Zakhary Petrovych Paliashvili (Zachary Paliashvili) |

Zachary Paliashvili

Zakhary Paliashvili var den første innen profesjonell musikk som åpnet hemmelighetene til den flere hundre år gamle musikalske energien til det georgiske folket med utrolig kraft og skala og returnerte denne energien til folket ... A. Tsulukidze

Z. Paliashvili kalles den store klassikeren innen georgisk musikk, og sammenligner hans betydning for georgisk kultur med rollen som M. Glinka i russisk musikk. Hans verk legemliggjør ånden til det georgiske folket, fylt med kjærlighet til livet og ukuelig frihetslyst. Paliashvili la grunnlaget for et nasjonalt musikalsk språk, og kombinerte organisk stilen til forskjellige typer bondefolkesanger (guriske, megreliske, imeretiske, svanske, kartalino-kakhetiske), urban folklore og kunstneriske virkemidler fra det georgiske koreposet med komposisjonsteknikkene til Vesteuropeisk og russisk musikk. Spesielt fruktbart for Paliashvili var assimileringen av de rikeste kreative tradisjonene til komponistene av The Mighty Handful. Som opprinnelsen til georgisk profesjonell musikk, gir Paliashvilis verk en direkte og levende kobling mellom den og den sovjetiske musikkkunsten i Georgia.

Paliashvili ble født i Kutaisi i familien til en kirkekorist, hvor 6 av sine 18 barn ble profesjonelle musikere. Fra tidlig barndom sang Zachary i koret, spilte harmonium under gudstjenester. Hans første musikklærer var Kutaisi-musikeren F. Mizandari, og etter at familien flyttet til Tiflis i 1887, studerte hans eldste bror Ivan, senere en kjent dirigent, med ham. Det musikalske livet til Tiflis foregikk veldig intensivt i disse årene. Tiflis gren av RMO og musikkskolen i 1882-93. ledet av M. Ippolitov-Ivanov, P. Tsjaikovskij og andre russiske musikere kom ofte med konserter. En interessant konsertaktivitet ble utført av det georgiske koret, organisert av entusiasten for georgisk musikk L. Agniashvili. Det var i disse årene dannelsen av den nasjonale komponistskolen fant sted.

Dens lyseste representanter – unge musikere M. Balanchivadze, N. Sulkhanishvili, D. Arakishvili, Z. Paliashvili starter sin aktivitet med studiet av musikalsk folklore. Paliashvili reiste til de mest avsidesliggende og vanskelig tilgjengelige hjørnene av Georgia, og registrerte ca. 300 folkesanger. Resultatet av dette arbeidet ble deretter publisert (1910) en samling av 40 georgiske folkesanger i folkeharmonisering.

Paliashvili fikk sin profesjonelle utdannelse først ved Tiflis Musical College (1895-99) i klassen for horn og musikkteori, deretter ved Moskva-konservatoriet under S. Taneyev. Mens han var i Moskva, organiserte han et kor med georgiske studenter som fremførte folkesanger på konserter.

Da han kom tilbake til Tiflis, startet Paliashvili en stormfull aktivitet. Han underviste på en musikkskole, i en gymsal, hvor han sammensatte et kor og et strykeorkester av elever. I 1905 deltok han i grunnleggelsen av Georgian Philharmonic Society, var direktør for musikkskolen ved dette samfunnet (1908-17), dirigerte operaer av europeiske komponister som ble iscenesatt for første gang på georgisk. Dette enorme arbeidet fortsatte etter revolusjonen. Paliashvili var professor og direktør for Tbilisi-konservatoriet i forskjellige år (1919, 1923, 1929-32).

I 1910 begynte Paliashvili arbeidet med den første operaen Abesalom og Eteri, hvis premiere 21. februar 1919 ble en begivenhet av nasjonal betydning. Grunnlaget for librettoen, skapt av den berømte georgiske læreren og offentlige figuren P. Mirianashvili, var mesterverket av georgisk folklore, episke Eteriani, et inspirert dikt om ren og sublim kjærlighet. (Georgisk kunst har gjentatte ganger appellert til ham, spesielt den store nasjonalpoeten V. Pshavela.) Kjærlighet er et evig og vakkert tema! Paliashvili gir den skalaen til et episk drama, og tar det monumentale Kartalo-Kakhetianske koreposet og Svan-melodier som grunnlag for dets musikalske legemliggjøring. Utvidede korscener skaper en monolitisk arkitektur, som fremkaller assosiasjoner til de majestetiske monumentene til gammel georgisk arkitektur, og rituelle forestillinger minner om tradisjonene til gamle nasjonale festligheter. Georgiske meloer gjennomsyrer ikke bare musikk, skaper en unik farge, men antar også de viktigste dramatiske funksjonene i operaen.

Den 19. desember 1923 fant premieren på Paliashvilis andre opera Daisi (Twilight, lib. av den georgiske dramatikeren V. Gunia) sted i Tbilisi. Handlingen finner sted på 1927-tallet. i kampen mot lezginene og inneholder, sammen med den ledende kjærlighetslyriske linjen, folkelige heroisk-patriotiske massescener. Operaen utfolder seg som en kjede av lyriske, dramatiske, heroiske, hverdagslige episoder, fengsler med musikkens skjønnhet, og kombinerer naturlig nok de mest forskjellige lagene av georgisk bonde- og urban folklore. Paliashvili fullførte sin tredje og siste opera Latavra på et heroisk-patriotisk plot basert på et skuespill av S. Shanshiashvili i 10. Dermed sto operaen i sentrum for komponistens kreative interesser, selv om Paliashvili skrev musikk også i andre sjangre. Han er forfatter av en rekke romanser, korverk, blant annet kantaten "Til 1928-årsjubileet for sovjetmakten". Selv under studiene ved konservatoriet skrev han flere preludier, sonater, og i XNUMX, basert på georgisk folklore, skapte han "Georgian Suite" for orkester. Og likevel var det i operaen de viktigste kunstneriske søkene ble utført, tradisjonene for nasjonal musikk ble dannet.

Paliashvili er gravlagt i hagen til Tbilisi operahus, som bærer navnet hans. Ved dette uttrykte det georgiske folket sin dype respekt for klassikerne i den nasjonale operakunsten.

O. Averyanova