydopptak (gramofon og magnetisk) på radio, TV, ved scoring av filmer, etc.

Referanser: Maykapar SM, Musikalsk øre, dets betydning, natur, egenskaper og metode for korrekt utvikling, M., 1900, P.,. 1915; Rimsky-Korsakov HA, Om musikalsk utdanning, i sin bok: Musikalske artikler og noter, St. Petersburg, 1911, det samme, i sin Full. koll. soch., vol. II, M., 1963; Rzhevkin SN, Hørsel og tale i lys av moderne fysisk forskning, M.-L., 1928, 1936; Teplov BM, Psychology of musical abilities, M.-L., 1947; det samme, i sin bok: Problems of individual differences, M., 1961; Garbuzov NA, Zonal nature of pitch hearing, M.-L., 1948; hans egen, Zone nature of tempo and rhythm, M., 1950; hans, Intrazonal intonasjonshøring og metoder for dens utvikling, M.-L., 1951; hans, Zonal nature of dynamic hearing, M., 1955; hans egen, Zone nature of timbre hearing, M., 1956; Musikalsk akustikk, M., 1954; Baranovsky PP, Yutsevich EV, Tonehøydeanalyse av det frie melodiske systemet, K., 1956; Laboratorium for musikalsk akustikk (til 100-årsjubileet for Lenin-ordenen i Moskva ved Statens konservatorium oppkalt etter PI Tsjaikovskij), M., 1966; Volodin AA, Psykologiske aspekter ved oppfatningen av musikalske lyder, M., 1972 (diss); Pags Yu., Nazaikinsky E., Om de kunstneriske mulighetene for syntesen av musikk og farger (basert på analysen av det symfoniske diktet "Prometheus" av AN Scriabin), i: Musical Art and Science, vol. 1, M., 1970; Nazaikinsky EV, On the psychology of musical perception, M., 1972; Heimholt H., Die Lehre von den Tonempfindungen als physiologische Grundlage fur die Theorie der Musik, Braunschweig, 1863, 1913

Yu. H. Parc