Hvorfor trenger vi rytme i barnemusikkskolene?

Dagens elever ved musikkskoler, spesielt barneskoleelever, er tungt belastet med ulike tilleggsklasser og klubber. Foreldre som ønsker å gjøre det lettere for barnet deres å studere ved barnemusikkskoler, prøver å kombinere noen akademiske disipliner eller erstatte hverandre med hverandre. Rytmen i musikkskolen blir ofte undervurdert fra deres side.

Hvorfor kan ikke rytme erstattes med et annet objekt?

Hvorfor kan ikke dette faget erstattes med koreografi, aerobic eller gymnastikk? Svaret er gitt av det opprinnelige navnet - rytmisk solfeggio.

I gymnastikk- og koreografitimer mestrer elevene plastisiteten til kroppen sin. Den akademiske disiplinen Rytmikk avslører det større potensialet til studenten, og gir ham et bredt spekter av kunnskap som er nødvendig for en ung musiker.

Ved å åpne timen med en oppvarming fordyper læreren gradvis elevene i teori og praksis for ulike typer musikalske aktiviteter.

Hva gir rytmisk solfeggio?

Rytmikk for barn har blitt en slags hjelp til å løse problemer knyttet til den teoretiske hoveddisiplinen - solfeggio. Det er på grunn av kompleksiteten til dette faget at barn ofte slutter på skolen, og musikkundervisningen er fortsatt ufullstendig. I rytmiske klasser finpusser elevene sine rytmiske evner og lærer å koordinere kroppens ulike bevegelser. Tross alt er en følelse av meterrytme ekstremt viktig når du spiller hvert musikkinstrument (vokal er intet unntak)!

Et slikt konsept som "varighet" (varigheten av en musikalsk lyd) absorberes mye bedre og raskere gjennom kroppsbevegelser. Ulike koordineringsoppgaver hjelper til med å forstå den samtidige bevegelsen av forskjellig varighet, som ofte finnes i musikk.

Elevene forsterker evnen til å stoppe i tide når de ser en pause i notene, begynne å fremføre et musikkstykke i tide fra et beat, og mye mer i rytmetimer.

Som praksisen på musikkskoler viser, kan barn med en problematisk rytmesans etter et år marsjere i takt, og etter to år med undervisning dirigerer de samtidig med den ene hånden, viser fraser/setninger med den andre og utfører rytmen til melodi med føttene!

Å studere formene til musikalske verk i rytmetimer

For barn blir rytme, eller rettere sagt dens leksjoner, vanligvis ikke bare en spennende aktivitet, men også en slags skattkammer av kunnskap, ferdigheter og evner. Poenget er dette: elevene begynner å jobbe med formen til små stykker fra de første rytmiske solfeggio-timene. Å høre, identifisere og korrekt gjengi fraser, setninger, føle punktum – alt dette er veldig viktig for enhver utøvende musiker.

Elementer av musikklitteratur om rytme

I timene fylles barns kunnskapsbase opp med musikklitteratur, med andre ord øker volumet av musikk som de husker resten av livet gradvis. Elevene gjenkjenner komponister og husker arbeidet deres ved å gjenta det samme musikkmaterialet flere ganger i klassen, men med ulike oppgaver. I tillegg lærer de å snakke om musikk, om karakter, sjangere, stiler og høre dens spesielle uttrykksmåter. Ved å bruke fantasien viser barna sjelen til et musikkstykke ved å føre det gjennom kroppen. Alt dette utvider uvanlig intellektuell horisont og vil senere være nyttig i videre studier ved musikkskolen.

Arbeid i spesialtimer er individuelt. Under gruppetimer lukker noen barn seg selv, og lar ikke engang læreren komme til dem. Og bare rytme på en musikkskole utføres i en mindre formell setting og kan derfor frigjøre elevene og hjelpe dem med å integrere seg i en ny gruppe. Det er ikke for ingenting at disse timene fyller et spor i timeplanen i de to første studieårene.