Sigmund Freud om arten av kunstnerisk kreativitet

Når en person ikke kan gjøre noe i livet, gjør han det i en drøm. En drøm er personifiseringen av våre uoppfylte ønsker. Kunstneren ser ut som en sovende mann. Bare han oppfyller sine ønsker i virkeligheten, og gjenskaper dem i sine verk. Da Freud skrev om arten av kunstnerisk kreativitet, ga han spesiell oppmerksomhet til studiet av kunstnerens personlighet.

Hvem er en kunstner?

Forskeren sammenlignet kunstnere med nevrastenikere og barn. Kunstneren, akkurat som den nevrotiske, prøver å unnslippe virkeligheten inn i sin egen verden: drømmenes og begjærets verden.

Kunstneren der er en maestro. Han er en mester som skaper sine mesterverk. Det er i hans verk at hans skjulte urealiserte drømmer ligger. I motsetning til mange voksne, skammer ikke artisten seg over å vise dem frem.

Når han snakket om kreativitet, ga Freud spesiell oppmerksomhet til litteratur. Han mente at fokuset for forfatterens oppmerksomhet var ham selv, eller rettere sagt hans selvportrett i et litterært verk. Og det er derfor hovedpersonen får mer tid enn alle andre.

Hvorfor argumenterte Freud i sine tanker om kunstnerisk kreativitet at kunstneren er som et barn? Svaret er enkelt: emosjonelle opplevelser vekker minner fra barndommen hos forfatteren. Det er denne perioden som er den primære kilden til nåværende ønsker, som er personifisert i verkene.

Fordelene med kunstnerisk kreativitet

Sigmund Freud (1856-1939)

Forfatteren i verkene sine tilfredsstiller barndommens ønsker, som ikke kunne oppfylles i det virkelige liv. Kunst er en fin måte for psykoterapi for en kunstner. Mange forfattere, som Alexander Solzhenitsyn eller Gogol, hevdet at det var kunsten som tillot dem å bli kvitt depresjon og dårlige ønsker.

Kunst er nyttig ikke bare for forfatterne, men også for publikum. Å se bilder og filmer, lytte til musikk og lese nye litterære verk – disse handlingene reduserer psykisk stress og hjelper til med å lindre følelser.

Det finnes til og med en slik metode for psykoterapi - biblioterapi. Dette er snarere et forberedende stadium, der pasienten leser bøker valgt ut fra problemet hans.

Kompenserende funksjon av kunst

Hva får en forfatter når hans verk er populært? Penger, kjærlighet og berømmelse er akkurat det han ønsket. Hva får en person som fordyper seg i noe arbeid? Først av alt, en følelse av nytelse. Han glemmer problemene og vanskelighetene for en stund. Personen er nedsenket i lett anestesi. Gjennom hele sin eksistens kan han leve tusenvis av liv: livene til sine favorittlitterære helter.

Kunst og sublimering

Sublimering er omdirigering av seksuell energi til en kreativ kanal. Dette fenomenet er velkjent for de fleste. Husker du hvor lett det er å skrive dikt, sanger eller malerier når vi er forelsket? Det spiller ingen rolle om det er lykkelig kjærlighet eller ikke.

Et annet eksempel på sublimering kan bli funnet i Pushkins liv. Før bryllupet hans med Natalya Goncharova ble han tvunget til å tilbringe 3 måneder innestengt på grunn av kolerakarantener. Han måtte omdirigere sin libidinale energi til kreativitet. Det var i denne perioden "Eugene Onegin" ble fullført, "Little Tragedies" og "Belkin's Tales" ble skrevet.